小女子的古典樂齡不短，喜歡鋼琴獨奏、弦樂協奏、合奏，交響樂也不錯，偏好有秩序也富含變化的古典樂派，巴洛克時期的恢宏華麗也不錯，其他還喜歡零星柴可夫斯基和蕭邦的作品。
這次古樂節主題是西班牙古樂，其實並非歐洲的主流，就因為這樣才有趣啊😁如果是常常都有的歌單，那也不特別了。
這場的場地在國家音樂廳地下一樓的小廳，全354席約8成～8成5滿，年紀多落在我這個年紀至四五十歲，大家都穿得很有氣質。
這次最大的收穫就是聽到歐洲的古樂器演奏，無論是古提琴+臂琴的音色，
都與現代的樂器不同：比較醇厚、圓潤，樂音呈扇形發散。
相較之下，現代提琴音質清亮飽滿，能夠做出更多技巧音及表現音色變化。
但我無論是人聲和樂器的喜好都偏前者的純粹☺️
曲單大部分是牧歌，有些是樂曲，分成單純演奏及女高音獨唱。
樂器齊全，編曲就很華麗，每首不同樂器規制，剛好方便我認識這些樂器。
仔細聆聽，都可以聽出每一種樂器如何優游。
牧歌聽得出旋律鮮明易於傳唱的特質，幾百年前的pop魅力依舊！
上下半場最後各有一首所有樂者邊彈並加入演唱，是我最喜歡的兩首歌！
畢竟我是俗人，不單貪圖視覺聽覺的欣賞，也想在歌曲的氣氛中同樂❤️
講了很多對於樂器和音樂的感受，但在人聲表現上，我個人是不太能融入。
因為本身我西文程度連皮毛都不算，而我並非對照譜詞本逐行聆聽的派別，聽歌習慣從歌者的表現解讀感情。
其中〈一場憤怒的爭執〉我瞬間被點燃情緒，相當過癮，但其他不是很明顯。
純粹欣賞聲樂唱腔做為人形樂器的氣量和特質，能不用耳麥貫穿全席，怎能不欣賞？
欣賞歌者精采呈現旋律，跟欣賞歌者精采呈現歌曲的感情是兩回事，而我享受了前者。
有這樣複雜的感覺，源於我欣賞音樂的方式，尊重對音樂原味的呈現，只要能從中得到養分，沒有什麼是不適當的搭配。
這讓我期待看到 #為著十萬元 放到音樂劇中，用聲樂唱腔呈現會有多精采😊
