我所思考的創作侷限

有前輩告訴我，持續寫文很棒，但要小心不要到最後變成為了寫而寫。

我很清楚，若文字到最後連自己也不能感動，那不間斷的敲打鍵盤就會變成如日常工作一樣，重複的標準作業程序，如同日復一日的開機、打字、校正、列印、蓋章、壓日期、陳核，執行時盡力把每個環節扣住，把本分守好，然後能在分針進入整點的時候抬起腿跨出辦公室大門，開始屬於家庭或私人的生活。 如果那樣的話，寫字就變成不再是創作，反倒把自己放入另一個原地打轉的漩渦中，越轉越慢、越轉越深，最後變得無法跳出挖出的舒適圈時，陀螺倒下了，人也躺地不起，然後告訴別人，這就是我的人生。

專注文章至今，沒有想過要在初期達成甚麼成就，只想先透過前期的鍛鍊而寫有所本、寫之有物，順便也能夠如實的在年紀擴長下刻上記錄的年輪，若意外的獲得了讚賞、褒揚、鼓勵，甚至引用、推廣，當然也會帶來更多的成就以及持續的動力，感受到以往不曾探究到的內心湧動。 只不過在還沒確認配得上那樣的榮譽時，過多的意外會帶給創作時多餘的期待，會害怕再也造不出別人喜歡的文字、會擔心再也得不到觀眾的注目、會恐懼從高點墜落低谷的疼痛，會猶豫不能如初心一樣樂在其中。

如果哪一天開始，或許就是明天，我發覺再也想不出文字，再也湊不出段落、再也彙不出文章，我會不會用狀聲詞來填滿兩行字，接著黏上多一點標點符號和空格，述說我對狀聲詞的意義與感受。或把吃飯睡覺上廁所的細節與差異變成回憶譜在個人網頁裡面。坦白說現在的我就已經無時無刻都在面對這樣的恐懼。

有沒有可能，即使每天如同機器人一般擺盪相同的動作，製出相同的產品，到最後仍然可以創造出驚人的創新成果? 有沒有可能，即使每天如同上班族一樣打出沒有意義的文字，最後卻可以發出驚人的思想和語句? 我想差別就在於究竟在動手的時候，我們是否放空的讓事情如同往例一樣自動運轉。持續「寫」這件事情，會不會流於形式而變成另一種蹉跎，端看作者是否帶著自我意識般思考每次下筆的意義，當發現行文時越是困難的造句，可能反過來越是鍛鍊自己的腦袋，並且強迫吸收更多資訊的渴望。

單純的反覆練習投籃不可能創造如Stephen Curry一樣的射手。 單純的反覆提筆寫字也同樣不可能造就Stephen Edwin King這樣的傳奇作家。 努力練習是安撫對未來焦慮的懶惰手段，刻意練習才是磨練技能的正確態度。 一次一次的修正不斷累積成上萬次的出手經驗與下筆直覺，不同於機器所造就的精準死板，人能創造超越規則的突破和感動。 除此之外，就算不談是否要修煉成作家，單純每天紀錄自己的見聞心得，不僅是幫助自己釐清思緒，也誠如作家JinlyWong所說的，在文字的空間裡表達靈魂的最小限度的自由。只不過對於專業，內容除了自己看，還需要公開讓別人檢驗、反駁、批評，另外還要顧及到定時、定量的產出紀律。 不一定說是為了迎合市場的口味，讓現實來引領創作的走向，也可以說是測試自我的信念有多堅固，透過外部的觀點挖掘思考的盲點，避免落入思維的白色巨塔。 堅持在一件事情上反覆練習，只要帶著達成目標的企圖，以及隨時餵養內心的熱情，一定能跳出原地反覆鑽洞的侷限。帶著想感動自己和別人的心情持續寫作，即便終有窮盡的一刻，也一定能重新找到出口，再走一段當初也設想不到的道路。

2019.12.11 23:00 寫於池上