2020-09-29|閱讀時間 ‧ 約 10 分鐘

影評▕ 《星際效應》- 愛的重力,讓時間放慢腳步


有雷警示,雖無細部劇情或結局雷,為了討論相關議題仍有所取捨,介意請斟酌閱讀

前述
一部經典的科幻電影,之所以能持續被歌頌傳載,不只是因為聲光效果,更是因為具有啟發性與普世共鳴,以《星際效應》來說,它架構出嚴謹的科學觀點,但又放入玄幻的命運觀,使用重力與時間兩者的關係,推展出撼動人心的生離死別之劇軸,完整地闡述了一段為了愛而啟程的太空旅途。以此來說,《星際效應》不只適合愛好科幻的觀影族群,對於情感烘托抱有期待與渴求的觀影族群也非常適合,畢竟這次諾蘭化身成為一位裁縫師,細緻地將科幻新奇與家庭親情緊密地縫合在一起。

跨越時空的父親,永遠都是孩子的鬼
電影中,不只時間有不同的狀態,愛也是。庫柏的父愛,以劇情設定來說,雖然看似拋棄家人,但也是為了續存子女的生命,他才會忍痛離去,放開那雙緊抓著子女的大手,轉向去跟命運搏鬥以爭取珍貴生存機會。
然而,除了父愛,庫柏還有追逐繁星之夢的愛,作為一個駕駛員,他心底根本不甘願只當一個農夫,但是大環境並不允許,所以即使不願意還是只能乖乖低頭。《星際效應》開頭那段改造無人機的安排,一部份顯現出庫柏的專業,另一部分就是要展現出他對於天空的懷念。因此,即使庫柏不斷告訴自己與子女,人必須接受命運的巨輪,順應時代的洪流來學習適應,但心中那份執著卻從未熄滅。以此來說,庫柏的希望之火雖然飄逸,卻堅毅地長存心中,而這也讓庫柏面對NASA的現身表態時,即使有所猶豫,還是受到內在熱情而驅動,最終選擇踏上可能一去無返的冒險旅程。
不過,庫柏在抉擇的過程中,並非沒有經歷掙扎與矛盾,庫柏清楚地知道離去雖然是為了拯救彼此,卻也傷害了彼此,即使擁有再多充足理由,仍然改變不了離開的事實,對於小女兒來說,那就是一種被父親拋棄的創傷。
父母永遠都是孩子的鬼魂
這句話好似在安慰女兒,其實也在安慰自己,庫柏想要利用這個承諾告訴女兒,關係的存在只是換一種方式,同樣也藉此轉化自己的內疚,告訴自己,離去不是拋棄,對於女兒的愛與關注永遠是自己的責任。為了愛,即使他要穿越時間與空間,他也會從外太空回頭奔向女兒的身旁。
不過,庫柏的眼淚,並沒有在分離的時候落下,這並非代表不難過,只是對於當時的他來說,身為父親,他必須是安撫女兒的堅強代表,所以選擇強硬地鎖上淚水,抿住雙唇,用雙手緊緊地去擁抱住懷中悲傷的靈魂,以此帶給女兒「安全感」。另外,潛移默化下,墨菲長大後,更將父親使用理性之面來解決問題的習慣給繼承下來,所以才會選擇成為一個科學家來找回爸爸。
然而,庫柏選擇不哭到底是正確還是錯誤,因人而異,如果是我,可能會選擇一起落淚,藉此告訴女兒,哭泣、難過與思念沒有關係,但我還是在,以另外一種方式,陪著你一起經歷悲傷。不過我想庫柏之所以送出手錶,同樣也是為了告訴女兒,自己會在,只是變成另外一種方式。因此,我想那個當下,哭泣與否其實都只是一種選擇,但不管怎麼選,不管以什麼樣的形式,身為父親,都還是會回到陪伴的角度協助女兒面對分離。
可惜,時間是公平的,你有所得,就會有所失,現實不會總是如人們所想像的美好,處理完女兒的失落,就算當下選擇不落淚,庫柏終究也還是得面對自己的失落。這一部分,諾蘭則透過錄影帶的回放這個片段,來幫助庫柏把鎖上的淚腺給鬆開,然後潰哭一場,藉此推動庫柏面對與接納已經失去陪伴女兒成長之機會這個事實
聚焦來看,這樣的安排除了達到情緒烘托,好似也在提醒我們,埋頭苦幹時必須留意當下,畢竟人們總是天真的以為只要努力工作,總有一天,幸福就會到來,卻沒想過即使那一天真的到來,但會不會我們可能早就沒有力氣與機會,陪伴我們心中的愛。以此來說,《星際效應》使用庫柏的故事,告訴觀影者在追逐目標的過程,不要忘了停下腳步回頭望一望,畢竟我們的出發,都不只是為了目標,更是為了目標背後的人與愛。簡而言之,如同電影所述,重力越大,時間就越慢,也因此,我們的愛越是具有重量,也越是值得我們放慢自己的腳步。
啟航的愛,是為了歸途而存在。

莫非定律中的詛咒與希望
如同《天能》一般,《星際效應》同樣存在著自由與宿命之間的辯證,莫非定律,原意指得是凡有發生壞事的機率,總有一天就會發生,這剛好也對照到電影當中,地球萬物枯萎且沙塵壟罩的慘狀,無不顯示當代人類已到終點,審判之日近在眼前。
然而,庫柏重新定義了上述假說,告訴墨菲,名字背後象徵的是該發生的就會發生,那不是一種詛咒,而是一種希望感,代表人的未來擁有無限可能。這也剛好對照庫柏的核心價值,意即相信「人類總是可以找到辦法解決」,也因此他才會對於某些人的放棄感到嘆息,說出「曾經人們仰望天空,好奇星際,如今卻只擔心土地的貧脊」。
不過,這句話,原本是一種感嘆,拉回到父女關係來看,也像是一種反諷與提醒,要庫柏抬頭仰望星空時,不要忘了低頭關注那雙想要緊握的小手,畢竟關係如同土地,需要愛來灌溉,才會豐沃。
如前所述,諾蘭本次依然在電影中放入自由與宿命的討論,劇情上,雖然看似推動主角自由選擇來行動,卻也揭露了自由所帶來的影響與責任。不過,以此來說,《星際效應》沒有像《天能》那般強硬,想要把自由與宿命變成兩種立場來對抗,反而是把兩種立場揉合在一起,告訴觀影的我們,不管是主動或被動,我們都必須付出代價,扛起選擇的責任。
然而,說來諷刺,莫非定律誕生於二十世紀中期,人類當時的科技,因應二次大戰有飛躍式的大進步,知識如同宇宙大爆炸般不斷擴張,人定勝天的概念為明確的主流。莫非定律,起源於一位美國空軍工程師的職務觀察,但它也像是當時的世代性提醒,讓人類保持謙卑,避免過度樂觀,然而,電影當中的觀點卻是保持希望與樂觀。不過延伸來講,莫非定律在日常生活中本來就是一種幽默與嘲諷,一種運氣不順的紓解。
當然,諾蘭在電影中安排莫非定律不是要自我嘲諷,若從心理學的角度來切口,莫非定律指的是以悲觀的方式來預測發展藉此做好事先準備,以此來說,莫非定律講述的是一種「機率與準備」,而不是一種「無法改變的宿命」。因此,某種程度上,當諾蘭選擇使用莫非定律這個概念時,就賦予庫柏這個角色靠近自由意志的翅膀,而非委身於時代巨輪下被命運洪流給淹沒。當然,這也剛好呼應電影中所出現的詩歌,意即人類應該起身對抗死亡的威脅,而非坐以待斃。
不要溫順地走入那良夜, 白晝將盡,就算年老也要燃燒咆嘯; 怒吼,怒吼,抗拒天光沒滅。
當然,如前所述,諾蘭即使在本片中更強調自由意志,但也不是絕對的自由,畢竟,即使心靈如同存在主義所述那般地自由,肉體仍然是血肉之軀,我們在意識層面創造世界,還是不可能擺脫物質來駐留,而這也像《全面啟動》所闡述的,虛幻的夢存在著永恆的美,卻缺乏真實世界該有的脆弱。由此可知,諾蘭時而靠近自由,時而靠近宿命,然後在這兩者之間搖擺不定,而這正是這部電影的詩意。
具體來說,那個搖擺不定也可以透過系列作品的比照來發現,例如《記憶拼圖》,其所講述的就是,人的宿命由人的自我抉擇而構成,就像一種悲觀的宿命論,然而,拉到蝙蝠俠系列來看,諾蘭闡述的卻是布魯斯戰勝悲慘童年必然不幸的宿命,這兩者顯然是明確對比。最後,放到最近的《天能》來講,諾蘭也不嘗試確立要自由還宿命,他直接創造一個自由與宿命同時存在的世界。不過,儘管諾蘭立場不斷搖擺與變化,很明顯的,愛,屹立不搖,它超脫命運與自由意志,總是系列電影作品中一切的源頭與解答。
自由與宿命,超脫時空,橫跨諾蘭每部作品,藉此裁縫出一場又一場的意識辯證。

人類不只具有趨光性,更有趨愛性
如同心理學家,阿德勒所述,人們是一種「社會性」動物,天生就會從事有利於社會興趣發展的生物。以此來說,庫柏之所以能夠出發,且能夠回到墨菲身旁,都是因為父愛,而墨菲之能夠帶領全人類脫離苦難,也是因為她對於父愛的渴求,所以才會戴上父親的手錶,穿上父親的飛行外套,將父親離開前所告知的鬼魂寓言放在心上,進而發現跨越時空的摩斯密碼,解開重力謎題,帶著全人類飛上太空。
不過,所有的辯證,少了反方就會顯得枯燥、乏味且薄弱,甚至無法成立,由麥特戴蒙所飾演的博士就是《星際效應》中的那個反例。他因無牽無掛而被挑選成為烈士,藉此幫助人類開疆擴土。然而,實際來到空無一人的星球後,他才發現孤寂的重量,幾乎把自己壓垮,因此懊悔想要重返地球,或是說「重返社會」的機會,以換取一個不再孤單的重生。
諷刺的是,明明無牽也無掛,照理來說,沒有什麼值得他冒險再回去的理由。然而,以心理學來說,卻正好相反,對於長期匱乏的人來說,他不一定知道自己的空洞就是挨餓,畢竟他從未在關係中飽足過,根本分不清楚飽足與否有何差異。由此可知,一個未曾有過社會性經驗的人類,在拯救世界的任務上根本無從對照也無從定位,即使理性上選擇去承擔人類存亡的責任,但感性上還是沒有付出的理由與方向。
因此,如同電影不斷所強調,浸泡在關係與愛中的庫柏,才是那個具有經驗與能量的嚮導,能夠引領人類們度過劫難,更可以說庫柏就是《星際效應》中,願意犧牲自我投身於孤寂黑夜的黑暗騎士。
關係與愛如同一位引路人,引領人們學會犧牲與奉獻

結語
《星際效應》帶來的震撼不只是驚奇且縝密的科學設定,更還有那貫穿一切,且超脫時空的愛,如同時間因為重力而緩慢,我們所投入的愛越是有重量,也越是需要我們放慢腳步,把握當下去珍惜每一分每一秒,作為彼此的鬼魂,默默地互相關照。整體而言,雖然《星際效應》在劇情上不如《天能》那般複雜,需要反覆收看多次才有辦法釐清,但電影所傳遞出的情感仍然令人鼻酸、動容且淚眼婆娑,確實值得我們一再品嘗與浸泡。
全文圖片由華納兄弟提供

同場加映
因應筆者的受訓背景為社工與諮商心理研究所,撰寫上會以心理、社會、人文與哲學的觀點來延伸討論,若有興趣歡迎追蹤專題或下方社群專頁。

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