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今日藥帖:
鄭宜農 feat. 阿爆（阿仍仍）feat. Chunho 的
〈或許就變成書裡的風景 The Scenery〉Official Music Video
這是一篇被埋藏的草稿，總是覺得不到時候，寫不出最想表達的所以然來。
直到近期，也許這是2020結束前對自己應要完成的期許事件之一吧!又或是因最近在著手一些相關的產業資料，對這個標題，更有感覺了。
有一個說法是，當一個人在各種情緒激盪遊走時，假設身邊有一個可以接住你的人，那麼那個人將成為你生命裡一顆會被記住的星星!
同樣的，假設今天接住你的是一家書店，當我們擁有無法言喻或者言之無物地當下，走進一家待在能感覺自在的一角，如果有一本書，甚或幾行字便代你說出所無法言喻的其實，那它是否也像星星那樣在你心中燃起光亮，那裏有時候，就這樣成為情緒寄託的居所。
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▎文字紙本與實體書店空間存在真的必要嗎?
《旅行的時候世界是大的，但沒有認真想過閱讀的時候也是。》且比起需要耗費體力開口的交際活動，只要翻開一兩本書，各挑一章節便覺得被全世界理解，在此輕易地找到或就地擴大舒適圈 ; 感到無聊的時候，靈感枯竭的時候，悲傷或喜悅，我不斷於這些時刻，在書本裡無數次的轉彎再轉彎，這是前所未有的寧靜體驗。
因為一次活動籌畫緣故，接觸到的一些台南書店，其中一間是林檎二手書室，我記得在所有文章與打卡點看過千百次的林檎，都不比親自光臨那樣驚豔。後來跟朋友是這樣形容的 :「門簾外與門簾內竟然是兩個世界，彷彿時空穿越，太神奇了 !」
嘈雜的車聲或心裡的聲音，在進入門內霎那，彷彿是另一個世界那樣奇幻，在挑書選書的移動步伐間，偶爾還會聽到一些屬於自己甚至不屬於自己年代，但熟悉的歌曲，翻到頗有年代但卻保有作者親筆簽名的書，簡直在心裡放起煙火，各種佇立在書櫃前挑書時，免不住地會心一笑，是很難言語的。
直到十月的某日，光臨過幾回，那是一條安靜的路平日營業的店外燈光，朋友說它像電影的顏色，但那幾次卻都暗著，檢查過粉專公告後，原來是休息一陣子，我便深深感受到，如果世界沒有書店的微小恐慌感，是失落的。
即便連鎖書店與獨立書店(二手書店)的型態就像客製品與一般品，對我來說都是不可或缺的生活調劑，連鎖書店的普及與狀態是新穎的，且環境的配置設計與燈光，都是適合每一個走進書店的人，不分客群。
但走進二手書店或獨立的人我猜，必定也喜歡某一種時光的感覺，店主人的獨樹一幟風格、對於舊時的珍惜，即便有些書是泛黃，但比起直接購買全新的書，只要不是殘破不堪，基本上還是會想擁有這個有被時光滲入過的書。
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▎開店指難_第一次開獨立書店就____ ____ 虹風 著
《本質這件事，來自你用什麼樣的態度對待一件值得你收藏入手的創作，它需用你用心，而不只是用荷包去衡量。》
這本書得來時並非全新，但一些跟記憶有關的論述，有時候更喜歡二手，只要簡單作個消毒清理，便成為自己的，然後又有了新的味道。而我最喜歡藏書的原因之一是，肯定有一天你會有需要它的時候，而它就待在你的書櫃裡，這種剛好成為一種浪漫。的確是有需要參考的資料，又再度翻開，這次看與前一次看的心境跟專注度截然不同，這一回在裏頭看見現實。
該書的口吻真實的就像作者坐在對面與你交談，大量探討獨立書店的生存現實、必要、難題、折扣戰、網路與實體、林林總總打破幻想的事實，比較比較像是給想要栽進這個產業的人們，血淋淋的紀錄片。
雖然在稱為Podcast 元年的2020百花齊放的節目中，有著一大塊占比收聽與出版、閱讀、書店有關，記得有一句話這樣說 : 「儘管大環境這樣說著紙本將死，儘管有多少人說書市的悲涼與艱難，但想進來的人還是會帶著熱愛，一探究竟。」
點出許多真實經營書店的實況，從空間、店面、陳設、選書風格確立到需要多少設備、人力、進銷存系統、流程……僅一般中小企業需要看顧的細節，書店一概不少的都跟上了。如果想要開一間書店或是任何個體戶，我總稱都是「自己的東西」，撇除管理人思維，更多時候你要將它視為「自己的東西」那樣去看待。
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▎最糟也最棒的書店 ____松浦彌太郎
《一定會有感到幸福的瞬間，一定會有人覺得非你不可》
在主業與興趣處於南北兩極，這樣極端的呈現底下，有時候會想要躲進一種流水帳或是更加細微描述生活的文字裡，一如也是近期開始讀的徐玫怡的文章、吉本芭娜娜、松浦彌太郎、見城徹….這一類作家的文字。
雖然細微卻奇妙的從中得到療癒的效果。可能是在某種大勢環境與節奏下，有人還在意這些微小的幸福與觀察，讓我有一種回歸自己的衝突感。
該本書寫的是松浦從青少年對於國內教育體制的迷惘，從高中休學，被POPEYE雜誌吸引且著迷，便這樣引領他到舊金山開啟全新的篇章，在流浪生活八個月後，回到日本，在G先生的貿易業務代理工作下，學到許多東西，啟發了松浦對於尋找東西的天賦，先是從家飾品、骨董、有品味特別的東西著手，後來逐漸轉移至特別的藝術、設計刊物。因為喜歡書和二手書店，就這樣常常在裏頭待上一整天也不厭膩。
寫的是一路從美國回來後的種種歷程與實踐的方法，其中覺得最酷的是從國外雜誌選切下來的【廣告頁】，竟成為日本國內設計師第一手的業界消息，這樣炙手可熱的訊息竟然是從一個非正式體系的路邊攤取得，這樣的際遇太有趣了。
後來松浦便也開始思考是否要以固定場所作為販賣空間，而自己又是不是需要這樣來回奔波尋找客戶需要的東西或品味，一直在不斷思索與轉換，無論是空間、形式、販售行銷、或他個人的意志念想，這本書都成為一種思維的老派衝擊。
為何是老派衝擊?! 因為這是過去的歲月所發生過的事跡，於現在處處討論著AI要取代多少工作，以及各大媒體在LINE文案，每日標題不斷宣告，將有多少人會因為新一代的科技浪潮，而失去現有的職業之下，松浦書中所提到的每一種思想轉換與做法也許，再也跟不上腳步，但又何嘗不能以其他形式體現他的理念呢 ?! 總是相信科技能取代的始終只是人性，而非創意與人心。
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▎書店不死 ___ 石橋毅史(楊明綺 譯)
《書店是什麼 !?
偶爾書店是一種像家的譬喻，一個可以回去的安心的地方。書店是一種親手把書交給讀者的行業，也是把書的傳承到下一個時代的力量。》
當時徵文標題發布時，第一個殺入腦袋的便是這本書了，因著電子書的浪潮來襲，大家紛紛都在討論著紙本不死之下，本書大多在討論著還堅持開著書店的人們是為什麼 !?
以每一章節自成一個小篇故事，說著這些相關的從業人員、二手書店、連鎖書店無論是台前台後，都是抱著怎樣的想法在這個產業堅持下來，預期討論何謂書本的意義與存在的價值。
▎最後呢!
記得有一次聽到PChome Online網路家庭出版集團和城邦文化創辦人、《數位時代》發行人詹宏志，談到讀書的未來樣貌，讓我有了不一樣的想法，
未來會有很多閱讀的形式，那是每一個世代不同的課題與轉變，只要知識複製成本下降，知識水準就提高。
也許未必是現在的人閱讀少了，可能正好相反地更多，只是不侷限在紙本了，因為取得資訊方式更多元。而書店該如何在這樣的間隙生存下來也是所有愛書人，我們不是沒有方向，我們的困難是方向太多該如何從中選擇，這不是紙本時代，但卻是編輯與出版的大時代。
