遣都的幾個角色

林遣都真的好厲害，大叔之愛的牧和火花的德永還能有一點點相似之處，加上青島律師和達摩一家的日向，簡直就是平行世界的人物。難怪會被說成是憑依型的天才演員。說天才似乎是抹滅了本人的努力，但這麼厲害不說天才又說不過去。

看赤楚演安達的訪談就覺得，演員對角色的思考很厲害。雖然沒找林遣都的訪談來看，光把不同類型的角色活靈活現地呈現出來，包含在演技中的思考肯定是不得了。

我覺得自己是喜歡角色大於演員的。看交響情人夢的時候，帶到千秋前輩的鏡頭無論長短就是小鹿亂撞。玉木宏本人的新聞什麼的就無感，赤楚衛二和林遣都也是。如果只看臉就能讓我開心的，目前只有乖孫宇野昌摩，什麼都不做的傻笑我也覺得可愛。我喜歡故事塑造出來的角色，離開了故事雖然還是會覺得演員厲害、好看，但是那種心跳的感覺就沒了。

先前看了些東西說劇情的結構如何、故事的套路怎樣，心中不太高興。我不喜歡，為什麼？可能是因為我擅自認定故事是個平行的世界，由人們創作出來但是角色活生生存在其中的世界。用架構去分析或是整理出套路，讓我覺得那個世界的「真實性」降低了，只剩人造的味道。當然故事是人講的沒錯，但是我相信其中必定根據了某種真實。我也相信因為閱聽者的喜歡，這個世界真實存在在某個物理上無法迄及的位置。擅自這麼認定是我小小的浪漫。

再來是分析套路什麼的，也許對從業人員或是老司機是很自然的事情，但是套路不也就是一個說故事必須應用的技巧嗎。像是畫畫寫字必須要有紙筆，雖然現在也能有其他媒介，但透過某種方式去呈現是必然的。說故事也必定要經過刪減編輯，總不可能直接把人抓進某個世界讓人親身體驗一回。而且時間篇幅有限，起承轉合的安排會相似到可以整理出所謂的套路也是很自然的。從小看這樣安排的故事長大，我自然的也會期待事情有伏筆再收伏筆，有衝突再有高潮。總之我認為套路是必要的，所以我不喜歡被拿出來負面的講述。

第一次看火花很不習慣的就是，這個故事打破了我的習慣(套路)。我看的時候無所依憑，完全不知道會發生什麼，也不知道故事要說什麼。看到後面憑著人生閱歷(年紀)，抓到劇裡面出現的時間流動感，後面才真心的喜歡上這個作品。所以對有些人說這部是爛片我完全能接受，不喜歡的人可能不能收到鏡頭裡面的時間感，又想吐槽漫才的表現不如預期吧。雖然以漫才外行的我來看，火花的漫才是讓我能理解的好表現啦。

看林遣都的幾個角色差別這麼大，也會想試試看在生活中用不同的方式來呈現自己。也許田中圭的誇張顏藝是個比較適合我也比較可能上手的方式，學學町田慢速講話營造充滿愛的氣氛也是一種。雖然不是我慣常的表達方式，但是在這些表現之下，屬於我想傳遞出去的心情若是不變，應該也就沒有「偽裝」的問題。

之前就在思考一個問題，如果我慣常的表達方式是對方不太能接受的方式，那換個方法表達究竟是不是不「真」。用可愛玩鬧讓人容易接受的方式，取代我慣常的冷漠不耐來表達不滿，算不算是偽裝自己迎合別人？

目前我的結論，也不確定是不是最好的答案是，只要我的心情真誠，我接受表達方式不忠於自己的習慣。最少最少我要忠於自己的心情。不滿的時候就算是笑著開玩笑的說出來，也要承認自己的不滿。這也是種妥協，拿掉自己慣常的表達方式也不知道是對不對。希望到最後不會演變成不能真誠的面對自己，這樣就太糟了。