凝視日常－荷蘭藝術家哈勒曼特 觀展心得

展示是加上詮釋的陳列，是物件的呈現與說明的結合（Ellis Burcaw, 1997）。

展區故事腳本脈絡清晰

展覽一共分為四個單元，分別為：生活物語、物的啟發、漢克.哈勒曼特、教堂與信仰。這四個單元即可完整敘述藝術家哈勒曼特的創作脈絡，觀賞展覽彷彿是在閱讀藝術家的個人傳記，可以幫助觀者了解藝術家本人的創作理念、靈感來源、以及創作的個性、偏好、個性等等。展區之間並沒有時間軸的連貫，而是各自獨立的四個單元，每一個單元就像一個完整短篇小說章節，主角都是哈勒曼特，觀眾可以順著動線前進，也可以不依序觀賞。

展區設計特色

展場最大的特色是在空間色調上維持藝術家一慣素雅的特色，並且加入藝術家工作室場景的元素，參觀時彷彿身歷其境。牆面的文案是藝術家第一人稱的自述，因此走進展場彷彿由藝術家進行導覽。

教育互動展區設計

互動展區非常豐富，首先觀眾可以進行靜物的配置，進而在觸控螢幕上也能夠更改靜物的顏色配置、改變位置的律動。寫實藝術家對光影的控制非常精準，因此觀眾也可以先進行打光的演練再來繪製靜物素描，教育活動的流程非常嚴謹，完全是扎實的美術訓練流程。

展示輔助品

在輔助品上特別介紹小型的欄柱，不僅可以呼籲觀眾維持觀賞秩序，同時也兼具美觀。另外在展場上，出現了很多畫作中的靜物原件，館方表示是特別跟藝術家商借而來，欣賞畫作同時可以對照靜物，零誤差的臨摹寫實技法令人讚嘆。

請勿跨越的欄柱顏色柔和、高度比較矮，除了呼籲警告也同時兼具美感。

監控濕度的機器。

展場有許多靜物原件，觀眾可以對照寫石畫作中的靜物做比較。

後記

這是我第一次參訪奇美博物館，但也因這個特展我後來再訪，去了兩遍才肯罷休，因為實在是太棒了。第一次參訪是跟著歐洲國際美術館工作坊的學員們一起去，所以非常匆促；第二次大約是在2018年底，現場也有大量的觀光人潮。奇美博物館現在無需預約，購票也可以透過線上購買，節省大家的時間。

荷蘭藝術家哈勒曼特曾在二十年前去過高雄市立美術館展覽，第二次在台灣展覽則是在奇美博物館，據悉奇美博物館也有蒐購本次展覽部分藏品，很開心這麼美麗的作品可以永遠留在台灣。

這位藝術家哈勒曼特不僅擁有天份，也是一位非常努力的寫實藝術家，他今年已經73歲，依然每天都非常努力畫畫，週末則把時間留給信仰（通常是去教堂），他認為這樣努力才不會辜負天上的神給他的天賦。他也曾經迷惘於藝術家在藝術史上的定位，但是那對於藝術創作有點綁手綁腳，因此他在展牆上也勉勵藝術家們以自己的方式持續創作！實在是很暖心。