【#心電影】總編的復仇-現在的你，還有「我們現在就想讀有趣的故事」的熱情嗎？
閱讀時間約 3 分鐘
改編自塩田武士的小說《錯視畫的利牙》（騙し絵の牙），基本上可將電影視為架構上的再創作。
除了作家本身以影視角度構思，一開始就以大泉洋的形象量身打造主角速水，小說中的配角也改為新人編輯高野，變成觀眾更容易入口的主要敘事視角。
除了作家本身以影視角度構思，一開始就以大泉洋的形象量身打造主角速水，小說中的配角也改為新人編輯高野，變成觀眾更容易入口的主要敘事視角。
宣傳語上強調的「全員說謊」及「反轉再反轉」，對於習慣日本推理小說的讀者來說這反而不是主要的命題，詭計度跟燒腦度偏清淡，較像是一種預設的觀影感受，我認為這部片更多的趣味在於以下兩點。
一、娛樂度超高！超強演員卡司的化學效應
曾在媒體業、出版業、書店業的人一定會有所共鳴，擁有奮力一搏想法去翻轉公司或體系的人，也一定會有最後如果能貫徹自己信念就好的時刻。粉絲來說是令人驚喜的組合，也能感受到這部影視作品在構思策畫上的用心。
大泉洋將「總編」這樣重要的地位與像風一般的男子結合，凸顯了衝突性的反差，更讓人猜不透兼具博學知識、獨特想法及人脈的他，將如何在「薰風社」這個死氣沉沉的傳統出版社掀起旋風。
大泉洋將「總編」這樣重要的地位與像風一般的男子結合，凸顯了衝突性的反差，更讓人猜不透兼具博學知識、獨特想法及人脈的他，將如何在「薰風社」這個死氣沉沉的傳統出版社掀起旋風。
同樣以配角轉為引領劇情走向視角的改編，也令人想起松岡茉優擔任主演的《蜜蜂與遠雷》，平穩之中帶有令人印象深刻的幾幕，拉出角色的張力，是松岡茉優在演技上備受肯定的證明，私以為松岡茉優聲音的辨識度也很高，對於電影也具有加分的印象。
Lily Franky不論演誰都像在演他自己，又或者，這種不受拘束、自由自在的角色真的很適合他。
二、在大環境和僵化體系之下，你有挑戰／活出自我的勇氣嗎？
這部作品的野心不小，除了將日本出版業獨特的物流系統、書店現況以及文學雜誌產業納入背景中，更意圖在「復仇」的意圖中，以「錯視畫」的概念，敘述一種最直接的熱情。
好比，你敢在合作的大作家面前直率地說出「感覺過時」的感想嗎？
好比，明明知道每次的提案會議都徒具形式提出安全的主題，不會有很想做話題性、自己關注以久的遺珠提案嗎？
好比，在品牌價值跟習以為常的陋習中，能看清作品的實際收益已遠遠趕不上交際應酬的公帳嗎？
好比，明明知道每次的提案會議都徒具形式提出安全的主題，不會有很想做話題性、自己關注以久的遺珠提案嗎？
好比，在品牌價值跟習以為常的陋習中，能看清作品的實際收益已遠遠趕不上交際應酬的公帳嗎？
這些每日每夜在各個產業中上演的現實，大多數人為了生活只會將利牙收起，甚至磨牙磨稜角直到圓滑。
這部片以速水這個角色的靈活度，時而狡猾、時而脫序、時而直率，在與新人編輯高野的交手跟搭檔的過程裡，激起的反而是入這行的初衷。就算身處在見證了出版產業的大盛與衰落的年代，又或許面臨經費縮減、需要靠製造話題才能刺激銷售的年代，是不是也讓面臨時代變遷，曾從事所謂夕陽產業卻仍奮鬥不懈用愛燃燒的工作者感到熟悉呢？
某種程度上來說，這部作品是一種藉由反轉設定，實際上的戰鬥物語(戦え物語)。
這部片以速水這個角色的靈活度，時而狡猾、時而脫序、時而直率，在與新人編輯高野的交手跟搭檔的過程裡，激起的反而是入這行的初衷。就算身處在見證了出版產業的大盛與衰落的年代，又或許面臨經費縮減、需要靠製造話題才能刺激銷售的年代，是不是也讓面臨時代變遷，曾從事所謂夕陽產業卻仍奮鬥不懈用愛燃燒的工作者感到熟悉呢？
某種程度上來說，這部作品是一種藉由反轉設定，實際上的戰鬥物語(戦え物語)。
無論此刻是否需要在工作場合中怎樣的低頭，到頭來，編輯最關注的還是「有趣」這件事。
片中主角群所說的：
「我們現在就想讀有趣的故事」
「有趣到勝過恐懼就好」
「要是街上少了書店，還是會感到寂寞」
曾在媒體業、出版業、書店業的人一定會有所共鳴，擁有奮力一搏想法去翻轉公司或體系的人，也一定會有最後如果還是能貫徹自己信念就好的時刻。
故事結尾高野熱血的回歸書店，成為跨界的斜槓編輯／書店人，
如此夢幻的結局，不免也希望能夠實現出版或將一本定價三萬五千日幣的新書銷售一空的美夢（笑）。
如此夢幻的結局，不免也希望能夠實現出版或將一本定價三萬五千日幣的新書銷售一空的美夢（笑）。
這樣的故事，
也許是錯視，也許是翻轉，我被提醒更多的，也許是關於初衷的狂熱。
也許是錯視，也許是翻轉，我被提醒更多的，也許是關於初衷的狂熱。
#騙し絵の牙(2021)／本文寫於2021.11.9
參考資料
參考資料
- 鏡週刊系列報導 https://www.mirrormedia.mg/story/20211007insight003/
- 大泉洋と松岡茉優に「価値観が変わった1冊」を聞いてみて分かったことhttps://eiga.com/movie/88980/interview/
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其實我一直都不是會看漫畫的人，但在電影上映前朋友強力建議我應該先把漫畫看過，於是乎花了半小時就看完漫畫了（一百多頁而已，大家可以嗑完再去看）。當時想法是這麼短篇卻後座力好強，分鏡圖也真的好神，在雨中雀躍的主角之一藤野超級浪漫、超級可愛！
《在窗邊》是2022年的日本電影，講述了關於外遇及關係處理的故事。導演今泉力哉以及其作品均探討主題圍繞在人身上，將人與人之間的關係放大檢視及討論。整部電影完全使用兩人對談及接觸到的物件敘述和解釋，從細微的日常中，串描人與人之間的關係。此作品是導演今泉力哉自編自導，展現他獨特的人物描摹及刻畫之細膩。
有沒有一部電影在你看完之後，發現電影裏虛構的主角，原來就坐在你的對面，只是他們外貌不同、氣質不同、職業不同、背景也不同，那爲什麽我會說眼前和我對話的這位日本電通執行創意總監，也是《我的完美日常》的監製與編劇，讓我感覺就是《我的完美日常》裏的主角 - 平山呢？
【城市獵人】我算是喜歡的，我喜歡它對於原著的尊重和熱愛，主角鈴木亮平出乎我意料的成為好看的主因，電影版對於漫畫作品的還原有其情懷，某些小地方的改編和設計，也符合了現代都會樣貌。至少，它讓我有重新閱讀北条司原著漫畫的衝動，這一點，基本上電影的改編就算是成功了。
《怪物樵夫》是根據倉井眉介同名小說改編，由三池崇史執導，行動戲不多，以文戲（口水戲）為主，但整體故事仍算緊湊流暢，血腥度亦沒有辜負期待。然而，最後的劇情結尾和原著有很大出入，可能是為了迎合主演龜梨和也的女性粉絲的喜好。
是枝裕和平穩細緻的鏡頭語言，依舊能顯現出坂元裕二對於角色情感細膩刻畫，也透過羅生門的敘事手法將故事疊出不同層次，層層挖掘。搭配上坂本龍一配樂，平和卻帶點抑鬱的琴聲成為電影重要基調，記憶尤新的是那一聲聲低沈的長號，代替我們將不敢傾訴的秘密宣洩出來。
寫故事的時候，會想著角色是什麼樣的人，像是模樣和個性，一邊想一邊寫，有些是沒有，一開始主管姐姐和小傢伙是沒有明確原型的，但最近在我腦海裡有出現了兩個日本藝人的樣貌。
我其中一篇的兩位主角原型本尊就是清原果耶和
南沙良，另一篇的兩位主角原型是高畑充希和河村花。
筆下的主角們永遠都是我的理想型
熱愛日本近代文學的讀者，多半讀過國民作家夏目漱石的作品，這熱讀的現象如此持續，究其原因有諸多因素，只是畢竟學術有專攻，外行人不能亂說話，應當由熟知日本文壇生態的專家回答較為恰當。
坦白說，我和平常人一樣，也有喜新厭舊的心理。
近年來，我開始一種主導編演敘事的嚐試，也就是說，我要把夏目漱石這
第一次看東京愛情故事時還在讀小學一年級，和老媽一起看電視。那時候當然看不懂，懵懂的我以當時有限的理解，是莉香好漂亮、完治到底在幹嘛，還有長髮的江口洋介實在有夠帥。
<睡著也好醒來也罷>原是柴崎友香的長篇小說，披著愛情的皮，實際上主題如書名一樣意識流，因此它不好改編；文字能在人物表裡自由切換，直指他們內心甚至暴露他們尚未知曉的自己，影像卻不能如此，得靠著布局、線索、氛圍渲染思慮和情感的流動，而故事的主角─泉谷朝子、鳥居麥的心理活動又是那麼隱晦，增加了改編的難度。
其實我一直都不是會看漫畫的人，但在電影上映前朋友強力建議我應該先把漫畫看過，於是乎花了半小時就看完漫畫了（一百多頁而已，大家可以嗑完再去看）。當時想法是這麼短篇卻後座力好強，分鏡圖也真的好神，在雨中雀躍的主角之一藤野超級浪漫、超級可愛！
《在窗邊》是2022年的日本電影，講述了關於外遇及關係處理的故事。導演今泉力哉以及其作品均探討主題圍繞在人身上，將人與人之間的關係放大檢視及討論。整部電影完全使用兩人對談及接觸到的物件敘述和解釋，從細微的日常中，串描人與人之間的關係。此作品是導演今泉力哉自編自導，展現他獨特的人物描摹及刻畫之細膩。
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近年來，我開始一種主導編演敘事的嚐試，也就是說，我要把夏目漱石這
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