詩一般的夢，或是夢一般的詩： 簡評 陳嫺靜〈Keep up〉

先前的文章中我提過了我非常喜歡卻至今沒看「懂」的詩人：夏宇，那我想，今天要說的這位歌手的故事，就要從這裡開始講起。

一天在 StreetVoice 街聲上隨意的瀏覽著，看到了「陳嫺靜」這個名字以及他的專訪。看到他的第一眼，我還認為他就是個普通的大學新人，直到專訪中提到他所創作的形式：「饒舌」

他的外型實在不像饒舌歌手，他的音樂也不太像。我聽了他的第一首歌：〈有人責備我們不夠深入〉。這個標題，出自夏宇的一首詩。據陳嫺靜在訪談上所述，當初他無法理解夏宇想說什麼，於是便寫了這首歌。寫了，就懂了。

詩人一般的饒舌歌手。「可以好好期待一下。」當下的我這麼想著。果然，在2020年，他推出了由三首歌組成的「call in計畫」。而我今天想來好好聊聊的，是其中我最喜歡、有最多感觸的一首歌：〈Keep up〉。

「Call in計畫」由三首歌組成，分別是〈Keep up〉、〈I wanna be〉和〈問題先生〉。以我的理解，敘事的正序應該是反過來的：由〈問題先生〉開始，最後終於〈Keep up〉，就像是一個人在深夜時候從渴望連結到漸漸睡去、入夢，在夢中找到自由的過程，而其中〈Keep up〉就是在夢中自由的狀態。在這篇中，我不會去細細地說這首歌中的細節，一來，其中有太多值得拿出來說的東西；再者，我不願意將這首歌細細地拆開來說，而是希望以一個整體來觀看他。

在〈Keep up〉這首歌中將饒舌張弛有度的韻律用得淋漓盡致，就像鏡頭一樣，帶著聽眾觀覽夢中的景象，並巧妙的利用攝影機的運動引導觀眾的視線與情緒的浮動。

再來說到他的韻腳。「韻」對詩人來說是非常重要的一個元素，對於歌手也是。或許不認真聽聽不出來，如果細細的去玩味每個韻腳，他的上揚、下沉、持平，開口或閉口音...都可以成為營造節奏或環境的元素。「如何選字」便成為一個作詞人非常重要的功課之一。

這首歌中多次運用了嘻哈文化中很重要的一項傳統技法：Sampelling，也就是運用不同的聲音在音樂中進行剪貼。在這首歌當中，就像是在環境中套上了不同的濾鏡與光影，讓這首歌從一幅靜止而遙遠畫，成為讓聽者浸潤其中的劇場空間。聲音的方向、距離與範圍，劃定出了視野，形成了空間。而這首歌的敘事，就讓各位去慢慢體會。

這首歌，就像是一場夢，走到哪就看到哪，並且不存在起點與終點。或說像是一首詩，韻律的起伏與交雜的聲音，構成了平抑與上揚的聲響。應該說，這是一首詩一般的夢，或是夢一般的詩？

圖源：StreetVoice 網站