面對最真實的愛-回家之後 紀錄片故事特展
閱讀時間約 1 分鐘
影像是完美複製的工具，卻也是赤裸裸的武器
影像可以記錄下那些我們怱略的細節，那些我們遺忘的瞬間，為了留住這些畫面，才有了電影、有了紀錄片。
而家，是每個人最親近的關係，也是不得不面對的關係。
或許每個人的家庭都不一樣，或許在成長過程中有爭執，但那都是彼此表達愛的方式。
當紀錄片導演拍下這些屬於自己的故事，不只是讓自己重新面對家庭的關係，觀眾或許也是能從中找到共嗚、找到感動。
離鄉多年後的回首-神人之家
圖片來源 HD.Club
2022年上映的神人之家，是導演盧盈良所拍攝關於家人的紀錄片。
導演盧盈良的哥哥自幼便可通靈，是大家口中的神童，但家庭的命運卻末因此改變。
為了追尋自己的夢想，盧盈良18歲就北上，拍出一部部精彩的紀錄片，直到24年後的一通電話，開始了神人之家的故事。
導演盧盈良的母親在電話中，請他回家一趟，準備交代後事並拍攝遺相，因此，離家24年的盧盈良，再次回到了老家，並花費四年的時間拍攝，同時重新認識自己的家庭。
圖片來源 天下雜誌
盧盈良哥哥的通靈，幫助許多人躲過劫難，卻沒有辦法讓自己父親逢賭必贏，也無法保證家裡田地能夠豐收。
一次突然的大雨，淹過了整塊田地，盧盈良也無奈的問「哥，其實我很想知道，你覺得神明有幫過我們這個家嗎？還是應該說，真的有神？」
隨著紀錄片的拍攝，讓盧盈良重新回到家中，原本疏遠的家庭，似乎也變得更像一個家了。
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
失戀這條路只能一個人走完。但只要你是愛電影的人、拍電影的人，都可以很幸運地，被這門藝術接住。看看銀幕上的故事，或用攝影機寫下自己的故事，陪你度過那段波濤，讓悲傷不會停留在悲傷，而是通往更認識自己。
文／陳婉伶
「愛情」是從古到今電影中最常出現的題材之一，從我國小第一次自己去看電影，一直到二十多年後的現在成了影展從業人員，進入紀錄片領域，多數時候的觀影內容都被戰爭、難民、移工、殖民、貧窮等議題包圍，漸漸地少在電影中追逐那些愛情故事，也讓人不禁要想：「難道真實生活中沒有愛情？紀錄片中的愛情會呈現
回家之後-紀錄片故事特展中，總共有三部紀錄片，《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，而這三步就是從三個不同的角度出發，神人之家是我，日常對話是她，給阿媽的一封信是你，而我選擇介紹的是日常對話。
導演兒時，身為同性戀者的母親因受不了父親長期家暴，便帶著導演與妹妹到處躲藏，以逃離持刀父親的搜
「回家之後-紀錄片故事特展」是在府中15 3-5樓的特展。展覽中，講述的是三部台灣的紀錄片《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，三個都是和家人有關的故事，都是把導演自己和家人的生活拍下來的故事。我覺得很特別，很少看過這樣的紀錄片，甚至我來之前都不知道有人會把自己生活拍成電影，今天只有看到預
「回家之後–紀錄片故事特展」展出三部台灣導演以第一人稱視角拍攝的家庭紀錄片，他們以自己的家人作為拍攝對象，開啟一場對家的探索旅程。（參考展區手冊介紹）
展期｜112/12/12-113/04/07 (休館日1/2、2/5、2/9(除夕)、2/10(初一)、3/4、4/1)
時間｜9:30-17:
回家之後，我們都屬於彼此
面對家人，我們總是習慣使用第一人稱視角來描述彼此的關係，例如「我的媽媽」、「我的爸爸」、「我的兄弟姊妹」等，強調歸屬性和親暱感，也只有在談論家人時會使用得如此自然。
紀錄片導演以自己的家人為拍攝對象，也不得不代入第一人稱，將自己也投入作品中，因為他們跟大部分的人一樣，都
故事描述著一個紀錄片導演，回到家鄉，拍攝自己的家人，和家人的互動，他的角度是從「我」的第一人稱視角開始，對他來說拍攝家人，也是重新認識的一個過程。
特展「回家之後」是位於府中15的紀錄片特展，以「家人」為主題，並且是以導演的家人作為主題，所以導演在紀錄片當中也會入鏡、拍攝。
展場共有三層，每一層分別是「神人之家」、「日常對話」、「給阿媽的一封信」，三部都是有入圍最佳紀錄片的，非常厲害的作品。
面對家人，我們通常用第一人稱視角來描述彼此的關係，像是我的媽媽、我的爸爸、我的兄弟姐妹等，強調歸屬性和親暱感，只有家人才會這樣說的這麼自然。
這部紀錄片的導演就是以自己的家庭為拍攝對象所以會帶入第一人稱來拍攝，因為他們也有家庭和家人，所以很難保持客觀的角度拍攝。
個人感想：
因為導演本身是
無論是愛情還是親情，人與人的靠近都是一種愛與被愛的親密練習，如何表達愛、如何化解衝突、如何面對自己對於失去愛的恐懼，都是人們一輩子的課題。
失戀這條路只能一個人走完。但只要你是愛電影的人、拍電影的人，都可以很幸運地，被這門藝術接住。看看銀幕上的故事，或用攝影機寫下自己的故事，陪你度過那段波濤，讓悲傷不會停留在悲傷，而是通往更認識自己。
文／陳婉伶
「愛情」是從古到今電影中最常出現的題材之一，從我國小第一次自己去看電影，一直到二十多年後的現在成了影展從業人員，進入紀錄片領域，多數時候的觀影內容都被戰爭、難民、移工、殖民、貧窮等議題包圍，漸漸地少在電影中追逐那些愛情故事，也讓人不禁要想：「難道真實生活中沒有愛情？紀錄片中的愛情會呈現
回家之後-紀錄片故事特展中，總共有三部紀錄片，《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，而這三步就是從三個不同的角度出發，神人之家是我，日常對話是她，給阿媽的一封信是你，而我選擇介紹的是日常對話。
導演兒時，身為同性戀者的母親因受不了父親長期家暴，便帶著導演與妹妹到處躲藏，以逃離持刀父親的搜
「回家之後-紀錄片故事特展」是在府中15 3-5樓的特展。展覽中，講述的是三部台灣的紀錄片《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，三個都是和家人有關的故事，都是把導演自己和家人的生活拍下來的故事。我覺得很特別，很少看過這樣的紀錄片，甚至我來之前都不知道有人會把自己生活拍成電影，今天只有看到預
「回家之後–紀錄片故事特展」展出三部台灣導演以第一人稱視角拍攝的家庭紀錄片，他們以自己的家人作為拍攝對象，開啟一場對家的探索旅程。（參考展區手冊介紹）
展期｜112/12/12-113/04/07 (休館日1/2、2/5、2/9(除夕)、2/10(初一)、3/4、4/1)
時間｜9:30-17:
回家之後，我們都屬於彼此
面對家人，我們總是習慣使用第一人稱視角來描述彼此的關係，例如「我的媽媽」、「我的爸爸」、「我的兄弟姊妹」等，強調歸屬性和親暱感，也只有在談論家人時會使用得如此自然。
紀錄片導演以自己的家人為拍攝對象，也不得不代入第一人稱，將自己也投入作品中，因為他們跟大部分的人一樣，都
故事描述著一個紀錄片導演，回到家鄉，拍攝自己的家人，和家人的互動，他的角度是從「我」的第一人稱視角開始，對他來說拍攝家人，也是重新認識的一個過程。
特展「回家之後」是位於府中15的紀錄片特展，以「家人」為主題，並且是以導演的家人作為主題，所以導演在紀錄片當中也會入鏡、拍攝。
展場共有三層，每一層分別是「神人之家」、「日常對話」、「給阿媽的一封信」，三部都是有入圍最佳紀錄片的，非常厲害的作品。
面對家人，我們通常用第一人稱視角來描述彼此的關係，像是我的媽媽、我的爸爸、我的兄弟姐妹等，強調歸屬性和親暱感，只有家人才會這樣說的這麼自然。
這部紀錄片的導演就是以自己的家庭為拍攝對象所以會帶入第一人稱來拍攝，因為他們也有家庭和家人，所以很難保持客觀的角度拍攝。
個人感想：
因為導演本身是
無論是愛情還是親情，人與人的靠近都是一種愛與被愛的親密練習，如何表達愛、如何化解衝突、如何面對自己對於失去愛的恐懼，都是人們一輩子的課題。