2024-09-18|閱讀時間 ‧ 約 20 分鐘

打開台灣綜藝史(下):1990-2010年代的台灣綜藝盛世


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這一篇開始我們時間將推進到1990-2000年代的台綜盛世,相信介紹到的綜藝節目會讓大家更有共鳴!!隨便報上一個綜藝節目的名字,大家應該都多少有印象, 7、8年級生的集體童年記憶,就被承载在那一波的綜藝浪潮之中,後來直至 2010 年後呈現急流勇退之態,當初的回憶也漸漸潮退於大家的記憶中。


上一集的台灣綜藝史,主要跟大家回顧了1960-1980年代的台灣綜藝史,但礙於年代較為久遠,或許許多年輕的聽眾朋友對這種「秀場型的綜藝節目」並沒有太多印象,因此在上集的部份大家可以針對歷史沿革的部分理解綜藝圈的轉變,或是可以推薦你更年長的長輩一起回憶他們的童年,但時間來到了1990-2000年之間,就是我們7、8年級生的天下了!今天這集介紹和分享的節目絕對會是你的童年回憶殺!






1990年代:秀場型綜藝節目還在紅?!



到了90年代,除了更多電視台開放以外,綜藝節目也更趨多樣化,但是先給大家一個概念,就是後者一定保有前者的類型與風格,所以像早期的秀場型綜藝風格在90年代也都還有尚存之影,也保有「多個單元串成」的節目特性,但是整體風格上會有更新潮的創新之範。



▌1990年代:讓藝人們跪求要上的《龍兄虎弟》


先說起 1990 年代的初期,其實還有兩個經典的綜藝節目還保有「秀場」的風格,包含1993年《龍兄虎弟》、1995年《黃金夜總會》,《龍兄虎弟》由張菲、費玉清兩兄弟一同主持,內容涵括短劇、歌唱、模仿秀..等,雖然隨著節目型態的轉變,傳說中的三台大樂隊也逐漸沒落成一人樂隊,但在我們菲哥和小哥的主持之下,節目的音樂性和娛樂性依然,《龍兄虎弟》中的〈音樂教室〉單元可以說是叱侘風雲的佔據一代人的童年記憶,甚至因為這節目太強大,不但對藝人的要求門檻更高,更祭出「藝人第一個通告要給《龍兄虎弟》,否則就不要來了」策略,讓唱片公司的宣傳人員,得大費周章去協調通告。就連本土天王吳宗憲,當時出了新專輯想上節目,製作單位還要求需要同門師姐-林慧萍、黃乙玲一起參與才點頭答應!更別提凌晨發通告、退通告,都不足以為奇。




▌1990年代:捧紅〈鐵獅玉玲瓏〉的《黃金夜總會》


90年代另一個具代表性的秀場型節目就是《黃金夜總會》,此節目最值得一提的就是裡面的爆紅單元〈鐵獅玉玲瓏〉,不只讓澎哥與舜哥開啟事業的高峰,也開創出新的說唱形式藝術,此外,洪都拉斯也在這個節目中模仿「葉教授」而走紅。雖然此節目於2007年落幕,但在2011年,承繼《黃金夜總會》的精神,走出戶外,以全新節目《超級夜總會》再次與大家見面。





▌ 綜藝節目背後的無名英雄:三台大樂隊


在這些精彩的綜藝節目背後,有一群可能被遺忘很久的無名英雄,這一群人,就是當年老三台的樂隊老師們。因應著早期的綜藝節目都以歌唱節目為主,或是以秀場形式為主的台綜居多,在只有三台的時代,每個有音樂、歌唱表演內容的綜藝節目,都必須依賴每台自己專屬的大樂隊現場伴奏。再紅的歌手都一樣,想要好好演出,盡情發揮,就得與樂隊老師搞好關係。


民國60多年的節目,不管是綜藝還是歌唱,總有個樂團,在現場伴奏。當年台視帶起這樣的風潮,隨後中視華視也跟進,15人上下的樂團,聲勢浩大!一上舞台,隨時考驗樂團的臨時反應。進入90年代後,因電子樂器普及而興起的一人樂隊成本更為低廉,三台大樂隊都受到極大衝擊,之後分別於90年代末期與2000年初解散。


以前秀場的時候都是走大樂隊、豪華舞台的陣營,但隨著秀場沒落,現場樂隊也沒落了,不論是樂隊、或是一人樂隊都很吃臨場反應,而雖然後期的一人樂隊後來也捧紅了很多人:NONO《鐵獅玉玲瓏》鼓手、戎祥《鐵獅玉玲瓏》鼓手、阿咪老師、孔鏘老師。






1990年代:多元的節目類型輩出!



到了1990年代中期,還出現更多元的節目類型,包含《玫瑰之夜》、《超級星期天》、《黃金傳奇》、《我猜我猜我猜猜猜》、《娛樂百分百》、《完全娛樂》。


▌1990年代:開創了台灣靈異節目的先河《玫瑰之夜》


《玫瑰之夜》(1991–1998年)是台灣綜藝節目的一大經典,由澎恰恰等人主持,其中以靈異單元《鬼話連篇》最為著名,甚至在1999年獨立成為台灣第一個專門的靈異節目。儘管《玫瑰之夜》以訪談節目為主,但它在製作上不斷求新求變,尤其是靈異題材的創新,使其成為當時台灣電視節目中的一大亮點。


節目的主持陣容經歷了多次更替,第一代主持人為李茂山與方芳芳,第二代則由澎恰恰和曾慶瑜接棒,最後是澎恰恰與高怡平組成的第三代搭檔。這些主持人各具風格,使得節目能夠持續吸引觀眾。


《鬼話連篇》作為《玫瑰之夜》的一個單元,迅速因其驚悚氛圍和靈異故事的獨特性,贏得觀眾的熱烈反響。這個單元的成功不僅開創了台灣靈異節目的先河,也帶動了電視圈靈異話題的風潮,成為節目的一大特色和台灣電視史上的經典案例。




▌1990年代:「超級星期天!Super!」《超級星期天》


還有一個大家一定很有共鳴的經典綜藝就是《超級星期天》!只要到周日晚上,大街小巷都會傳來:「超級星期天!Super!」的口號,我們便可以得知這個節目有多受歡迎!由張小燕、庾澄慶搭配不同時期的助理主持,知名的單元如〈超級比一比〉,直到現在都還會在學校、尾牙場合看到的團康活動,而以亮哥為首的尋人節目〈超級任務〉讓節目又達到不同高峰,此單元帶著觀眾徹底了解明星的成長背景後,由亮哥走遍大街小巷尋找影響大明星一生的貴人,節目中到底有沒有找到貴人,是每個星期一跟同學必聊的話題!




▌1990年代:「天靈靈,地靈靈!」的《黃金傳奇》


《黃金傳奇》(1995–2003年)是一檔由曾國城、王麗玲、姚黛瑋等人主持的外景綜藝節目,主打尋寶、解謎與闖關等元素。這個節目不僅在台灣綜藝節目中取得極高的收視率,還奠定了曾國城在主持界的重要地位。


節目由兩隊藝人分頭尋寶,依照主辦單位提供的線索闖關,獲得藏寶圖的拼圖碎片。最先找到完整藏寶圖並挖掘寶藏的隊伍,將贏得象徵勝利的黃金。若遇到困難,參賽者還可以向「金仙子」求救。這些精彩的闖關過程帶著觀眾深入探索台灣各地小鎮的風土民情,品嚐在地特色美食,隨著節目人氣上升,《黃金傳奇》甚至擴展到海外拍攝,足跡遍及日本、香港等地,讓觀眾領略異國風情。節目經典口號「天靈靈,地靈靈,黃金急急如律令,有請金仙子!」更是深入人心,成為一代觀眾的集體回憶。




▌1990年代:新生代藝人發跡地的《我猜我猜我猜猜猜》



《我猜我猜我猜猜猜》(1996–2011年):2000年代最具代表性的綜藝節目之一,最早由龍劭華、大小S主持,然而在吳宗憲接棒後收視率才逐漸揚升,2008年吳宗憲和阿雅更由此獲得金鐘獎。歷過歷代主持人的《我猜》,還是以憲哥搭檔阿雅主持的時期最廣為人知,知名單元〈人不可貌相〉中的「人不可貌相、海水不可斗量」是《我猜》的經典口號,節目中的 《人不可貌相》單元是不少新生代藝人的發跡地,舉凡大炳、明道、夏于喬、陳怡蓉、楊千霈、李佳穎、楊丞琳、林依晨、田馥甄、賴雅妍、郭彥均、郭彥甫、邵雨薇、陳意涵、安心亞、翁滋蔓、鬼鬼、瑤瑤...等明星,皆是由此被發掘。




▌1990年代:娛樂新聞的三大山頭《娛樂百分百》、《完全娛樂》、《娛樂新聞》



對於當時網路不夠普及的我們來說,還有另一種「資訊」,也是帶給觀眾滿滿的快樂,那就是娛樂新聞類,當時有三大角力,包含ASOS的《娛樂百分百》、王仁甫、張善為的《完全娛樂》、陶晶瑩的《娛樂新聞》。主持人們以夾敘夾議的方式播報娛樂新聞,閒談與互動間也成了一大看點,徐氏姊妹甚至將幕後工作人員拱出來上鏡頭,意外造成網友的熱烈討論,而《娛樂百分百》也是小S搞笑最奔放的時期,還因此創造出 Icon 角色「徐老師」和用破台語逗得觀眾哈哈大笑的「徐里長」,至今都是讓人一想到就會笑破肚皮的經典。



▌1990年代:娛樂新聞的三大山頭《娛樂百分百》、《完全娛樂》、《娛樂新聞》


對於當時網路不夠普及的我們來說,還有另一種「資訊」,也是帶給觀眾滿滿的快樂,那就是娛樂新聞類,當時有三大角力,包含ASOS的《娛樂百分百》、王仁甫、張善為的《完全娛樂》、陶晶瑩的《娛樂新聞》。主持人們以夾敘夾議的方式播報娛樂新聞,閒談與互動間也成了一大看點,徐氏姊妹甚至將幕後工作人員拱出來上鏡頭,意外造成網友的熱烈討論,而《娛樂百分百》也是小S搞笑最奔放的時期,還因此創造出 Icon 角色「徐老師」和用破台語逗得觀眾哈哈大笑的「徐里長」,至今都是讓人一想到就會笑破肚皮的經典。







2000年代:綜藝節目的新紀元





▌2000年代:收視衝破 10 的《歡喜玉玲瓏》


2000年代的綜藝節目型態更加豐富,正式迎來綜藝節目的新紀元,但在新紀元開啟之初,因為〈鐵獅玉玲瓏〉的大受歡迎,彭哥與舜哥也於2001年另起爐灶,開了《歡喜玉玲龍》的節目,當中保留了原〈鐵獅玉玲瓏〉(改名為歡喜玉玲瓏)的經典單元,也納進了許多短劇單元和創新單元,包含:〈你著忍〉、〈歡喜大鼻宮〉,收視甚至衝破10以上,屢屢創下全台之冠的成績。




▌2000年代:綜藝盛世降臨!《康熙來了》開啟訪談節目的熱潮


《歡喜玉玲龍》之後,2000年代的許多節目開始走向單一形式的路線,例如:訪談、益智、旅遊....等類型,其中就以《康熙來了》稱霸訪談節目之冠,而《康熙》的大爆紅也讓「訪談節目」的形式大受歡迎,許多節目開始紛紛效仿,當中像《麻辣天后宮》、《國光幫幫忙》,這些節目也因各自精彩,形成了訪談節目的熱潮,成為7、8年級生的一代回憶。


《康熙來了》(2004–2016年)由蔡康永與徐熙娣(小S)聯手主持,後來陳漢典加入擔任助理主持,成為台灣最具代表性的談話性節目之一。節目憑藉主持人的幽默風格和自然不做作的訪談,迅速在兩岸三地華人圈大受歡迎,成為不少人茶餘飯後的娛樂選擇。


《康熙來了》不僅讓小S與蔡康永成為家喻戶曉的綜藝搭檔,也捧紅了多位藝人,包括陳漢典、沈玉琳、小甜甜...等,節目停播前的最後一集收視率高達3.59,見證了其無與倫比的影響力。停播至今,《康熙來了》的經典橋段每天都會出現在各大社群平台,就可以知道他們的影響力有多大,回憶當年,兩位主持人的魅力,如同節目名稱,開創了如康熙皇帝一樣的訪談節目盛事,而康、熙也是現今觀眾最希望能再次合體的組合之一!




▌2000年代:政治反串節目《全民大悶鍋》


隨著90年代全民瘋政治的熱潮,不只是立院打架精彩,政論節目綜藝化之風也開始成形,而《全民》系列就是這樣風氣下誕生的政治反串娛樂節目,吸納了早年演短劇的綜藝大哥大姊們的深厚功底,成功地將模仿幽默與政治嘲諷之間,意外的做出了趣味性。也捧紅郭子乾、邰智源、九孔、許傑輝(阿輝)、唐從聖(從從)、洪都拉斯、阿Ken、納豆、安心亞、陳漢典等藝人,頗受兩岸地區青年歡迎。同樣由王偉忠製作的續作《全民最大黨》(2007–2012年)一樣透過反串來針砭時事、達到娛樂效果。



▌2000年代:選秀節目兩大山頭《超級星光大道》 V.S.《超級偶像》


兩個大家都很愛的選秀節目都在2007年上線,這種素人選秀節目,讓觀眾看見未經打磨的璞玉追尋夢想的過程,共鳴感強!《超級星光大道》與《超級偶像》是打對臺的節目,朋友之間也經常選邊站,爭論哪個節目最好看!




▌2000年代:命理節目兩大山頭開運鑑定團 V.S.命運好好玩


還有兩個節目,觀眾也很愛爭論誰比較厲害,那便是命理節目:《開運鑑定團》跟《命運好好玩》!因為當時唐老師的每天星座運勢讓我很著迷,不過或許《命運好好玩》更受觀眾喜愛,因為從2002年開播至今,還在線上為大家算命!




▌2000年代:益智節目類《百萬小學堂》



身為綜藝教母的小燕姐,在2000年代當然也不會就沈寂,鬼點子特別多的她,以益智類節目結合小學生答題模式,創立《百萬小學堂》。「讀碩士難?還是回答小學生的問題難?」是《百萬小學堂》重要的核心裡面,節目邀請藝人明星參與答題挑戰,問題都是小學生知道的知識,不想輸給小學生的心理因素讓節目有廣大討論,是2000年重要的益智節目之一。



▌2000年代:其他類型節目


在當時資訊還不發達的時候,還有另一個支線的節目,也讓人印象深刻,就是 Channel V 和MTV台,當時的《CIRCUS ACTION》、《模範棒棒堂》、《我愛黑澀會》、《流行in House》都在當時引領潮流,此外像是《女人我最大》、《分手擂台》、《型男大主廚》也都是2000年代非常新創的類型節目,甚至《型男大主廚》、《女人我最大》依然播至今日。








2010年代:同質性高的低成本訪談節目當道 



到了2010年,由於《康熙來了》的成功,台灣各大電視台紛紛效仿,開始製作大量低成本的訪談節目。這類型節目在操作上相對簡單,不需要複雜的歌唱、才藝或短劇表演,因此成本低、製作週期短,然而節目內容的同質性極高。許多節目開播後僅維持一兩年便草草收場,因為缺乏創意,觀眾對這些千篇一律的訪談節目逐漸失去興趣。台灣綜藝節目因此進入衰退期,與早期擁有創新單元和多元化內容的年代相去甚遠。




▌2010年代:台綜爆炸性的暴跌的原因?


這種惡性競爭讓台灣的綜藝節目質量逐漸下滑。與早期的節目不同,當時的節目需要主持人不僅具備主持、搞笑和歌唱才藝,還要設計多樣化的節目單元,而訪談節目則更簡單,不需要如此複雜的製作流程。這導致觀眾對傳統綜藝節目的興趣逐漸減弱,尤其在2010年後,真正具代表性的節目已屈指可數。與此同時,原本學習台灣綜藝模式的中國大陸節目卻異軍突起,走上了火紅的道路。


台灣綜藝節目的沒落主要歸因於同質性過高,導致競爭激烈但缺乏原創性。《康熙來了》之所以成功,靠的是蔡康永和小S的主持魅力和默契,模仿者很難複製這種成功,因為訪談節目本身並沒有特別之處。雖然製作團隊在每一集都會設計不同的主題,但聊來聊去,內容終究會讓觀眾感到疲憊。正因如此,康永哥才會選擇在節目達到巔峰時功成身退。加上自媒體的興起,尤其是Podcast、YT等平台,使得傳統訪談類型節目面臨更大的競爭,若沒有強烈的主題性與創新,傳統節目很容易被取代。


回顧早期的台灣綜藝,主持人與搞笑藝人都是多才多藝,必須具備說學逗唱的全方位能力,並且參與節目的創意發想與設計。像小燕姐這樣的主持人,甚至會直接參與製作與內容構思,而《鐵獅玉玲瓏》這樣的經典單元,也是澎恰恰與許效舜親自構思創作的。這些主持人不僅僅是站在台前的表演者,更是節目的靈魂人物,他們通過不斷推陳出新,創造出各種 Icon 角色與橋段,與節目組共同承擔節目的成敗。


而《康熙來了》之後,小S 的表現雖然仍具風采,但為何沒能再創高峰,或許不在於她的搞笑能力有所下降,而是康永哥在節目中的角色不僅是主持人,更是節目製作的品管者。康永哥不僅關注內容的品質,也會干預節目的製作流程,而小S 則專注於表演本身。這種互補讓《康熙來了》成為經典。然而,當節目製作缺乏主持人的深度參與,或缺乏足夠的創意時,綜藝節目的品質自然難以長久維持。



但我們必須承認,創意的缺失才是台灣綜藝節目衰退的最大原因。到後來,節目的同質性越來越高,讓觀眾失去了新鮮感。甚至連中國大陸的觀眾都感到我們的節目「沒變、沒看點」。在2004年之前,中國綜藝節目還遵循著「日本學歐美,台灣學日本,我們學台灣」的模式。但是當台灣節目逐漸走下坡時,中國大陸開始改變策略,不再依賴模仿,而是開始挖掘人才、購買IP,並投入資金提升創新能力。這也是他們進步的三個步驟:「抄襲模仿、引進人才、升級創新。」雖然這種方式被一些人批評為山寨模式,但不可否認的是,他們的綜藝產業如今已經超前了台灣。


回顧台灣綜藝節目的巔峰時期,我們的成功並不是依賴金錢,而是創意。像王偉忠、小燕姐這樣的製作人,真的是每天絞盡腦汁設計出新節目。他們雖然早期也模仿日本節目,但最終走出了自己的風格。比如《鐵獅玉玲瓏》這樣的節目,完全是台灣本土創意的結晶,它結合了諧音梗和傳統音樂的說唱藝術,這與日本的幽默風格完全不同。而《康熙來了》也是依靠原創性和主持人的獨特魅力取得成功。然而,隨著時間的推移,製作人和創作者開始懶於創新,導致互相抄襲、模仿成風,這也是台灣綜藝節目衰退的原因之一。


我同意「資金不是問題,創意才是重點。」的說法,雖然我們不一定需要大筆資金來製作華麗的佈景或舞台,但仍需要資源來培養人才。台灣的電視產業在過去過度壓榨創意人才,導致許多有才華的人才不願意繼續留在這個行業。創意雖然不一定與資金直接掛鉤,但要讓創意人才持續投入,必須有相應的回報。



薪資與工作環境的改善,是吸引和留住創意人才的關鍵。因此,雖然資金不足未必會影響創意,但創意也有其代價,若沒有合理的報酬,優秀的人才最終還是會離開這個行業,轉投其他領域。







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#EP59 台灣綜藝史 下集:七八年級生照過來!!這集帶你回顧當年超經典的《康熙來了》、《全民大悶鍋》、《超級星期天》、《我猜我猜我猜猜猜》、《龍兄虎弟》


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