編劇的五大核心技巧：如何讓你的故事更有層次？
好的編劇不只是讓角色說話，而是讓他們「活起來」。
最可惜的就是，大牌的卡司、昂貴的器材，以及一大票的幕後人員，卻因為劇本的鬆散以及角色塑造的失敗，讓整部劇毀於一旦。
以下是五個核心技巧，讓你的故事更具層次，也更有吸引力。
1. 角色不是標籤，而是「活著」的人
角色不是「設定」，而是「選擇」。
你有沒有看過那些在故事裡「理應」聰明，但做出各種蠢決定的角色？
或者明明設定是「善良」，但他的行為卻讓人覺得冷漠？這通常是因為角色只是貼上了標籤，沒有被真正賦予「行動上的邏輯」。
📝 怎麼做？
- 先想「需求」，再想「策略」：
例如，一個想要被愛的角色，他的方式可能是討好別人、犧牲自己，或是反過來，冷漠疏離以保護自己。這種「選擇」會比單純的性格設定更有層次。 - 用「矛盾」豐富角色：
你可以設計一個角色，表面上是個冷酷的殺手，但他對植物卻極度溫柔。這種不對稱的對比，會讓角色更立體。
🎬 案例：《小丑》（Joker, 2019）
亞瑟並不單純只是「瘋狂」或「邪惡」，他的選擇是被環境與心理創傷逼出的。
電影中，他一次次試圖融入社會，但每次的嘗試都換來更深的失落與傷害，最終導致他選擇「笑著反抗世界」。這樣的角色塑造，比單純的反派更讓人共鳴。
2. 故事情節＝角色的選擇＋必然的結果
情節不應該只是事件的堆疊，而是角色的抉擇帶來的結果。
劇本最怕的是「角色被推著走」，而不是「角色自己決定往哪走」。
好的故事不是角色「剛好遇到」某件事，而是他的性格、選擇導致事件發生。
📝 怎麼做？
- 讓角色的行動帶來後果
- 如果主角是一個過度信任別人的人，那這份信任可能讓他被朋友背叛，也可能讓他贏得意想不到的盟友。
- 讓角色的選擇真正影響故事，而不是讓劇情「強行發生」。
🎬 案例：《黑暗騎士》（The Dark Knight, 2008）
小丑設計了一場「船上囚犯與市民的道德選擇」，這場戲並不是為了製造緊張感，而是為了映照蝙蝠俠的信念——「高譚市仍然有希望。」
角色的選擇，直接影響故事的走向，而非單純的衝突場面。
3. 用「影像」說故事，而不是靠台詞交代
畫面比對話更有力量，因為視覺能讓觀眾「感受」，而不只是「知道」。
「角色走進房間，說：『我很傷心』。」這樣寫，觀眾只會「知道」角色很傷心，但如果我們改成：
他進門後，把鑰匙隨手丟在桌上，鞋子也沒脫就坐下，手撫著額頭，視線落在地上的一張舊照片上。
這樣的呈現方式，能讓觀眾「感受到」他的情緒，而不需要用台詞明講。
📝 怎麼做？
- 用環境與動作暗示情緒
- 如果角色孤單，不要讓他說「我很孤單」，而是讓他在滿座的餐廳裡，一個人坐在角落，低頭玩著手上的玻璃杯。
- 善用「對比」來強化情緒
- 在《寄生上流》（Parasite, 2019）中，富人家舉辦派對的歡樂，與地下室中貧窮家庭的絕望形成強烈對比，讓觀眾能更深刻體會階級差距的殘酷。
4. 結構：讓情緒起伏有節奏，而不是一路到底
好的故事不是一直「很刺激」，而是懂得「鬆弛有度」。
觀眾的情緒需要起伏，過多的高張力場面反而會讓人疲乏，適當的緩和反而能讓高潮更具衝擊力。
📝 怎麼做？
- 利用「前後反差」製造情緒波動
- 在喜劇中，一個角色在最倒楣的時候，突然中獎，然後發現獎券過期了，這種「希望 vs 失落」的對比，會讓情緒更加強烈。
- 安排「情感休息區」
- 在動作電影中，高潮場面之前會有一個較緩和的情節，讓角色和觀眾都有喘息的機會。
🎬 案例：《刺激1995》（The Shawshank Redemption, 1994）
電影前半段鋪陳安迪在監獄裡的日常，讓觀眾逐漸適應這個環境，因此當他最終成功逃獄時，那場在大雨中的釋放感才如此震撼。
5. 結尾不是終點，而是角色的「選擇」與「成長」
📌 思考方向：觀眾會記住的是「角色的轉變」，而不只是故事的結束。
結尾不應該只是「事件的收尾」，而是「角色經歷這一切後，變成了什麼樣的人？」。
📝 怎麼做？
- 設計一個「必然的選擇」
- 角色在片尾時，應該被迫做出一個選擇，這個選擇代表了他從故事開頭以來的成長或墮落，才會讓觀眾感受到「編劇一開始設下的預期心理，有讓觀眾被滿足，或是不被滿足——卻符合角色曲線得更加墮落。」
🎬 案例：《料理鼠王》（Ratatouille, 2007）
當美食評論家安東·伊果吃下一口料理，他的表情瞬間回到童年的場景，這一幕讓觀眾理解——這不只是食物，而是回憶與情感的連結。這樣的收尾，比任何說教都更有力量。
圖片來源自 料理鼠王 動畫劇照
結語
故事的本質，不是單純的劇情推進，而是角色在選擇與改變中展現的人性。
每一場衝突、每一次對話，甚至每一個沉默，都是角色意識的映射。好的編劇，從不只是安排事件發生，而是讓角色的行動推動情節，讓每個選擇都環環相扣，最終形成一個無法割裂的完整體。
影像的魅力，在於它不需要言語就能傳達情感，而故事的力量，則來自於那些無聲卻銘刻心底的瞬間。
當我們思考如何講好一個故事，與其追求複雜的劇情，不如回到最根本的問題——
角色在這場旅程中，究竟失去了什麼，又獲得了什麼？
願我們都能寫出讓人感受、讓人思考的故事，而不只是讓人「看過」的故事。
