加入
Top 5
1
《絕命毒師》其實是一部哲學片?從紅藥丸談選擇與命運
2
《章魚嗶的原罪》:她也有傷,我知道——但我還是無法原諒她
3
為何《絕命毒師》是影史神作?從角色塑造到視覺語言的萬字深度解析
4
AI 正在接手動畫產業?從台灣三家公司,看見創作界線正在改寫
5
《爆笑超市》為什麼這齣喜劇,讓我邊笑、邊想哭?
1
《絕命毒師》其實是一部哲學片?從紅藥丸談選擇與命運
2
《章魚嗶的原罪》:她也有傷,我知道——但我還是無法原諒她
3
為何《絕命毒師》是影史神作?從角色塑造到視覺語言的萬字深度解析
4
AI 正在接手動畫產業?從台灣三家公司,看見創作界線正在改寫
5
《爆笑超市》為什麼這齣喜劇,讓我邊笑、邊想哭?
作品共鳴錄
《伊人製造》影評:AI題材被浪費?女性角色淪為背景板
共 889 字
2025/08/31
2
2
《龍王子:亞拉沃斯之謎》教會我:善良不一定有結果,但仍然值得選擇
善良是一種選擇,還是無能的寬恕?《龍的王子:亞拉沃斯之謎》以少年視角揭露戰爭、復仇與正義的矛盾,刻劃每個人「可以選擇傷害卻沒有」的瞬間。帶你看見這部動畫不只是童話,而是寫給「願意選擇善良的大人」的一封信。
2025/08/22
2
《章魚嗶的原罪》:她也有傷,我知道——但我還是無法原諒她
當一部動畫畫風可愛、節奏輕快,卻講述著家暴、冷暴力與無法選擇的童年時,它還能只是療癒系嗎?《章魚嗶的原罪》不是要你原諒,而是逼你直視那些沒被處理的傷。這篇文章寫給長大後仍在痛的人,與曾經渴望過魔法幫助的你——我們都該學會,不依賴魔法,也能好好活下來。
2025/08/03
9
5
《絕命毒師》其實是一部哲學片?從紅藥丸談選擇與命運
你以為《絕命毒師》只是在演毒品與犯罪?不,其實它在問我們:「自由是選擇,還是命運?」從紅藥丸的抉擇到人性的灰色地帶,這篇文章深入剖析華特・懷特的墮落與自我追尋,也探問我們每個人心中的自由與惡的可能。你會怎麼選?
2025/07/31
6
《爆笑超市》為什麼這齣喜劇,讓我邊笑、邊想哭?
你以為《爆笑超市》只是搞笑?其實它句句都是社畜日常!從工會抗爭到新冠疫情,這部職場喜劇用最荒唐的方式,演出了基層員工的心酸現實。笑完之後,你會驚覺:這根本就是我們的生活。
2025/04/26
19
4
再看《雨港基隆》:當歷史成為選擇,而不只是紀念日
我們總以為歷史該被放進課本、列入國定假日、成為受控的紀念形式。但《雨港基隆》用一段不說教的青春物語,帶你回到那個沒人願意面對的歷史斷層。這款遊戲如何用角色、美術與沈默說故事,讓你在操作之間體會什麼叫做:「我們不是記得228,而是選擇記得。」
2025/04/13
7
她們是愛情的角色,也是歷史的碎片:《雨港基隆》女主群像
她們掙扎、痛苦,像極了現實中的我們——《雨港基隆》用戀愛遊戲的形式,訴說一段早已結束卻仍影響我們的歷史。本篇是寫給這些女性角色,也寫給這座島嶼的一封信:當角色擁有歷史記憶,我們還能假裝只是戀愛嗎?
2025/04/06
1
《我獨自升級》不只是爽番!從鏡頭設計到孤獨哲學的視覺轉譯
為什麼《我獨自升級》能出圈?它不只是龍傲天動畫,而是一場透過「設計」說故事的視覺敘事實驗。從分鏡、色彩、構圖,每一格畫面都在描繪主角的孤獨鍛鍊與身分重構。這部作品之所以打動人心,不只因為強,而是它讓我們看見動畫如何用視覺語言,描繪主角如何一步步走上屬於自己的王座。
2025/04/02
10
為何《絕命毒師》是影史神作?從角色塑造到視覺語言的萬字深度解析
《絕命毒師》是一部關於選擇與墮落的影史神作。本篇影評深入解析華特・懷特如何從一個平凡的高中老師變成殘酷的毒梟帝王,透過角色衝突、金錢、家庭、視覺語言、心理轉變與社會隱喻,全面探討這部劇如何展現人性的掙扎與道德的灰色地帶。
2025/03/15
2
含有成人內容
《返校》電影與遊戲美術解析:歷史、恐懼與人性的掙扎
解析《返校》的美術風格,如何透過光影、構圖、色彩營造出詭譎的氛圍,並讓恐懼在不知不覺中滲透觀眾的內心。 無論是遊戲還是電影,《返校》的美術設計都在歷史、恐懼與人性的掙扎之間達到完美平衡,讓觀眾與玩家在光影與符號的鋪陳下,直視這段被遺忘的傷痛記憶。
2025/03/09
3
查看更多
《伊人製造》影評:AI題材被浪費?女性角色淪為背景板
共 889 字
2025/08/31
2
2
《龍王子:亞拉沃斯之謎》教會我:善良不一定有結果,但仍然值得選擇
善良是一種選擇,還是無能的寬恕?《龍的王子:亞拉沃斯之謎》以少年視角揭露戰爭、復仇與正義的矛盾,刻劃每個人「可以選擇傷害卻沒有」的瞬間。帶你看見這部動畫不只是童話,而是寫給「願意選擇善良的大人」的一封信。
2025/08/22
2
《章魚嗶的原罪》:她也有傷,我知道——但我還是無法原諒她
當一部動畫畫風可愛、節奏輕快,卻講述著家暴、冷暴力與無法選擇的童年時,它還能只是療癒系嗎?《章魚嗶的原罪》不是要你原諒,而是逼你直視那些沒被處理的傷。這篇文章寫給長大後仍在痛的人,與曾經渴望過魔法幫助的你——我們都該學會,不依賴魔法,也能好好活下來。
2025/08/03
9
5
《絕命毒師》其實是一部哲學片?從紅藥丸談選擇與命運
你以為《絕命毒師》只是在演毒品與犯罪?不,其實它在問我們:「自由是選擇,還是命運?」從紅藥丸的抉擇到人性的灰色地帶,這篇文章深入剖析華特・懷特的墮落與自我追尋,也探問我們每個人心中的自由與惡的可能。你會怎麼選?
2025/07/31
6
《爆笑超市》為什麼這齣喜劇,讓我邊笑、邊想哭?
你以為《爆笑超市》只是搞笑?其實它句句都是社畜日常!從工會抗爭到新冠疫情,這部職場喜劇用最荒唐的方式,演出了基層員工的心酸現實。笑完之後,你會驚覺:這根本就是我們的生活。
2025/04/26
19
4
再看《雨港基隆》:當歷史成為選擇,而不只是紀念日
我們總以為歷史該被放進課本、列入國定假日、成為受控的紀念形式。但《雨港基隆》用一段不說教的青春物語,帶你回到那個沒人願意面對的歷史斷層。這款遊戲如何用角色、美術與沈默說故事,讓你在操作之間體會什麼叫做:「我們不是記得228,而是選擇記得。」
2025/04/13
7
她們是愛情的角色,也是歷史的碎片:《雨港基隆》女主群像
她們掙扎、痛苦,像極了現實中的我們——《雨港基隆》用戀愛遊戲的形式,訴說一段早已結束卻仍影響我們的歷史。本篇是寫給這些女性角色,也寫給這座島嶼的一封信:當角色擁有歷史記憶,我們還能假裝只是戀愛嗎?
2025/04/06
1
《我獨自升級》不只是爽番!從鏡頭設計到孤獨哲學的視覺轉譯
為什麼《我獨自升級》能出圈?它不只是龍傲天動畫,而是一場透過「設計」說故事的視覺敘事實驗。從分鏡、色彩、構圖,每一格畫面都在描繪主角的孤獨鍛鍊與身分重構。這部作品之所以打動人心,不只因為強,而是它讓我們看見動畫如何用視覺語言,描繪主角如何一步步走上屬於自己的王座。
2025/04/02
10
為何《絕命毒師》是影史神作?從角色塑造到視覺語言的萬字深度解析
《絕命毒師》是一部關於選擇與墮落的影史神作。本篇影評深入解析華特・懷特如何從一個平凡的高中老師變成殘酷的毒梟帝王,透過角色衝突、金錢、家庭、視覺語言、心理轉變與社會隱喻,全面探討這部劇如何展現人性的掙扎與道德的灰色地帶。
2025/03/15
2
含有成人內容
《返校》電影與遊戲美術解析:歷史、恐懼與人性的掙扎
解析《返校》的美術風格,如何透過光影、構圖、色彩營造出詭譎的氛圍,並讓恐懼在不知不覺中滲透觀眾的內心。 無論是遊戲還是電影,《返校》的美術設計都在歷史、恐懼與人性的掙扎之間達到完美平衡,讓觀眾與玩家在光影與符號的鋪陳下,直視這段被遺忘的傷痛記憶。
2025/03/09
3
查看更多
畫面之外
為什麼讓我看了整整七季?《龍王子:亞拉沃斯之謎》奇幻美術解析
你也覺得《龍王子》的畫面哪裡怪怪的嗎?其實問題不在美術風格,而是「被忽略的一個崗位」。身為3D創作者,我想帶你從動畫技術聊到說故事的勇氣。一部作品畫面不完美,卻可能藏著最溫柔的信念。關於《龍王子》的真心話。
2025/08/29
3
《惡童當街》的3D城市:我看見了台灣的影子
《惡童當街》不只是角色鮮明、劇情大膽,它的3D城市場景更藏著大量人工細節與視覺巧思。身為動畫創作者,我在這座混亂卻有溫度的城市裡,看見了台灣熟悉的街角與不可歸類的感性。一起走進這部作品,用鏡頭感受城市的呼吸。
2025/08/15
3
你把不幸交給誰承擔?動畫中的形代與替身文化
你相信,一張紙也能替你承受厄運嗎?從《屍體派對》《Another》到《惡童當街》,動畫中的「形代」不只是神道儀式的象徵,更是情緒與命運轉移的文化代碼。本篇帶你深入解析形代的符號學意涵,從恐懼、祈願到虛擬分身,看見替身背後的人性與信仰。
2025/08/08
5
「未來圖像的先知」Moebius 莫比斯如何定義科幻動畫?
你知道《風之谷》《阿基拉》《第五元素》的共同祖師爺是誰嗎?一位沒有動畫代表作、卻重塑整個動畫美學的人:Moebius。這篇文不是介紹他,而是邀你一起迷路——走進那個我們早已住在其中、卻從未發現的未來幻境。
2025/07/25
1
5
長大後才真正看懂火影的五件事:隱忍、犧牲與反腐等視覺隱喻
還記得放學後全班學影分身、螺旋丸的時光嗎?《火影忍者》陪我們長大,教會我們不只是忍術和熱血,而是如何在現實中相信善良。這篇文章帶你重看火影,挖掘那些童年沒看懂、長大後才明白的殘酷與溫柔。火影的光亮背後,藏著什麼黑暗?點進來聊聊你的感受。
2025/07/19
3
2
你是看《火影》、《神奇寶貝》長大的嗎?日本動畫如何陪台灣人走過這三十年?
還記得那些我們守在電視機前等《七龍珠》、《美少女戰士》的日子嗎?日本動畫不只是畫風精緻,更是一代台灣人成長過程的情感記憶。從錄影帶、VCD、論壇到串流平台,動畫陪我們走過了哪些時代轉變?這篇文章用一種溫柔又銳利的視角,帶你一起回顧——台灣人為什麼這麼愛日本動畫?
2025/05/25
46
14
如果信仰也會被審判——《地。關於地球的運動》與那場終將來臨的思想叛亂
還記得嗎?第一次學會質疑神的聲音,是從歷史課本裡,那段被稱為「黑暗時代」的沉默開始。 《地。關於地球的運動》不是單純講天文學,而是在講:當政權與信仰合而為一,我們還剩下多少可以選擇的自由?這篇文章將帶你看見一場思想上的「文藝復興」,以及動畫如何讓沉重命題重新發光。
2025/04/15
11
3
藝術史不是背年代——是人類情感與思想的視覺日記
你還記得第一次走進美術館的那種感覺嗎?藝術史不是教你背年份,而是每一幅畫背後,都藏著一段關於愛、死亡、戰爭與信仰的對話。這篇文章不只是整理脈絡,而是陪你從文藝復興走到當代,重新認識「藝術」如何記錄我們的世界,成為時代留給未來的視覺日記。
2025/04/12
9
1
為什麼讓我看了整整七季?《龍王子:亞拉沃斯之謎》奇幻美術解析
你也覺得《龍王子》的畫面哪裡怪怪的嗎?其實問題不在美術風格,而是「被忽略的一個崗位」。身為3D創作者,我想帶你從動畫技術聊到說故事的勇氣。一部作品畫面不完美,卻可能藏著最溫柔的信念。關於《龍王子》的真心話。
2025/08/29
3
《惡童當街》的3D城市:我看見了台灣的影子
《惡童當街》不只是角色鮮明、劇情大膽,它的3D城市場景更藏著大量人工細節與視覺巧思。身為動畫創作者,我在這座混亂卻有溫度的城市裡,看見了台灣熟悉的街角與不可歸類的感性。一起走進這部作品,用鏡頭感受城市的呼吸。
2025/08/15
3
你把不幸交給誰承擔?動畫中的形代與替身文化
你相信,一張紙也能替你承受厄運嗎?從《屍體派對》《Another》到《惡童當街》,動畫中的「形代」不只是神道儀式的象徵,更是情緒與命運轉移的文化代碼。本篇帶你深入解析形代的符號學意涵,從恐懼、祈願到虛擬分身,看見替身背後的人性與信仰。
2025/08/08
5
「未來圖像的先知」Moebius 莫比斯如何定義科幻動畫?
你知道《風之谷》《阿基拉》《第五元素》的共同祖師爺是誰嗎?一位沒有動畫代表作、卻重塑整個動畫美學的人:Moebius。這篇文不是介紹他,而是邀你一起迷路——走進那個我們早已住在其中、卻從未發現的未來幻境。
2025/07/25
1
5
長大後才真正看懂火影的五件事:隱忍、犧牲與反腐等視覺隱喻
還記得放學後全班學影分身、螺旋丸的時光嗎?《火影忍者》陪我們長大,教會我們不只是忍術和熱血,而是如何在現實中相信善良。這篇文章帶你重看火影,挖掘那些童年沒看懂、長大後才明白的殘酷與溫柔。火影的光亮背後,藏著什麼黑暗?點進來聊聊你的感受。
2025/07/19
3
2
你是看《火影》、《神奇寶貝》長大的嗎?日本動畫如何陪台灣人走過這三十年?
還記得那些我們守在電視機前等《七龍珠》、《美少女戰士》的日子嗎?日本動畫不只是畫風精緻,更是一代台灣人成長過程的情感記憶。從錄影帶、VCD、論壇到串流平台,動畫陪我們走過了哪些時代轉變?這篇文章用一種溫柔又銳利的視角,帶你一起回顧——台灣人為什麼這麼愛日本動畫?
2025/05/25
46
14
如果信仰也會被審判——《地。關於地球的運動》與那場終將來臨的思想叛亂
還記得嗎?第一次學會質疑神的聲音,是從歷史課本裡,那段被稱為「黑暗時代」的沉默開始。 《地。關於地球的運動》不是單純講天文學,而是在講:當政權與信仰合而為一,我們還剩下多少可以選擇的自由?這篇文章將帶你看見一場思想上的「文藝復興」,以及動畫如何讓沉重命題重新發光。
2025/04/15
11
3
藝術史不是背年代——是人類情感與思想的視覺日記
你還記得第一次走進美術館的那種感覺嗎?藝術史不是教你背年份,而是每一幅畫背後,都藏著一段關於愛、死亡、戰爭與信仰的對話。這篇文章不只是整理脈絡,而是陪你從文藝復興走到當代,重新認識「藝術」如何記錄我們的世界,成為時代留給未來的視覺日記。
2025/04/12
9
1
來和我說說話
許願池
共 118 字
2025/07/28
6
問答箱
共 100 字
2025/07/28
4
許願池
共 118 字
2025/07/28
6
問答箱
共 100 字
2025/07/28
4
加入沙龍