《編劇應該要做的事》
本文附上電視劇範例，以及劇本內容
作為一名編劇，我認為應該嘗試「自編、自導、自剪」一部自己的作品。無論是3分鐘、或5分鐘的短片，編劇們可以嘗試用手機拍攝自己的劇本、並剪輯，如此一來，你將學會如何精簡、精準的使用文字，進而去展現「畫面」。
我曾經自編自導自己剪片過兩部短片，其中最大的收穫是：
幕數越少越好寫劇本時就應該嘗試用更有創意、更精準的方式，以較少的“幕”數呈現出同一種情緒
描寫憤怒、失落或其他情緒的場景，若採用拙劣的處理方式，常常會導致以下問題：
- 破壞物品的表現手法：
- 比如通過「摔東西」或「破壞物品」來表現憤怒。從製作成本上來看，這需要花費大量金錢購買物品，還需要購買保險以防場地損壞
- 聲音表現手法：
- 讓演員以「在雨中撕心裂肺的吶喊」來表達情緒。然而，實際拍攝中可能會遇到製作成本的限制，比如缺乏防水攝影、燈光、錄音器材等各種設備
在進入剪輯室後，我深刻體會到，如果能用1幕精心設計的場景來替代劇本中冗長的5幕，從而表達出同樣的情緒，那將會多麼有力啊！🔥成本效益與劇本設計
通過巧妙的故事設計，讓角色在特定場景中相遇，將戲劇張力最大化，這不僅能節省成本，還能提高故事的表現力和感染力。
高明的編劇作法範例，以編劇兼演員 Phoebe Waller-Bridge 示範：
Fleabag(2016~2019), s2e1 的家庭聚餐
這段堪稱 Fleabag 裡最經典、最高明的橋段。畫面分配：
- 97% 在一張餐桌上
- 2% 在廁所
- 1% 在餐廳外面抽菸
其中，有6個角色，外加1位時不時跑進畫面裡的 needy waitress。
然而，該如何做到僅用一幕就能表現出強大的戲劇張力呢？我認為有以下幾點：
- 方向1: 在進餐廳前，編劇已經建立好角色彼此間的嫌隙
- 方向2: 有個角色是我們的眼睛 aka 我們同樣跟著他目睹這些荒唐的事
- 方向3: 假設這張餐桌上想要營造出某個情緒的maximum 值，那就想辦法透過「事件」「物品」「人」來增加那個感受。這幕我認為是 annoying 值，所以要增加的話，除了姊姊的酒鬼丈夫，另一個「人」就是needy waitress。這角色的時不時穿插，真的會讓人崩潰
Phoebe 自編自演的 Fleabag 能夠得獎真的實至名歸。作家們想研究專業編劇如何寫劇本的，非常推薦 Phoebe 的作品～
資源分享一：
Fleabag 第一季＋第二季的完整英文劇本👇
- 官方 Amazon 購買連結：https://amzn.to/4cqu80r
資源分享二：
- Fleabag S2E1 Pilot episode script pdf: https://storyfactory.uk/wp-content/uploads/2019/08/Fleabag-S02E01.pdf
關於綠燈編劇：
「綠燈」(Greenlight) 是美國電影產業中的一個重要術語，表示某項電影已獲得製作公司的批准，正式進入拍攝階段。對於編劇和導演來說，這是邁向成功的第一步，象徵著他們的創意和努力得到了認可和支持。
「綠燈編劇」旨在成為每一位編劇的導航者，幫助彼此在電影創作的旅程中走向成功！
關於作者：
26 歲從科技業轉行的編劇家，曾在美國南加大就讀電影導演與製作課程，現於墨爾本大學編劇碩士深造說故事的能力。我鑽研人性、自然、與科技的故事概念，並將其寫成電影及電視劇本。
Tove Liu is a screenwriter from the University of Melbourne, MA. Coming from a tech background, Tove's works explore the intersections of humanity, nature, and technology.
你可能也想看
