(1) Earl Klugh:其實以前因為他大部分的作品都在GRP唱片發行,有些顯得很流行而很少聽他的音樂,但是最近這一年來很喜歡他一些吉他獨奏的專輯。幾乎都是標準曲,跟Joe Pass這種動不動就一大串自由拍音群的吉他手比起來相當工整且清楚,沒有太複雜的炫技,音色漂亮也有很多不錯的和弦配置,很適合拿來當作練習爵士吉他獨奏的起點。個人非常推薦他的《Solo Guitar》、《Late Night Guitar》、《Naked Guitar》三張獨奏專輯。
(2) Nelson Veras:這位住在歐洲的巴西吉他手有無可匹敵的節奏感(很多變態奇數拍對他來說都很輕鬆),也有非常特別的和聲/旋律想法(主要是梅湘音階而來)。有一點可惜的是,因為尼龍弦聲音較為細膩的關係,在與樂團合作時往往他的聲音顯得較不突出。許多圈內人都知道他超強的技巧與演奏能力,但是他超級不會宣傳自己。我先前訪問與Veras合作過吉他二重奏專輯的Jonathan Kreisberg時,JK曾說Veras自己都在練琴懶得宣傳,他還要盯Veras說「老兄你幫忙宣傳一下好嗎?!」
最近因為去上Andy Jaffe在絲竹空開的大樂團編曲課,要交作業所以聽了很多大樂團(當然也是自己有興趣啦)。真的得要聽很多分析很多,才能偷很多招啊!我的作業是編自己的創作”Farewell, My Furry Friend”,四月時會和台北職人大樂團(Taipei Professional Orchestra)一起演出。有明確的日期再與大家分享。
(1) Kurt Rosenwinkel & OJM 《Our Secret World》
我非常喜歡編曲者善用很多不同音色的樂器搭配,再加上曲目本身比較現代,有很多可以嘗試的空間。特別是像”Dream of the Old”這首曲目的層次感,從豎笛與吉他的搭配展開,其他管樂慢慢帶入,漸漸堆疊到高潮。管樂其實都很含蓄而沒有亂飆高音,但是氛圍的疊砌方向非常明確。
(3) Thad Jones-Mel Lewis Jazz Orchestra 《Monday Night》
Thad Jones的編曲都有很多精彩的Soli(薩克斯風或是小號的齊奏片段,用四部和聲harmonize旋律),也有很多很棒的和聲配置。我在編曲上很多和聲的想法是從他這邊偷來的。”Kids are Pretty People”是我在這張專輯很喜歡的一首,除了管樂很多精彩的交錯編寫外,也給節奏組很大的表現空間,非常善用每個樂器。