凝視著女舞者正在進行「揮鞭轉」的舞裙,如黑洞吸引著觀眾進入喬伊卡的芭蕾世界,初次踏入俄羅斯波修瓦學院的美國女孩,好似在月球上獨舞般格格不入,她的夢想是成為舞台上那落入凡間的天使,她卻得為此付出失去羽翼的代價,指甲滲血泡著冰塊的腳尖,過度練習造成疲勞性水腫的腳踝,老師同學甚至是舞團都用歧視的眼光看待她,在如此壓抑的學習環境中,她認為自己必須承受這些痛苦,才能成為一名好舞者。全片緊抓著這股緊張不安的氛圍,俐落的剪輯營造出前半段極好的失速感,一個瞥眼、一個轉身就是下個季節、下一場戲,導演善於利用「門縫」視角一窺女主角已然失衡的危險心靈,對「芭蕾舞」的偏執也逐漸被放大。
我總是好奇為何在電影《黑天鵝》之後,仍有創作者繼續講述這一類型的故事?電影《失速芭蕾》的出現,意味著芭蕾舞界仍存在著類似未解的問題,紀錄片《舞徑》其中一名被攝舞者就有相同的經驗,進而證實了拍出《失速芭蕾》的必要性,電影的後半段更是走出了截然不同的新風貌,「一切都是政治」的主題就此浮上檯面,舞團出於國籍因素拒絕選入擁有更高評價的女主角,對應到女主角所跳的那支舞,角色是國家被佔領的吉普賽女子何其諷刺,同樣在身分上不被認同,讓喬伊卡相當受挫,因此才會做出如此荒唐的決定,與俄羅斯男舞者結婚來入籍俄羅斯,並非出於愛的婚姻本就是錯誤,婚後的喬伊卡在舞團內依然不被重視,她想靠著男性贊助者來得到主角的位置,卻無法接受對方的性邀約,因而被整個舞團趕了出去,還貼上了「叛徒」的標籤,就此斷送她在俄羅斯的芭蕾事業。塔蒂亞娜老師的過往同樣是場悲劇,贊助者給了她懷胎十月的禮物,因而得從芭蕾舞界被迫退役,她的女兒吉賽爾也為了芭蕾舞消瘦,她們決定聯手向俄羅斯的芭蕾舞界復仇,喬伊卡卻在最後一次上台前骨折,幻想著自己回到美國後的空虛,她決定上台完成最後一次的演出,在無背景配樂的情況下完成舞蹈,以舞反抗感動了台下的觀眾。如此跌宕起伏的情節,談的是無法避免的「政治」角力,就連舞者的身體也與政治有關,難以打破男性高層主導舞團的惡性循環,《失速芭蕾》拋出的問題確實震撼,應當受到更多的關注。
《失速芭蕾》當中,飾演女主角喬伊卡的塔莉雅萊德,帶來了最具「靈氣」的高水準演出,或許是近年來積累出的表演能量,始於《偶一為之》少女的焦慮迷茫,散發著《復仇好閨蜜》配角的個人魅力。《失速芭蕾》中的她,帶著故鄉給她的熱情與自信前來,卻在一次次的熬夜練習中陷入孤獨絕望,她抱著必須成功的決心,每次的結果卻不盡理想,只能沈浸在失望失落裡,如此複雜多面向的情緒展現,隨著角色變化尤其難詮釋,塔莉雅萊德撐起了該角色的重量,她就是未來應當受矚目的新星。戲裡的她找到了超越國族認同的歸屬,就是跳芭蕾舞的這座「舞台」,因此才會對「被奪走舞台」一事感到痛恨,絕不優雅地承認失敗,然而,她憧憬的舞者給了她忠告:「有時要經歷失敗,才能找到自我。」接受「失敗」不該感到可恥。《失速芭蕾》揭開了芭蕾舞者的陰暗面,傳遞著「當個一般人也不錯」的理念,我也受到了啟發,願意繼續坐在台下當一名芭蕾舞觀眾,相信舞台上的她們,能夠跨越政治的藩籬成為夢想中的舞者,這些「相信」就足以成為改變舞者環境的動力。
🎶延伸聽歌: #許哲珮 《#芭蕾舞者 》
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