這首可說是第一冊的期末考。在初學階段裡該學會的第一把位、擴張指法(4指升半音)、連弓、基本音階與琶音等技巧與練琴觀念，在此必須建立起來。而我們也開始學到較為複雜的曲式。

創作

觀點

從大提琴出發，在音樂的旅途上陪伴著你！

第一種擴張指法撐得很辛苦，可以先使用第二種「移動把位」方式。要注意不論是使用哪種方式，都要注意後方的拇指是否跟著前方的2指移動，擺在2指正後方，千萬不要留在原地，造成手指運動困難。
如果想更快速、詳細地了解擴張指法的練習方式，請觀看我們的教學影片。

第一冊即將進入尾聲，我們終於要來練習音樂史上最具有份量的作曲家—巴哈的作品，C大調小步舞曲(Minuet in C )。這首出自於巴哈的g小調鍵盤組曲(Suite in G minor, BWV 822)當中的其中一個樂章，原為G大調，但這裡鈴木為了教學方便而改為C大調。

「化繁為簡」，是未來遇到長篇幅或艱深樂曲的重要觀念。希望藉由本篇摘要式的說明，能讓你在分析樂曲結構後，進而了解練習重點與方法，並且消彌對複雜樂曲的排斥與恐懼感。

在拉奏或練習以前，先了解樂譜中是否有「不需要一一解讀」的音群，例如上圖中紅色框框所標示的樂段。這樣可以增加視譜和練習的效率。另外，右手換弦的運弓，格外注意手腕是否太過緊繃。

由於C大調音階使用所有的弦，因此在接下來的樂曲當中，右手在不同弦上的切換相當重要。另外我們第一次在C弦上練習指法，左手按弦需要注意手指指尖是否站立，按弦是否紮實。

紅色框框標示的兩小節，是初學時常常會算錯拍子的地方。如果對於2/2拍還不太拿手，仍建議可以先用四分音符來當作拍點練習，等到穩固之後再轉為二分音符。
藍色圈圈，表示每行結束時，要利用休止符的空檔，把弓移回弓根，讓下個小節能夠從弓根開始拉奏。

這首與前一首Allegretto具有一定的相似度，但又處處充滿著細微差異。無論拍號、弱起拍與否、漸慢後是否要回到原速、四分音符的拉奏音色等等，都考驗著你是否隨時認真地對待樂譜。
到目前為止我們所學到的幾種速度轉折、強弱變化，有著許多不同的排列組合，希望你在練習新的樂曲時能好好將它們整理、歸納！

G弦和C弦上的指法特別重要，還有弓在這兩根弦上拉奏的音色也是。
這兩根弦特別粗，左右手都要花些時間來適應，切記不可求快，要穩紮穩打，往後開始練習C大調樂曲時才能較快上手。

第一冊已經進入中後段，必須養成背譜的習慣，第一步便是了解樂曲結構。
有了清楚的組織架構後再來練習、背誦，再搭配反覆聆聽樂曲旋律，才能提升練習的效率。

讓自主性強的學生在家練習時，遇到疑惑能夠從這裡找到解答。如果您的老師和我的教學有所出入，請遵從原指導老師的方針。若有基本樂理需求，請閱讀相關文章。這裡以Suzuki Cello School Revised Edition來解說，使用其他版本者，請自行找尋對應篇章以及樂曲。