影視聽中心

即將在國家電影與視聽文化中心（下簡稱「國家影視聽中心」）舉辦世界首映的《竹籬笆外的春天（數位修復版）》，為二〇二三年國家影視聽中心的重點修復片單之一。由投身數位修復產業已近十年的中心數位修復組趙百祥組長擔任負責人，從版權單位「湯臣影業」商借原始膠卷拷貝來進行修復工程，且由於原始底片相較臺灣版拷貝片缺

愛情這個題材比起電影本身，歷史更為悠長久遠得多，即使是在 1948 年，那也已經是個被反覆說得薄如蟬翼的主題了。而尼可拉斯・雷依然選擇它作為第一部作品的題材，讓電影中的逃亡與愛情互為彼此的阻礙，卻也同時讓兩者因為碰撞而綻出火花。

「我每次看他的作品都覺得，要先放下自己的理所當然，去看裡頭的歷史情境，跟著劇中人去發現那是怎樣的時代。我們過往對台灣歷史都只有從教科書上得到朦朧的認知，透過他的電影，這個朦朧的概念才逐漸具象化，關於我們身處的這塊土地真實過往是什麼，必須經過這樣的過程，及其他各種補充，才能真的飽滿，然後保存下來。」

波光仍閃動，像是暗示著愛子也迎向死亡的河面那樣，生命從不為誰停留。就在今年初，飾演愛子的演員尹靜姬也在與阿茲海默症糾纏了十年後離世。孰料戲裡戲外竟如鏡？生命之詩終究是死亡的隱題。不過幸而有詩有舞，在死亡之前，讓人類仍有機會創造出不朽的片刻。

楊秀卿老師在複雜的故事情節裡，作為說書人幫著觀眾承上啟下，側面將人物心境說唱出來，或是暗示未來劇情走向，電影中後段，老師右手拿蘋果，一邊唱道：「冤沉大海是心不願，為何母女排徊三途川，待我觀來，原來是骨肉相殘結大怨，真是因果輪迴歹循環。」更直接帶出《血觀音》中濃烈的佛教輪迴色彩。

電影最讓人感覺迷離且難以忘懷的，往往不是它涇渭分明的類別，而是其脆弱的一線之隔：介於虛構與寫實、主觀與客觀、敘事與歷史。克里斯・馬克在影史上任何一個時期的任何一部作品，無疑皆屬這些不可被定義的邊界影像之作。

「無間地獄中，壽長乃大劫。」20年過去，香港的警匪傳奇故事在這三部電影中被濃縮精煉，展開成一幅使當代人深有所感的精神煉獄圖像，而我們等不及用各種方式重新體驗它。本文對三部曲進行回顧，梳理它極具戲劇張力的母題、《無間道》在雙雄觀點上的趣味，還有《無間道II》與《無間道III》個別異於前集的特點。

當家國、種族、進步與原始、人間與靈界之間，那條幽微的界線逐漸模糊，置身於交界處的我們，面臨思想的撞擊，走回自身、或是更深處的，面對生命的探問──千千萬萬，必須小心，一不小心是會被摔碎的，而這正是生命的凶險。

在國家電影與視聽文化中心「電影放送中」單元，即是經由電影觀照世界的不同面貌。8 月特別選定了四部與「鬼」相關的電影作品，並透過銀幕上的鬼影模糊真實與虛構的界線。影廳的黑暗空間彷彿能夠召喚歷史中的幽靈現身，穿梭陰陽兩界。

無論是活動方邀請來的搖擺舞團隊，抑或是現場的參與者，無不隨著音樂在原地起舞，在夜色的陪襯下，結合了此次法國影展三十一部作品片段的視覺影像，大家一起跳著舞的畫面看上去既歡樂又魔幻。「搖擺舞與一般的舞蹈形式不同，是二〇年代提倡性別平等的一種舞蹈，沒有男性或女性的主導。」活動策劃 Kayo 如是說。