47會員
146內容數
｜實體唱片的死忠擁護者
｜為各位介紹從60年代至千禧年間的搖滾樂、專欄、系列訪談和樂評
｜出版品：《克里夫異象誌Vol.1 & 2》
｜歡迎邀稿：[email protected]
全部內容
由新到舊
你可能會好奇一首沒有聲音的歌曲有什麼好值得討論？但隨著樂迷之間陸續出現各種臆測，導致這些推論在 Boards of Canada 的專輯在發行二十年後逐漸升溫。
無論你是否為 K-Pop 的死忠粉絲，它無疑已成為南韓最重要的文化輸出之一。像 BTS 和Blackpink 等團體的全球知名度和影響力令人難以忽視，K-Pop 已不再侷限於亞洲，而是穩固站上了國際舞台，但這只是南韓的情況，那麼北韓呢？他們的音樂場景又是怎樣的光景？
Chrome 在 1976 年的一則廣告中宣稱自己為 「超搖滾」（Ultra Rock），後續推出的專輯《 Alien Soundtracks 》也證明了這個稱號精準無誤：這張專輯極端、過度、出類拔萃，似乎由一個不屬於當前時代的樂團所錄製。
King Crimson 創團成員與作詞者以及創意概念總監 — Peter Sinfield 於11月14日離世，享壽80歲，儘管死因尚未確認，但近年來他的健康狀況一直在持續惡化，而 Robert Fripp 也在社群平台上公佈了這一噩耗。
香港資深樂團—意色樓，以意識流的粵語發音作為團名，象徵了自己音樂裡那些光怪陸離的風景，時而煽情性感、時而暴力悲憤、時而催人淚下，給予聽眾極大的自由去賦予音樂意義，又或是完全沒有意義。
在現今世界，電子音樂已牢牢佔據主流地位，單曲排行榜上幾乎都能瞥見電子音樂的身影，然而，曾幾何時，電子音樂只屬於地下作曲家和晦澀難懂的音樂場景，如果沒有像匈牙利實驗藝術家—拉斯洛·杜布羅瓦伊（László Dubrovay）這樣的開創性先鋒人物，電子音樂的面貌可能會有所不同。
與大多數音樂流派相比，實驗音樂一直是最難以親近，卻也可以說是是最無門檻的音樂創作領域，數十年來吸引了無數音樂人、藝術家和團體的關注，圍繞涉及全球各個角落，但洛杉磯自由音樂協會（LAFMS）對此的貢獻卻經常被忽視。
《 Songs of a Lost World 》有一種宣洩式的淒涼，有一種史詩般的悲觀，有一種情緒化的渲染，結果卻也意外振奮人心，它將強烈的失落、悲傷、焦慮、憤怒和自我懷疑等轉化成了一張宏偉的作品，就像向即將來臨的狂風暴雨揮舞著拳頭，喚起人們對痛苦折磨的反抗，在擁抱黑暗的過程中，為我們提供了治療。
黎巴嫩首都貝魯特近來每天都是新聞焦點，原因是以國對該市進行定期空襲，也因此在西方國家，對這座城市的描述總是與戰爭和衝突的主題在一起，但黎巴嫩有一方面很少被大眾提及，那就是其令人難以置信的文化產出，從血腥內戰前的數十年間，貝魯特培養了無數開創性的音樂人和藝術家，他們的作品風格多元且難以定義。
生涯榮獲28座葛萊美獎的傳奇音樂製作人 — 昆西·瓊斯（Quincy Jones）離世，享耆壽 91 歲。
感謝克里夫這個訊息，又一個巨人隕落了！Quincy Jones監製的大碟，璧怡最喜歡是Off The Wall。另外，覺得他總能找到漂亮嗓子的人，Michael Jackson, Patti Austin, James Ingram… Quincy Jones是打造了一個好音樂王國，懷念～～
