楊甯 SAAVINI
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一位暖心冷面笑匠＋熱愛吃讀詩書＋熱愛研究中醫和花草藥女子。修行、寫詩、拍片、繪畫，也許我們曾是一粒塵、一縷風、一場夢，只為了體驗人間的各種放下，只為了讓靈魂回家的旅程。祝你，心有餘光，步履不亂。
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由新到舊
有時候，地震不只是板塊移動，而是靈魂在晃。
人智學創始者魯道夫·史代納曾說：「地球是一個活的有機體，而人類的思想與行動，將直接影響它的生命運行。」
地震在這樣的觀點下，不再只是自然現象，而是集體意識的張力顯影，是我們與「節奏」、「土地」與「心靈」失聯的症候。尤其當乙太體（掌管生命力與節奏的能量層
在印度瑜伽哲學中，毀滅不是錯誤，也不是懲罰，而是一段節奏——宇宙的永恆呼吸。
✦ 宇宙之舞：Brahma、Vishnu、Shiva 的流轉
在瑜伽經典與《薄伽梵歌》裡，宇宙不是靜止之物，而是一首流動的梵歌。
它循著三種神聖能量流轉：
Brahma：創造——如晨曦初現，如孩子初生；
Vish
在西方神秘學與榮格式象徵學中，「水」與「地」從來不只是自然元素，它們是潛意識與現實結構的化身。
✦ 大海：陰性力量的覺醒
海是集體潛意識的映照。
每一次海嘯、暴雨，都是「內在女性性」——也就是情緒、感受力、直覺與黑暗之母原型——的強勢浮現。
在神秘學中，這不代表懲罰，而是一場靈魂的洗禮。
水要
我們總是太看重「是不是夠好」這件事。
攝影課上有人問我：「老師，我沒有美感天賦，還可以拍嗎？」
我回答：「你想拍嗎？你快門按下的那一瞬間，有沒有一種說不出話來的快樂？」
創作不是比天賦，是比誰願意「拋下評分標準」，比誰願意允許自己在不完美中玩耍。
當我學會欣賞那些技術上「不夠成熟」的作品時，
這是一個過度讚賞「擅長」的時代。
你畫得好嗎？拍得專業嗎？這首詩是不是夠深奧？
但我想說：我們不需要擅長某件事，才能享受它。
就像呼吸，不用成為專家，也能呼吸得很深、很美。
我看過最真摯的作品，是在午夜後的廢紙堆中翻出的一張速寫；
最動人的照片，是一個媽媽用手機拍下女兒笑到噴飯的瞬間。
每次地震、每場海嘯，在能量學的視角中，它們是地球身體——如同我們自身——的脈輪正在鬆動與排毒。
✦ 海底輪：安全感與生存的震動
地震的力量，直指我們的海底輪（Muladhara）。
這是一切存在之根，掌管安全感、生存本能、對土地與家庭的歸屬感。
當海底輪失衡時，我
這世界有些奇妙的邏輯，常常讓創作者懷疑人生。
譬如，一張完美的照片往往誕生於條件最糟的日子。
陰雲壓境、燈光故障、拍到第七十張還找不到感覺，甚至一度懷疑自己是否還配稱為「藝術家」。 可那一刻你咬牙，選擇繼續，把挫敗揉進鏡頭，把煩躁交給時間。結果，在快門落下的瞬間，那一絲破碎與堅持撞擊出真正的火光
在主流觀點裡，戰爭是政治與權力的對撞。
但在能量學與神秘學中，戰爭更像是一場「地球震頻」的集體反應。
每次人類進入混亂時期，其實是宇宙在為下一階段的轉化蓄勢。
舊能量垂死掙扎：控制、奴役、慾望、物質主義的系統，像被時間淘洗的化石般脆裂、翻湧。
而靈魂呢？
它從不只是個體。
它是靈魂群體（Sou
你有多久沒誠實地看過自己了？
我在攝影現場見過太多靈魂——
有人站得再挺，心卻卑微到不敢正視鏡頭；
有人穿著華服，卻總想問我：「這樣看起來好看嗎？」
我總想說：「其實，你的美從來不是我來定義的。」
藝術教會我的，不是「創得多完美」，而是「是否夠真實」。
當我拍下自己最失序的樣子，
或是寫下一
那些沉默不語的日常，才是最深的疼痛。這週連續看了幾部亞洲電影：《本日公休》、《富都青年》、《大象席地而坐》、《墮落天使》。風格迥異，語言不同，但都有一種難以言說的「東方式哀愁」——不是灑狗血的大悲大痛，而是一種潛藏在日常瑣碎與沉默裡的溫吞痛感。它們都不急著說話，甚至都不是為了「講清楚一件事」．．．
