從70年代左右開始，在日本，摩托車的售價逐漸低價化，在大量生產製造下變得普及；但同時，手持危險武器、打扮誇張，時常成群結黨，騎著改裝後會發出極大噪音的摩托車，沿著公路進行超速、蛇行等危險的駕駛行為，甚至還會恐嚇民眾的「暴走族」，因應著交通工具的進步和社會結構的改變而誕生。這些「暴走族」大多是沿著國道公路（編按：日本道路法規中，「國道」等級類似於台灣的省道，並非高速公路）路線，並依照其地緣關係，以及地域性各自發展自己的勢力範圍。
一直到80年代，像是「暴走族」這類已日趨嚴重的社會問題，可謂是到達了巔峰，暴走族的成員也不再只限於男性，甚至還出現成員全是女性的女版暴走族，稱作「 レディース」（Ladies）的組織。但若在電影拍攝時，找了真正的「暴走族」來擔任臨演，相信也能稱得上是一件跨時代的壯舉。
70年代末期，一部題材與故事設定十分有趣的小說《水手服與機關槍》（セーラー服と機関銃）出版了。這是由剛獲獎後就出道，當時還是默默無聞的小說家赤川次郎所著的長篇小說，卻沒想到小說在出版後不久，便被拍成電影（隔年還被拍成電視劇版本），不僅捧紅了當時才剛出道的女演員藥師丸博子，亮眼的電影票房成績更帶動了文庫本的銷售，讓小說家一戰成名，同時也替角川映畫奠定了日後在日本電影產業中的基礎。
小說家辭職轉往專職寫作，以女高中生和黑道題材挑戰讀者
1976年，以短篇〈幽靈列車〉拿下「オール讀物推理小説新人賞」後即出道，被歸類在社會派推理的小說家赤川次郎，作品裡雖然大多沒有甚麼太過於精彩的推理情節，但他筆下的人物個性都相當鮮明，常常是有點傻呼呼或有點愚笨的角色，角色之間的對話，也顯得特別幽默風趣。
赤川次郎對於小說主題的選定，一直都有自己獨到的見解與想法，例如最為大眾讀者所熟知的：《三毛貓系列》、《三姊妹偵探團系列》，或是《幽靈系列》與《新娘系列》等，在故事風格與主題方向上，就充滿豐富的多樣性與趣味。
而出道後的赤川次郎維持著一邊上班、一邊寫作的模式，工作量之大以致於每天嚴重睡眠不足，但誇張的是當時寫小說所為他帶來的收益，卻已是正職薪水的兩倍。
1978年，30歲的赤川次郎為專心寫作，於是在老婆的支持之下，決定把在日本機械學會事務局服務了十二年的工作給辭掉，從此轉往專職小說家之路邁進，而這部《水手服與機關槍》，就是在那之後不久出版的。
故事描述父親死於意外後，內心極富正義感、不畏權勢的女高中生 「星泉」，意外繼承目高組第四代組長的身分，率領著幾個原本不認同她，後來卻變得忠心耿耿的大叔手下們，拿著機關槍與黑道組織交手對戰。
這部以女高中生為主角的小說，題材在當時就已經十分罕見，再加上裏頭描述到黑道和暴走族的情節場面，這本看似衝突卻有著異樣風情的小說一出版，很快地就吸引到許多讀者的目光，其中也包含製片公司Kitty Film和角川映畫。
一切的成功都不是偶然或巧合，而是要靠眾人的意念
因為友人將她的照片寄去甄選，沒想到就被當時從出版界跨足到電影界，角川書店的社長角川春樹相中然後簽下的藥師丸博子，剛出道時其實就一直考慮要退出演藝圈。一方面是因為家人的反對，一方面也覺得自己似乎沒有這方面的才能（就連唱歌，藥師丸博子對自己的歌喉也不是那麼有自信），所幸當時角川有目的性的，不停安排工作給她，我們才能有機會看到這部傳說中不敗的水手服電影。
由相米慎二執導，改編自同名小說的電影《水手服與機關槍》於1981年12月19日上映，電影上映後賣出約23億日圓的票房成績，這數字就現在看來仍然十分驚人。電影裏頭的藥師丸博子，身穿白短袖的水手服上衣，頂著一頭俐落短髮、手持機關槍的造型，至今依舊令人印象深刻，然而這一切的成功都不是偶然或巧合，相信就連當時反對讓她進入演藝圈的家人們，應該都不曾想過她的星路會發展得如此順遂。
早在小說出版後沒多久，小說家就已經知道自己這部作品將會被拍成電影。原因是，電影製作公司Kitty Film的製作人伊地智啓，因為女兒的介紹，讀到了《水手服與機關槍》這本小說，覺得故事十分有賣點，便立刻前往小說後面所記載的赤川次郎的住處拜訪，隨即就和赤川次郎開始著手進行電影腳本的改編。
有了小說家跟電影腳本，但電影版權呢？
由於當時小說版權仍在出版社主婦與生活社手上的關係，身為角川映畫旗下的藝人，藥師丸博子是不能演出別家出版社作品的，這也使電影在籌備初期就遇到難關，幸好後來出版社將文庫版的版權賣給角川書店，這個問題才被解決，拍攝計畫才又能繼續進行，但好事多磨，誰知道又有新挑戰出現。
導演、電影版權和腳本都有了，那女主角呢？
電影籌備的初期，製片公司Kitty Film的導演之一相米慎二，正在拍攝與藥師丸博子合作的第一部電影《飛翔的情侶》（翔んだカップル），他與製作人伊地智啓都一致認為「星泉」這個的角色非藥師丸博子莫屬。怎知這個角色提案隨後就被角川春樹給拒絕。
女主角都說「好」了，那還有甚麼問題？
多虧伊地智啟的堅持和不輕言放棄，他非常聰明地透過相米慎二，偷偷先將電影劇本直接交給藥師丸博子。她在看過劇本後覺得非常喜歡，反而協助製片公司Kitty Film，成功說服角川春樹並獲得許可，在有條件的前提下接演這部電影。條件是Kitty Film與角川共同約定，拍攝製作由Kitty Film來負責，宣傳部分則由角川包下，雙方各出一半的錢；而角川文庫搭配電影上映所出版的文庫本，使用藥師丸博子的劇照作為封面，在當時僅短短兩個月內就狂賣一百萬本，小說家赤川次郎也因此獲得「百萬暢銷作家」的稱號。
出版社和經紀公司都同意了，到底還缺甚麼？
剛出道時的藥師丸博子還只是國中生，其實並不符合小說中女高中生的年紀設定。為此，電影的拍攝計畫還暫時作罷，直到她升上高中後才又重新啟動。赤川次郎在電影上映時，雖曾表示過說，小說中女主角「星泉」這個角色，並非是以「她」為想像的原型，但後來在2013年的採訪中，卻又改口說《水手服與機關槍》確實是以「她」為雛形所寫下的。
都等到她長大成人變成高中生了，導演還需要甚麼？
電影決定正式開拍後，相米導演立刻就要求藥師丸博子必須以短髮造型來演出，而劇組甚至還將整個拍攝時程都安排在暑假，好讓當時在念高中二年級的藥師丸博子能夠兼顧學業與演藝事業。
「長髮為君剪，短髮為君留」頭髮都剪了，那還差甚麼？
當初《水手服與機關槍》的原著小說出版時，書封上的圖像並不是穿著短袖水手服，而是搭配一件深色的西裝制服外套。後來搭配電影出版的文庫本封面，使用的是電影劇照，上頭藥師丸博子身上所穿的水手服，其實就是她當時所就讀的高中八濑高校的制服。這都是因為相米導演對於劇組所準備的制服樣式都不甚滿意，而拍攝當時藥師丸博子正巧都是穿著自己學校的制服前往拍攝現場，導演最後決定就以她身上這套制服，作為角色定裝造型。
電影都拍完了，不如連主題曲也唱了吧！
最初，電影主題曲是由來生姊弟共同完成（作詞：來生えつこ 作曲：來生たかお），過去對電影製作相關的任何決定都不做干涉的角川春樹，在聽完之後卻說「這是他聽過最難聽的曲子」。而相米導演則對Kitty Film的社長多賀英典如此建言：「若從電影最後一幕的感覺來看，主題曲最好是由女性來演唱」，並藉此希望讓藥師丸博子能夠演唱自己主演的電影主題曲。
這個異動的確充滿風險與許多不確定。比起當時出道才第五年，仍不算有名的作曲家來生たかお來演唱，讓女主角自己來演唱自己的電影主題曲，的確是更具話題性與吸引力。但多賀社長此舉卻也激怒了來生姊弟，之後為了圓場，便決定讓藥師丸博子與來生姊弟，同時都以同一首歌來出專輯。
即使製片公司這邊都已經喬好，要讓藥師丸博子擔任電影主題曲的主唱，這件事都還沒有獲得角川春樹的同意，相米導演與副導演就偷偷地找藥師丸博子去試唱錄音，當然，因為錄完的效果非常好，於是就這樣決定瞞著角川春樹採用了藥師丸博子所演唱的版本，而試映會後才獲知這個訊息的角川，提出唯一的建議是：要將歌名從「夢的途中」改成「水手服與機關槍」。
電影上映後票房驚人，文庫本也大賣，就連電影的同名主題曲也大受歡迎。原本當時限定只為這部電影演唱的藥師丸博子，沒想到從此便以歌手的身分出道，而且之後她接連演出的幾部電影，也都遵循這個模式製作宣傳。
所有的固執與堅持，最後換來的是豐碩甜美的果實
電影正式上映前（11/29），角川映畫在新宿ALTA大樓前，舉辦一場名為「與博子約會」的宣傳活動，結果現場來了約一萬五千人，盛況空前，幾乎癱瘓周邊的交通。另外，在電影上映後的第二天（12/20），大批的影迷、粉絲從前一晚就開始紛紛聚集，光是大阪梅田的電影院外便聚集了大約八千名的影迷粉絲，為安全考量還出動了噴水車來驅散，但最終還是被迫取消了當天的電影放映會與影迷見面會。
見不到藥師丸博子的粉絲們便轉往大阪機場，當在機場堵不到人時，又轉往新大阪車站，讓當時大阪市內交通一度大亂。結果藥師丸博子最後還是包計程車，一路殺回東京。這些過程當然隔天都上了報紙——但不是娛樂體育的版面，而是社會版。在那之後好一陣子，每當藥師丸博子要到大阪的時候，都必須事前跟警方提出申請，以免又造成暴動，由此可見當時她的魅力有多大。
亦師亦兄的關係，亦可被稱作是她演藝事業的原點
小說中，主角的原型是否就是藥師丸博子，這件事情雖已無從考證，但實際上，在片場是嚴格出了名的導演相米慎二，面對演技尚未成熟且剛出道的藥師丸博子時，有時又像是師徒，有時又像是兄妹的微妙關係，卻也促使兩人在合作過程中意外地合拍。
無論導演提出多麼嚴格的要求，或是有哪幾個鏡頭需要重來，藥師丸博子都不曾表現出任何一絲的厭惡與不耐煩的態度；而相米慎二在電影院看完拍攝完的成果，臉上更是露出難得一見的喜悅。在旁人看來，這就是他們之間的相處模式；倘若當初導演相米慎二沒有如此嚴格的要求與耐心等待，不斷地琢磨這顆充滿潛質的樸石寶玉，藥師丸博子又怎麼會綻放出今日如此耀眼燦爛的明星光芒？
如此異色題材，配上獨具慧眼的導演，讓才出道的年輕女星就展現出不凡的實力與魅力。導演相米慎二的存在，就算被稱為藥師丸博子演藝之路的原點也不為過，而兩人在拍攝過程中，彼此所表現出來的互信與默契，正是千里馬遇上伯樂的最佳寫照，這也促成了這部在日本電影史上，堪稱不敗的水手服電影傳說佳話。
