所謂的節奏 (Rhythm)

這篇要來討論一下所謂的節奏 (Rhythm) 。

節奏 (Rhythm) 也是音樂的一部份，或者稱它是音樂類型的分野。在音樂當中，包含了許多部分，除了大家熟知的主旋律以外，還有其他伴隨而出的音樂，它會在各個段落有著不同的規律，或是不同的花式 (Pattern) 。

用大家比較容易接受的方式來說，在流行音樂中多半會以和絃 (Chord) 、低音吉他 (Bass Guitar) 和鼓 (Drum Set) 的組合，在每個不同的段落做不同花式 (Pattern) 。想要了解節奏的類型，最好的方式就是在電子琴的琴面上會有著各種類型的節奏，像是 Rock 、 Slow rock 、 Waltz 、 Rumba 、 Cha Cha、 Hip Pop 等等，這些就是我們稱的節奏。只要動動你的手指將琴面上的按鍵啟動，你要的節奏就會跑出來囉！

這些節奏 (Rhythm) 都會有固定的模式，仔細地去聽你就發現。比如說， Waltz 這樣的節奏，就是 3/4 的，非常規律的「碰-恰-恰」。

有人問說：『對於剛接觸音樂的人，應該先學習什麼呢？』的確，音樂這門課是永無止盡的。既然它的範圍這麼廣，我們要從何學起呢？

別緊張！根據我的經驗，以及各方專家的意見，答案都是一致的，那就是先學「節奏」。在教學文章的第三篇中，也有提到這樣的名詞。不過，這篇我們要更深入的來探討。

也許有些人會心存疑問，為什麼要先學「節奏」？

其實，在你所學習的音樂領域裡，絕對擺脫不掉這兩個字。特別是一個節奏感不好的人，那它將是你的夢靨。學習任何樂器也是一樣，有些樂器可能沒有音高、音階、和聲，但有音樂就一定有節奏這東西。

所以，節奏是學習音樂的人必備的條件之一。

到此，可能有些節奏感不好的人，已經開始心虛了，呵呵！

那節奏感不好該怎麼辦？我的建議是：一切從基本開始吧？！

先從以下兩點著手：

1、準備一個專屬的節拍器

很多剛學習音樂的人往往走錯方向，認為該做很多練習、買很多練習教本、甚至買一些高價位的樂器等。沒錯，這些東西是學習音樂該準備的，但得看你學習的狀況而言。

所謂：『工欲善其事，必先利其器』買個屬於自己的節拍器，針對自己的節拍做正確的調整。等到自己的節拍觀念建立後，節拍器還是可以變成參考的依據工具，豈不一舉兩得？！

2、學會正確的切割時間

說穿了，節奏就是一項切割時間點的工作。

來談談如何選擇「節拍器」。

在市面上所販賣的節拍器不外乎有兩種：

1、上發條的機械式節拍器

2、用電池的電子式節拍器

一般來說，第二種的節拍器會比較貴，可是我比較贊成使用第二種的節拍器。嗯！理由有以下幾點：

一、拍點比較準確

以上發條的機械式節拍器而言，很容易因為發條上得不夠緊，造成拍子愈來愈慢的情況(更可怕的是使用的人還不知道)。如果是這樣，那我就不曉得你買節拍器的用意何在了。電子式節拍器就不會有這樣的問題。要嘛它就是沒電跑不動了，否則一定是很準確的拍點。

二、比較輕巧

這點就不必我多說了吧？！有些還可以做到像名片般大小(甚至更小)，真是符合「攜帶方便」這項特點的現代化產品。

三、節奏多元化

我想，這是除了第一點以外，最重要的了。傳統式的發條節拍器所提供的節奏有限，不如電子式節拍器那樣多元，對於想要嘗試更多種拍點練習的人，會比較有幫助。

四、可以隨時調整音量

這應該也很容易理解。在演出時，你總不會拿著一顆斗大的發條式節拍器，然後讓全場的人都注意到你節拍器發出的聲音吧？！

不過，說到電子式節拍器也有分喔！大體上分兩種：

1、特別設計給打擊樂手使用的

體型比較大，價格也比較昂貴，所提供的節奏是最多元化的。

2、一般用途的電子式節拍器

體積小、又便宜。我的建議是：使用這種節拍器就可以了。

當然，一些小細節就要靠大家自己去注意了。比如說：你所需要的節拍器，在音量上的需要是如何？如果是需要很大的音量，那在體積上也會相對的增加；有無其他的附帶功能，這些功能是你需要的嗎？仔細想想，再去購買適合自己的節拍器吧！？

準備好工具之後，就要開始節奏練習的教學囉！

節奏其實就是在學習如何切割時間的點。所以，我們可以說：學「節奏」就像是解數學問題一般。那讓我們來看看這個數學要怎麼解？

首先，我們要知道的是，一段時間是可以被切割的。比如說，一分鐘的時間可以劃分成六十等分，那一等分就佔一秒鐘的時間。那一秒鐘的時間，被切割成四個等分，每個等分又佔多少呢？當然，聰明的朋友就會告訴我是四分之一秒囉！沒錯！這就是我們音樂上所稱「拍子」的形成方式。

但往往音樂上會出現類似這樣的記號 Tempo=60，這是什麼意思呢？喔！這是表示一分鐘走 60 拍。也就是說，一秒鐘走一拍，一拍佔一秒鐘的意思。試著舉一反三： Tempo=120 又是什麼意思呢？

有了一拍的時間單位長，並不能滿足人類，所以就想出了二分法。例如：一拍砍成一半，就形成了 1/2 拍，或是稱半拍；再砍一半，就變成了 1/4 拍囉！依此類推。

唉！人類就是這麼貪心，想出了二分法還覺得不過癮，又採用了其他的奇數來分割拍子，像是一拍的長度除以三，就出現了三連音(甚至還有五連音、七連音等拍子的切割法)，很神奇吧？！

更神奇的還在後頭 ^_^

為了方便教學，我將會以最常見的四四拍來做介紹。避免太複雜的情況出現，再把拍點稍微放大，只介紹一拍切割成兩等分的節奏排列。

在四四拍的五線譜中，如果音符的最小單位是半拍，也就是說它會是一個八分音符。那在一拍中，頂多出現兩個八分音符。所以，在一拍內會出現的節奏變化只有五種：

1、一個四分休止符：在一拍中，全部都休止。

2、一個四分音符：聲音出現一次，佔一拍的時間。

3、兩個八分音符：聲音出現了兩次，各佔半拍的時間。

4、前面八分音符，後面八分休止符：在這一拍中，聲音只佔前半拍，後半拍是休止的。

5、前面八分休止符，後面八分音符：在這一拍中，聲音只佔後半拍，前半拍是休止的。

把這幾種打散，再重新組合，就有多達二十五種的節奏類型。如何？很像數學中的排列組合吧？！別擔心！這將是下篇的教學重點。

我想到這邊做個整理，順便做個結束。往後，若有需要我會再提出的。

事實上，節奏不是那麼複雜的東西。如果你有這樣的感覺，那我相信你對於「節奏」這個項目的訓練，已經足夠了。

複雜的節奏往往是經由簡單的排列組合而成的。也就是說，你必須先經由簡單的節奏訓練，再慢慢往複雜的節奏邁進。

有些人問我：該買哪些節奏訓練的教本呢？老實說，我手邊沒有任何關於節奏訓練的教本，也不認為一定要做什麼樣的練習，才能使個人的程度提昇。這是不能畫上等號的。不是說做了很多節奏上的練習，個人的節奏感就會變好；但是想要對節奏的能力加強，就一定要練習才行。

前面有列出如果音符的最小單位是半拍 (也就是說它會是一個八分音符) ，它在一拍內會出現的節奏變化。

你可以試著將它打散，做各種不同的節奏練習。舉個簡單的例子好了：

首先，拿出第一種節奏類型，也就是一個四分休止符；再跟第五種節奏類型：前面八分休止符，後面八分音符，加以合併。那就變成了一個四分休止符加上前面八分休止符，後面八分音符的節奏類型。注意到了嗎？！它是一個兩拍的新節奏類型喔！繼續下去，你會發現，它單純的組合，竟多達了二十五種類型！！

好啦！差不多要做結束了。很多人以為節奏是學打擊樂器的人才要學的。但等你真正接觸到音樂或樂器時，你就會發現不管是任何一項，都擺脫不了節奏的。準備好做節奏的練習了嗎？加油囉！