「我痛苦所以我吃藥，我吃藥所以我痛苦。」這是不用吃藥的人所不能理解的。
《神農氏》是劇作家馮勃棣與導演Baboo的在國際劇場藝術節中的其中一檔節目，故事講述主角「神農」是一名醫生，正在醫治一名有嗑藥成癮的病患，回家後還必須面對對自己感到乏味的妻子。一次次的談話中，透露出原來自己才是那個嗑藥成癮的患者，最後虛實不分。
「神農嚐百草，神農嗑百藥。」
編劇將對「藥」的癮比喻為「愛情」與「神」。因為人類自身肉體無力抵抗，將希望寄託於藥物，無論感冒藥、抗憂鬱藥或是毒品。藥物成了通往救贖的最快道路，只要服用，即可抵達救贖。即使無效，或著可能無效，只要相信它有效（存在），心靈也能昇華。可又在藥效一次次的退去之後，肉體的痛苦加劇之後，更加絕望。劑量變大，痛苦越大，不得不相信它有效（存在）。「藥」成了「神」，「藥」成了「戀人」，被背叛，成依賴，最後邁向死亡。
並非對生命的厭惡與憎恨而用藥，反倒是熱愛生命才用藥。「我全身都在痛，我想把痛的地方切掉」這句話徹底反映了患者的求生意志，卻有多少人將它視為瘋言瘋語一笑置之。我想這是這個「科學至上」的時代對精神患者的歧視吧，因為腦科學的發達，將任何情感上的感知與大腦的神經區塊做了配對；憂鬱、躁鬱、過動、成癮、過度想像…，都被視為病變，視為大腦的不正常。在無形的社會壓力之下，這些本該是生而為人的情感因怕被貼上標籤而反射性的壓抑，造成偏執放大，加強了惡性循環。壓抑、釋放、壓抑、釋放，成了一種癮；有人唱KTV，有人做愛，有人享受速度的快感，有人破壞，有人嗑藥，有人無止境地盯著螢幕觀看，這些都是「癮」。成癮成病了。
觀看《神農氏》前我非常期待，因為我預計看到一場很ㄎ一ㄤ的演出，但必須老實說，自己覺得沒有到很ㄎ一ㄤ，不過出乎意料的感動我心。演員莫子儀的演技細微無比，從一開始的醫生，到最後虛實不分，從頭到尾保持著理性，卻一點一滴的慢慢病態。其中最喜歡肢體的部分，小之打嗝，大之用藥過度的扭曲變形，都帶著壓抑的控制，這才是最讓人痛心與動心的地方，也是我很喜歡這齣戲的地方。因為沒有使用誇張吼叫的方式表現瘋狂，反倒壓抑住那份瘋狂，彰顯生命的努力與徒勞無功，最後用歌曲把主角帶回孩童般的心智，只求擁抱與愛，可惜最後的愛是回到上帝的懷抱，也就是死亡。是愛還是無愛呢？
總體來說《神農氏》是個奇妙又著迷的作品，雖然沒有預計的ㄎㄧㄤ，但誰又能定義ㄎ一ㄤ呢？看著舞台分崩離析，看著巨大膠囊不斷旋轉，聽著DJ時而掩蓋過演員聲音的電子音樂，聽著蕭東意與熊令人發噱的對話，還滿過癮的。重要的是！不要問熊如何烹調熊掌，因為「就是煮」嘛。
