《幸福的拉札洛》
一一聖者的詩意巡禮
有些難以描繪的電影，前半看起來就像《被遺忘的新娘》，後半看起來像《空氣人形》。（不知為何都是日片rr）描繪被菸草大亨壓榨的菸農，以為還活在佃農制度的生活中，被警察解救後，從生活還算過得去的佃農，變成有一餐沒一餐的流民。「究竟什麼是壓榨？什麼是解救？」是不斷繞懸在劇情中的議題。之所以能得坎城最佳劇本，不僅切合了倫理學議題和近年歐陸的難民問題，還巧妙地設定了男主角⸺拉札洛。他就像不求回報的聖人，看似被欺負，實則無欲無求地完成別人的要求，純粹的幾近透明。在劇情中段時，他意外慘死了，卻像聖人一般多年後復活。看著村落物事人非，走到大城市中，他一一見到了生前相遇的人。後半的他就彷若鏡子，顯照出那些人心中的鬼魅。拉札洛的透明，反襯出了人心的險惡⸺那些被善意包藏的惡意都無所遁形。
劇情的前期，大亨兒子一邊看著不斷被要求幫忙的拉札洛，一邊問大亨「他就是食物鏈底層中的底層嗎？」，大亨沉默。拉札洛看似像是底層中的底層，就物質來看，他的確空乏得孑然一身也意外慘死，但就像在呼應片名，他可能是全部腳色中，最滿足的人。
《紫羅蘭永恆花園外傳 — 永遠與自動手記人偶 — 》
一一姊妹的真情喊話
看得出劇組嘗試將外傳獨立出來，讓沒看過本傳的人也能看懂，避免成為粉絲向作品。所以原有的腳色能少出現，就少出現。但會覺得世界觀缺了些補充，無法讓非粉絲更了解劇情中的一些細節。整體來說像是把本傳中兩話搬運到電影院連播，姐姐一話，妹妹一話。劇情圍繞在姊妹的感情上，主角薇爾莉特顯得像配角。其中對於情感細膩的刻畫，用言簡意賅的書信去表達，讓人感動得想落淚。
表現不是不好，只能說不出意料。在劇場版上沒有超出太多本傳的表現，可以視為吸引人去看本傳的一部作品。《紫羅蘭永恆花園》的原名其實是薇爾莉特·艾佛加登，整部的重點是薇爾莉特的「成長」。本傳接近一部短篇小說集結，每一次手記人偶（代寫郵件）的委託人，都有各自動人的故事。薇爾莉特作為穿插其中的主視角，那些動人的故事，不僅感動我們，也感動了本無情感的薇爾莉特。藉以直指劇情的核心──薇爾莉特在戰後失去依託，而對「情感」所感到的迷惘。
委託人相異的情感需求，豐富了整部的劇情。外傳所展示的僅是《紫》的一部分而已。好像有點原作黨的發言，不過以外傳性質的作品來說，我更喜歡同樣是京都動畫的《吹響吧！上低音號～莉茲與青鳥～》。由電影版《聲之形》的導演山田尚子來執導，對完全沒看過《吹響吧！上低音號》的我來說，幾乎是把原有的劇情放掉，聚焦在劇中的兩個主要腳色身上。雖然劇情偏慢，但其細緻的表現，讓人很投入在他們兩人的情感上。
整體的觀影體驗，還是讓粉絲的我很開心。
很好奇沒看過本傳就去看的感想。
