來談談「購買漫畫」的動機吧

《本文轉自個人網站原部落格，2019/02/15初揭載，2020/03/22再編輯》

作為畫漫畫的人，平常當然也是有在看漫畫的。來談談我自己購買漫畫時考量的條件、動機吧。

不記得自己第一次買漫畫是在什麼時候了，但是記得是在超商看到架上的七龍珠單行本第35集（東立出版），啊，還是34集呢？總之是悟空死掉的那一集嗎？推算回來就可以知道是哪一年了吧（笑）。

總之當時那個情境，就是單純的「嘗鮮」吧。漫畫當然是被膠膜封死的，買之前完全不知道是什麼內容。而且很奇妙的是，包括我後來陸續開始購買的幽遊白書、灌籃高手等系列，都是從中間集數隨興挑一本買來「試閱看看」，接著買後面集數、最後才買齊前面集數。

在那之前雖然也有看過各式漫畫，也就是教育類益智類性質，像小百科、小叮噹啊那種，正式第一次接觸的劇情向漫畫，就是七龍珠。以現在的時代來打比方的話，就像是平常有在用隨身聽聽音樂的人，走在路上發現了在賣無線藍芽耳機，因為自己一直在使用有線耳機，而想嘗試看看的新鮮感？

已入社會的成年人在購買東西之前可能會考慮很多，尤其是因為不希望自己「掏了錢卻後悔」，尤其是有些價格的東西，特別希望能在購買之前全面了解，東西的CP值是否夠高。輕人來說，倒是不會考慮那麼多。至少當時的我就從來沒想那麼多。平時就是常看書又在畫畫亂塗鴉的人，看到畫面漂亮的書就會想看一看，不能看到內容的話就會買下來，就是這麼單純吧。

不知道現在的年輕人是否也是這樣追求興趣的呢？

「把這本書買下來之前都不能看到裡面的內容是理所當然的事」，這樣的想法我認為一直是主流，大約到十～十五年前左右，才漸漸開始產生了變化。

在討論這背後的背景之前，先來回頭講講我購買漫畫本身的考量，在這二十年間有怎樣的變化吧。

從第一次買了漫畫單行本之後，一直到差不多高中時代，都是維持著「集英社跟白泉社鐵粉」的狀態（笑）。當然當時並不知道這些日本的授權出版社，而是只知道負責代理的東立、大然等等國內出版社的名字。這個階段基本上根本無節操（？），看到封面是喜歡的畫風就會買下來，然後收藏著。

進了大學之後，隨著家中書櫃容量眼看岌岌可危，這時自己的胃口變得挑剔，再加上慢慢醞釀起「畫漫畫投稿」這件事情（我真的是好晚熟啊），我買漫畫的理由開始趨向「實用性」，「作為參考畫風的資料」成為了最重大的理由，而故事劇情什麼的成為次之。

這個階段印象深刻的是峰倉かずや的作品以及海賊王。當時海賊王已經算是紅透一段時間，漫畫也出到35集了。（又是35？）因為真的很紅，我就在租書店隨興租來看看，本想說看看到底是為啥那麼紅，一看就愛上了，接下來把前面集數分了好幾天租下來爆看追進度。

大學念的是日文系，這個階段開始也接觸起日文原文漫畫。因為日本漫畫就是質感做得很好，當然又比國內漫畫高價，所以「收藏」的理由算是居多吧，只會挑自己平常有在追的漫畫家作品來買。

在這之後，經歷各種大家都會去經過的事情，脫離了只有考試的過去，進入社會工作，自己也終於開始正視自己的人生了。我下手買的漫畫越來越少，我關注的事物也不再只侷限在書本裡了。

關於為什麼現在這個時代大家不再買書？各種可能的背後原因都討論到爛了，這邊講一講我其中之一的想法吧。

首先第一個是，支撐「買書」這樣的興趣兼習慣的人，就是我們這些已經30歲以上的中生代。這樣講或許有點膨脹自我？但台灣開始代理起集英社等漫畫造成一股日本漫畫旋風的年代，應該正好就是我們青少年的時期，「看漫畫買漫畫」的習慣是從我們開始帶頭起的。（而在我們之前的世代，漫畫幾乎算是等同不良違禁品，大家看漫畫都偷偷來的，這是我的印象）

然而在我們之後的世代，他們青少年時期接觸到的並非是書本這樣只能獨樂樂的興趣了，線上遊戲、社群軟體....「分享」成為了娛樂的主流，在與眾人的分享之中，才能看到自我的獨特。

然後就像我之前提到的，進入社會的成年人，在選擇興趣、購買物品時，考量的不會只是單純「喜不喜歡、想不想要」這種事。我們這些「會買書的最大宗」，變得不像之前那樣，「把書買來試閱看看」了。買之前一定要先確認作者對不對我的胃口、要衡量價格CP值夠不夠高，甚至會覺得「如果網路上就可以吸收到相對的知識，那我何必為了這本書去花錢？反正也只是娛樂，並不是那麼需要的東西」。出版社流失了最大宗的「買書者」，銷售趨勢是可以想見的吧。

2018～2019年我買的漫畫大概是像以下這樣。
台版：orange
日版：君になれ、ヲタクに恋は難しい、風光る電子版

高野ひと深老師的作品我都會買來參考，就不特別提了。去年最感動的就是高野莓的作品，再來是渡邊多惠子（大學時期追到現在，台版也斷炊了，光之風終於快要完結啦）。高野莓的單行本不論台版日版，質感都很高尚，除了參考畫風用以外，就是故事真的非常地棒，像這樣會影響我人生觀的作品，我一定都是買下來收藏的。君になれ我是買了電子版以後，想說紙本書也一定要收藏下來的好作品。希望老師能繼續畫下去。

也就是，對，現在幾乎是只會針對特定關注的作者來買漫畫了。
不過，我跟其他漫畫家比起來看漫畫的程度應該是相對少吧...（汗顏）因為光是自己畫漫畫就不知道耗掉多少時間了。

身在這個時代真的是不論什麼時候都覺得時間好少啊。

綜合上述，換句話說，針對每個世代的族群，其實銷售策略也是不一樣的。書沒辦法賣得像以前一樣多，這是無法改變的趨勢。但我想我們不能盡是把責任推到「都是因為網路盜版漫畫猖獗」這件事上。應該說，就算這樣怪罪，也沒辦法解決現狀。商品做出來，就要賣出去，這是終極目標，一定要面對的問題。

以上，這是包含我自己經驗在內的個人想法。事實上在我身旁周遭的朋友，就有很多不是照著這樣的模式在走的，有興趣的書就買下來，看完就賣出去（嗯...重點就是他們會脫手）。

希望有機會能跟其他人討論他們購書的想法！