前兩天，大法官宣布我國《刑法》第239條「通姦罪」違憲，即日起廢除通姦罪。很多人忿忿不平，認為外遇偷吃應該有罪。但事實上，該法條的爭議點在於「有配偶而與人通姦，處1年以下有期徒刑。其相姦者，亦同。」且屬於告訴乃論。
意思是，一個已婚人士和另一個情人通姦，被原配抓到，情人會被告而判刑坐牢，但已婚人士則會獲得原配原諒，最後什麼事情都沒有，這是非常不公平的法律。且廢除刑法以後，並非鼓勵通姦，婚姻中若有人外遇，另一半仍可用民法來提告求償，正如大法官所說「監獄關得住人，關不住心」兩人的感情不該依賴《刑法》規範。
談到婚姻與通姦，就不得不提1992年的經典電影《烈火情人Damage》，英國影帝Jeremy Irons和法國影后Juliette Binoche兩人在戲中暗偷款曲的通姦偷情，不只涉及婚姻、家庭與父子關係，更挑戰世俗道德的界線，然而，其影像成就卻又讓觀眾沉溺、耽美而不忍批判，時隔28年數位修復4K版本，畫面品質與色彩好到讓人不敢相信，推薦大家走進戲院體驗大銀幕的絕美，重溫經典就是要一刀未剪。
如果說愛是世界上最美麗的東西 那做愛也應該是最美的畫面
《烈火情人Damage》 由法國導演路易．馬盧Louis Malle執導，這部電影是他晚年極具爭議，卻也同時享譽國際的知名作品。故事改編自1991年喬瑟夫．哈特Josephine Hart的同名小說，講述一名家庭和樂融融的英國高官史蒂芬，卻與兒子的女友安娜發生了一段畸戀，最後導致家破人亡、政治生涯垮台的故事。
這部電影之所以被視為影史的情慾經典，他對於床戲影像的捕捉，確實用心且出色。特寫是攝影的一種術語，用超短焦的方式來拍攝人或物，可以捕捉到演員非常細微的表現，例如手部特寫「手特」，可能為了展現手指抖動、飾品，或者是演員的手工技巧例如彈奏樂器、縫紉、烹飪等等；足部特寫「足特」，可以拍出鞋子造型、舞蹈、走路速度等等。而最常見的是「臉部特寫」，無論是喜怒哀樂各種情緒，只要透過特寫，都能給觀眾強烈的代入感和渲染力。
而《烈火情人》裡用特寫不只是捕捉某個物件，而是在特寫一系列連串的動作，他是在特寫一個親吻、一個擁抱、一個撫摸、一個愉悅，他是在特寫「情愛」，導演彷彿用特寫跟觀眾做愛、偷情，用極為逼近真實的方式，讓觀眾走入這場愛慾的陷阱中，跟著角色一起無法自拔，我幾乎能從影像感受到氣味、汗水、力量及柔軟的觸感。
當然，這除了歸功於攝影，兩位演員的表現、燈光、美術、音樂、導演都是缺一不可，因此我看完真的覺得該頒給這部電影每位工作人員一個獎項，因為愛真的太美，也把做愛拍得太美。
曾經，年幼的我以為「做愛」場景，大約就是A片裡面拍的那樣，赤裸、混濁、晃動，但直到後來我成年，接觸了限制級電影，我才知道原來真正好的床戲，不只是坦露出生殖器、反覆換角度拍攝交媾，而是能像《色戒》、《以你的名字呼喚我》、《藍色是最溫暖的顏色》、《性本愛》那樣，拍出具有魅力、迷人、果敢、真實的性慾場面，用愛做出更能勾引慾望的影像，而1992年的《烈火情人Damage》，或許更是其中的絕美翹楚，讓坐在冷清影廳裡的我臉紅心跳、興致勃勃、捨不得眨眼。
而看完這部電影以後，我更是無法平心靜氣的看待成人A片，只要一看到他們的拍攝如此粗糙、隨便、演技如此差勁，真的就讓人提不起勁，愛是如此美麗的事物，做愛當然也值得被好好對待，好好看待。
挑戰倫理道德 更顛覆傳統性別刻板印象讓男性的情愛獲得解放
除了拍攝技巧，也必須有足夠的素材，《烈火情人Damage》一共有六場床戲，將整部電影區分成不同階段，第一場在安娜的家中，兩人見面以後什麼話也沒說就乾柴烈火的燒了起來；第二場也是在安娜的家中，那天晚上全家人剛慶祝完史蒂芬兒子升官；第三場同樣在安娜的家中，那天安娜的前男友到訪；第四場則是巴黎的教堂外面；第五場在史蒂芬家族的度假別墅；第六場床戲則是在安娜準備的祕密小屋。
六場床戲隨著兩人的情感變化，情慾的動作與光線、運鏡也都有所不同，第一場首次相遇，基本上是由史蒂芬在主導，他主動的邀約並完成這場愛；第二場雖然也是主動，但他必須先等待安娜正牌男友（也就是他兒子）離開才能下手；第三場不只要等待，他還先被安娜給支開。
到第三場時，兩人的關係主導權基本上已經從史蒂芬，落回到安娜手裡，因此第四場巴黎教堂外的早晨，史蒂芬必須獨自搭很遠的車從巴塞隆納去巴黎找安娜，安娜完事後也就拍拍屁股走人；第五場在家族的度假別墅中，與其說是偷情，更像是安娜在安慰史帝夫；最後一場更為明顯，大英帝國的紳士高官史蒂夫已經成為了安娜的情夫，在安娜安排好的時間、空間裡渴望愛的降臨。
而若仔細思索也能發現這六場情慾地點，分別在教堂、別墅、公寓，所象徵的宗教、家族、身分等界限，都一一的被愛情給逾越，就算是在安娜的家裡，也有房間、客廳、廚房等等不同的場景，造就了影像上的美學與畸戀的迂迴意涵。
不過，對我來說這些挑戰都不是重點，反而是兩位演員的表演顛覆了傳統敘事的某種性別界線，讓我更加印象深刻。飾演史蒂芬的Jeremy Irons，是一個事業有成的中年男子，但他在電影中卻展現出其他作品裡面小女生常有的行為，像是因為跟愛人分隔而寂寞的抱住自己，蜷縮在床上，像是因為要和愛人見面而洋溢著幸福笑容，像是為愛所困而憂愁滿面，像是撒嬌、忌妒，Jeremy Irons的表現令人佩服。
這些都是性別刻板印象中常常會加諸在女性角色身上的特質，傳統觀念上總覺得情情愛愛是女人過於感性的表現，而其他作品多配合這樣的傳統觀念，更加強化了大眾對於性別角色的刻板印象，導致男人長期以來都不擅長去談論自己內心的感受，但在這部電影裡面公平的還給了男性表現感受的權利，男人的寂寞難耐不只是慾望的發洩，也會吃醋、會羨慕、會因為愛人錯過而脆弱的流下眼淚。
而相較之下，年輕貌美、短髮冷豔的Juliette Binoche就展現出了一種獨立、幹練、掌控全局的新女性格局，像是安撫情人、租小房間等等動作，都展現出了有別於往常情婦角色的樣貌，讓整部電影性別意識更為鮮明。而我相信每個觀眾，無論男女老少，都會被Juliette Binoche的表演給迷惑，深深愛上她。
