★本文涉及《神經喚術士》、《銀翼殺手》、《阿基拉》、《駭客任務》、《銀翼殺手2049》等作品劇情，請斟酌閱讀
上個週末，回到台北跟【中華科幻學會】的朋友們一起看了重新上映的《阿基拉》。在這之前，當然已經透過各種管道看過了這部頗負盛名，被譽為日本電馭叛客（Cyberpunk）經典作品的動畫電影，對手繪賽璐璐頂點（也有人說是迴光反照）之作深感欽佩。
科幻學會的觀影活動，通常都會在電影結束後，前往戲院附近的駱師傅冰淇淋店／福爾摩茶進行觀影後的討論；身為一個體力不太好的肥宅，我時常討論到後期就會進入放空狀態，對於討論主題無力再發表意見，頂多就是聽聽其他與會者侃侃而談，或者乾脆讓思緒遊走到其他時空中。也就是在那樣的一個情境中，我開始思考《阿基拉》的劇情。說起來，《阿基拉》動畫電影的故事挺「簡單」的——日本政府進行的秘密實驗，造成東京毀滅；多年後，政客扶持的反抗組織劫走實驗體，意外將「健康優良的不良少年」們捲入，少年因而獲得前所未有的強大力量，雖想掌控自己的命運，卻連自己身上的力量都無法掌控，只能靠著過去的實驗體齊心協力，化解再度造成新東京毀滅的危機。
《阿基拉》的故事，在我看來相當地「直線性」，並沒有什麼「爆點」，而是靠著令人難以置信的作畫才撐起了整部電影。即便如此，多年之後重看，我總覺得《阿基拉》的結局「有些什麼」。
所以，坐在冰淇淋店的地下室，趁著底下無法連上網路，我神遊著進入了我個人的符控流域（Cyberspace），不知不覺想起了諸多同為電馭叛客作品的結局。到了這個時候，我才猛然發覺，電馭叛客作品除了定義、元素上的連結外，在劇情——尤其是結局——上，其實都有些類似。
我們知道電馭叛客作品有經典的「高科技、低生活」的定義，也多少聽過「企業壟斷」、「網路犯罪」、「人機關係」等重要元素……但在故事上，電馭叛客作品也受到黑色電影、新黑色電影的影響，並且深具「龐克精神」。
《神經喚術士》小說最後，人工智慧冬寂與神經喚術士結合，離開地球前往外星尋求更高層次的體悟；《銀翼殺手》電影最後，戴克與瑞秋一同逃離洛杉磯，尋找可以一同共度餘生的去處；《阿基拉》動畫最後，阿基拉、鐵雄與三名實驗體一同在強大的能量中消失；《駭客任務》電影最後，尼歐靠著自己的力量突破母體程式限制，成為無人能擋的救世主；《銀翼殺手2049》電影最後，主角Ｋ放棄自己存在的目的，犧牲性命成全戴克……這些結局雖然說來各異，但都展現出一個同樣的概念：出走／逃離／突破體制——而且，因為電馭叛客作品中的個人是如此的渺小，所以這樣的出走、逃離與突破，也只會是「個人」的；主角們終究無力改變龐大的體制，但透過自身的反抗甚或犧牲，他們最終也達到了一定程度的昇華。我想，這樣反傳統、反主流的精神，大概就是所謂「Cyberpunk」中的punk吧。
說起來，雖然日本有不少電馭叛客的經典作品，但這樣的龐克精神，卻似乎跟日本的社會文化格格不入。過去在研究相關作品的時候，我其實就不斷產生出類似的疑問——《阿基拉》、《攻殼機動隊》等作品，真的算電馭叛客嗎？
或許，下一次我們可以聊聊這個話題。
