常常聽到來上畫畫課的朋友都會跟我跟我說,老師,我覺得我畫畫都畫不像!
「畫畫像不像」這件事情我想它一直以來都是剛接觸畫畫的人心裡很大的迷思。那我們就來聊聊這個問題吧!
近代水墨大師齊白石曾經說過這段話:「畫者,似者媚俗,不似者欺世;妙在似與不似之間。」翻成白話文說,做畫,畫的太像是譁眾取寵,不像的根本就是在騙人,作畫精妙有趣之處在像與不像。蘇東坡曾說「論畫以形似,見與兒童鄰。」蘇東坡認為評論繪畫作品不以寫實當作唯一標準,作畫重要的是精神跟想法的提升,至於畫的像不像不是那麼重要。
其實每一種「純手工」的創作(工藝品)它的珍貴之處就在於獨一無二,即使相同的工具、相同的人,在不同的時間點的創作作品都會不相同,記住我們不是工廠也不是生產線,每一個人的繪畫作品裡都存在每一位創作者的「人生觀」、「生命的體驗」、「環境的感受」、「情緒的起伏跌宕」......等等。所以不可能會產生極度相像或雷同的作品出現!也就是這樣手繪的作品才珍貴,因此去追求「像不像」這件事,不覺得只是庸人自擾嗎?