在上期所提到的建立腳本下的體驗路徑與相應而來產生的使用者模式，三種狀態對應了不同的空間權利，以路徑的形式來探索空間中的複雜危險體驗。在此參考2015年陳惠君的《城市逃跑》中的路徑實驗。
對於線性、牆、邊緣的思考 圖片來源：https://www.team20map.com/art_works/944
在「逃脫」這個主題中，如何在一個高壓且目的性強的路徑中如何置入一個「軟性」活動解放心理體驗？她選擇一條位於台北車站至二二八公園間的路徑，用折疊、環繞、交叉行成迴繞產生人與客體之間的對話，再從線中找出側緣性的特點，以裂縫的形式抽離感情與時空氛圍，在地下街中的不同出口象徵不同的感知心境，衍生出灰色空間的側緣，將空間半開放出來。
緣側空間與主客體思考 圖片來源：https://www.team20map.com/art_works/944
在地下街中以空間呈現逃避者的內心張力，在藝廊中加入內心小劇場展現緣側空間，在出入口處用長廊的線性特點製造縱向的張力。
再將虛擬場景設為路徑式的體驗之後，在空間操作中加入製造危險的兇案腳本，為了切入危險與性別體驗的內核所做了角色分化，並因此產生了三種使用者型態（詳見前期），轉而對應的空間將為：將空間改造成製造危險的各種狀態、無法改變身處環境並有潛在危險、在沒有變動空間危險與否的限制下體驗（旁觀）腳本中的任意空間。在對於腳本中的空間氛圍體驗，我參考了下面的兩個案例，2020年林冰萱的《福州・愛情・故事－故事中的情感氛圍建築》與2021年胡惠綺的《斷裂的連接》。
在《福州・愛情・故事》中，設計者反思了「只復其皮、不復其骨」的修復，試圖在福州找回四個失去了曾經1890年情感氛圍的建築－三坊七巷、上下杭、石厝教堂、鶴齡書院，並思考情感氛圍在空間中的方法論。於是她用了一段1890年的男女愛情故事展開，透過兩人的不同情感視角（靦腆與活潑），嘗試理性又感性的看待建築氛圍。
四個空間中感受到的不同建築氛圍 圖片來源：https://www.team20map.com/art_works/1288
在這項操作中，她從空間中所體悟到的情感、人物在故事中所感知的氛圍變化、與之有印象連結的物件氛圍、角色所身除的時代下的空間紋理中，並在每一項體驗種各自加入男女的性格視角下所產生的感知，重構所在建築中的感知氛圍，並將這些逐漸產生的感性變化重構後變成新的建築氛圍。
物件氛圍的重構 圖片來源：https://www.team20map.com/art_works/1288
《斷裂的連接》中選取松山車站前的帶狀公園，設計者認為都市公共空間的意圖不該是為了服務某些政治目的或經濟意圖，並試圖在基地上以敘事劇場喚醒群眾意識。在設計操作中，利用疏離效果來操縱審美意識，在不斷進出間形成共鳴與疏離的張力關係，並產生觀念的移轉。帶狀公園像是被鐵道所分隔的兩邊的連結，但又像是空白的存在，缺乏使用者自身的創造，於是透過疏離效果使人群變為主動狀態。
三塊基地和與之對應的劇場：廟埕廣場01、狹長綠地02、從中華過的破碎空間03 圖片來源：https://www.team20map.com/art_works/1573
在上述的三個案例中，加入了線性路徑、情感氛圍、敘事劇場的空間腳本，使建築呈現另一種敘事型的連續體驗，在前篇所講述的三種體驗路徑和與之對應的三種使用者模式，將各個使用者帶入到不同的路徑體驗中，得出腳本中的九種體驗空間。
角色與路徑匹配之空間型態可能
還記得在畢設.1中提到的原田章的《假想空間街道設計》中，再給受試者的各種空間選項中依照性質分成了危險區、安全區、安心區和便利區，受試者在設計的過程中往往會依照可控性、逃脫可能性和自身經驗作參考。在危險路徑中的交互影響和通行下（Ｃ充斥著Ａ與Ｂ的矛盾與對抗，是Ａ與Ｂ之間的轉換跨際區），於是仍會產出AC、BC等路線合集，如何在路徑中使無法體驗危險的參與者主動參與，我將在這條路線下產出的空間需求分類為：
- 女性秩序的再建立區（空間中的女性自我意識體驗）
- 赤裸投影（凝視與被凝視的主客體反思）
- 遇害場景（易侵害氣質之於場所空間的體現）
- 權利反轉迴圈（空間主＼被動權路徑交移）
- 鏡像迷宮（看、説、動的姿態與其被動態的思考場域）
- 第一人稱劇場（角色創造空間危險下的權力再分配）
- 匿名獵場（空間不自主體驗）
在這個腳本中成為空間的體驗角色之一時，即開始對自身性別所身處空間產生質疑，空間該因爲性別的差異呈現出不同的邏輯？還是撇開性別差異，因應腳本建立空間中的絕對理性邏輯？我試圖用性別空間回應危險與不安的社會疑問。
