維也納咖啡館三部曲

更新於 2025/01/11發佈於 2022/01/12閱讀時間約 6 分鐘

Cafe Museum

不管你有這樣的煩惱，那般的憂愁....走進咖啡館吧！
Du hast Sorgen, sei es diese, sei es jene.....ins Kaffeehaus! (Peter Altenberg)

咖啡館的存在，對於維也納人而言，是一種生活的必需，同時也存在著文化的意義。而我，一個外來的移居者，原本只是個極需咖啡因振奮人生的純粹嗜飲者。面對「維也納咖啡館」則是全然被動地被吸引著，歷經這些年的洗禮，回想起來我的咖啡館旅程是個包含著三階段的歷程。

第一階段: 觀光式的探索

還記得剛下飛機的第一天，就急急切切前往中央咖啡廳朝聖，只因為這是所有旅遊書上一致推薦的必訪咖啡廳景點，在長長的等待隊伍後，大理石的富麗堂皇與眾多品項的咖啡，完全滿足了觀光客的好奇心。這段時期的探索，是一種依照著旅遊書上的按圖索驥，有著一種馬不停蹄的匆忙感。

第二階段: 找尋昔時沙龍

在第二次大戰以前，咖啡館是維也納所有文學家、哲學家、甚至科學家集聚之地，不只是作家在這兒創作，哲學家這兒高談闊論，音樂家也日日在此流連。可想而知，每一間咖啡館中有多少知識的火花在此激發，總在闔上小說後忍不住跟著作家的腳步一訪咖啡廳，試圖尋找他們當年曾在此的身影，多麼想要在啜入每一口咖啡香中也能感受到百年前在同一地點曾有的文藝熱情與文人們相互激發的澎湃。在當時，許多中學生也愛流連此處，對他們來說，在這兒似乎可以學習到更多最新的知識。像是作家史蒂芬茨維格就常翹課跑去咖啡館，對他而言，那兒更有學習的意謂！

咖啡館是我們接受「新知」最佳的教育場所。
Aber unsere beste Bildungsstätte für alles Neue blieb das Kaffeehaus. (Stefan Zweig)

中央咖啡廳的常客們，包括史蒂芬茨維格佛洛依德等

第三階段，在咖啡館中走入維也納藝術史

生活在此刻的維也納人，在藝術史的軌跡上是幸福的一代，每一個時代建築風格竟然可以神奇的並存於一個城市之中，甚至在咖啡館中也可以見證另一場建築風格的演化史。

1900之際正是維也納這個城市所有文化衝突進行最劇的時刻，新與舊，保守與新進，看似彼此不容，實則相互激發振盪著。此刻奧地利藝術家協會所代表的保守主義與維也納分離教派所主張的挑戰傳統正在激戰中，然而許多咖啡廳也在文化衝擊又百花盛開的此刻出現。在分離教派不遠之處有一間博物館咖啡廳（Cafe Museum）正是此時的產物，探訪這兒收穫的不只是一不咖啡的香濃，也是一趟建築史的回顧。

Adolf Loos 設計的椅子與昔時舊照,1899年

1899年才二十九歲的建築師Adolf Loos接下了博物館咖啡廳的設計工作，也因為這一次的設計案讓他確認自己的絕對實用主義是能夠具體實現，並對這樣的走向有了很大的信心。雖然，Adolf Loos支持克林姆分離教派，但在設計上他更加堅持實用主義，不喜維也納工坊的裝飾藝術。他認為最好的品質對使用者尤為重要，而過多的裝飾和藝術設計是不合適的，一切都應以舒適為最高原則。

「裝飾」，對於體力與健康而言都是虛擲，這同時也意謂了材料的浪費。現代人，擁有現代感的人們，不但不需要裝飾，更該唾棄它。

„Ornament ist vergeudete Arbeitskraft und dadurch vergeudete Gesundheit … Heute bedeutet es auch vergeudetes Material, und beides bedeutet vergeudetes Kapital … Der moderne Mensch, der Mensch mit den modernen Nerven, braucht das Ornament nicht, er verabscheut es.“ (Adolf Loos: Ornament und Verbrechen, 1908)

他使用了曲木椅子的單純設計放在咖啡館中，這與當時其他咖啡館重奢華的毛絨家具完全背道而馳，並引發一波咖啡館的革命！由於他的設計與原本流行的風格實在太不一樣，甚至有媒體將博物館咖啡廳的嶄新設計視為一次「醜聞」，儘管如此，藝術家們仍然蜂湧而至，並且替咖啡館取了口語化的名字Sesseionisten Tschcherl或Cafe Nihilismus（虛無主義咖啡館）。在維也納的Leopold Museum仍然可以見到當時咖啡館的設計原件與昔時舊照。從他的設計中，著實感受得出，即便在日常咖啡館，文化的衝突也不缺席。而他的設計也讓他在爾後被視為現代主義建築設計的重要先驅。