The Art of Pulling Reference 蒐集 Reference 的藝術

What is Reference 參考資料

在藝術產業工作，就不太可能不從別處汲取靈感，而靈感來自任何地方，可能是一段文字、一張圖片抑或是一幀影格，靈感就有如枝微末節，潛藏在生活中的每一個角落，如何在專案中找到合適又貼切的參考資料（Reference），就成為各類藝術工作者的一門功課。

好的參考資料，不單單只是替自己找到新的創意來源，也是作為內部溝通或是與客戶溝通最直接的方式。參考資料可以幫助我們快速匯集創意，給予客戶或是內部的創意團隊，一個初步的方向，同時保持輸入新想法的可能。

在跟客戶的初步提案階段，References（有加s） 除了被用來與客戶溝通整個 Project 的調性，同時也替專案的所有參與人員，包含設計師、動畫師或是導演等，建立目標與期待。客戶對於自己的專案通常會投入很多感情，因此在設計前期保有大量的參考資料在手邊，來確保雙方都理解專案的目標，不但能夠讓你建立起自信，同時也是在打造客戶關係。

好的靈感從何而來 Where to find good Reference

文章的結尾我會放上平常瀏覽與搜集素材的網站連結，涵括一些不常瀏覽但也埋藏許多好靈感的地方。現代人工作幾乎脫離不了數位化，而動態設計師也是，幾乎大部分作品都是在電腦內完工、交稿，只要連上網路就會有看不完的資料，所以我大多會聚焦在幾種方向，並且依據專案的性質來快速建立起參考資料庫。

Motionographer
Motion Designer 必須知道的網站，能刊登的作品幾乎都是頂尖，文章導向較多，用來汲取比較邏輯性的設計思考或是工作心法等，偏向軟性的功能，而偶爾的 Breakdown 跟 Insight 類的文章也能獲得技術層面的新知。

STASH Magazine / Vimeo
線上的動態設計雜誌，有訂閱的話可以得到更多 Behind the Scenes，同樣能刊登的作品幾乎都是頂尖之作，比起 Motionographer，STASH 幾乎都只介紹作品本身，能迅速地觀看當前優秀的作品。

Pinterest
無人不知的圖庫網站，因為 Pinterest 的演算法會推薦給你類似的東西，所以用來找同質性的作品非常好用。假設你先找到一個作品風格，想快速拓展資料庫，常用的做法是把找到的資料再上傳圖片或是使用 Pinterest 的 Extension 收藏 ，來迅速搜尋相同風格的作品。

Behance
同樣是搜集完整作品的地方，優點是可以看到許多優秀作品的幕後，但我大多只會看 Motion 類（動態圖像設計） 的小旗子精選。

Instagram / Dribbble
大部分在這兩個平台上的作品都偏向社群，以片段和快速呈現為主，所以我都用來涉略技巧、亦或是動態上的表現手法，我也為了搜集動畫額外創了一個新帳號，這兩者都有類似 Pinterest 的 Card 功能，可以快速分類儲存，相當推薦在平時就將資料 Pin 起來，這樣專案來臨時就能有大量的資料供檢索。

書籍
除了數位化的資料，我更推薦從書上得到靈感，雖然一本藝術設計書刊要價不菲，但偶爾走一趟書局還是能夠得到完全不一樣的感受。尤其是在古典藝術、美術設計史等，都能從其中挖掘出一些現代設計大量數位複製中，得不到的獨特韻味，也因為設計的沿革，讓我們得以窺見更早期的設計是如何逐漸演進，我認為從歷史中挖掘靈感，比起單純的數位瀏覽更能貼近設計的本質。

保持開放的心胸，持續無止盡的好奇與搜集，但別被參考資料給牽制住，應該去思考資料之間的可能性，如何能夠創新，而不是複製貼上。如果你用的是演算法提供的網站，那很高的機率你的客戶或是競爭者們也都會參考同樣的資料，所以別太懶惰，從資料中突破，Think Outside the Box！