來自南投縣賽德克族都達部落的
德伊木巫卡(Teymu Ukah),自高中後離開部落,曾自嘲是「在城市長大的孩子」,是個漂流在外的族人。一次回部落,他在耆老的聚會中聽見族語古調,竟不自主的隨著曲調,憑著依稀的記憶零落地唱了起來,合唱過程中,他的淚在眼眶打轉。到此刻他才知道,為什麼眾人總說「根是重要的」,德伊木說:「自己從哪裡來,是重要的。」
在德伊木重新學習古調及母語的過程中,爺爺佔了極為重要的角色。「千百種語言,就有千百種看待生活的方式」,而賽德克特有的waya(靈律)即是祖先的智慧與價值觀。爺爺說,山的呼吸是「沒有聲音」的聲音。人們與其合為一體,與自然共榮共存。而回到劇場演出、歌詞創作,德伊木也深刻感受到,生活中有許多時刻是存在於呼吸之間,安靜卻動人。
台北藝術大學戲劇學系畢業的德伊木主修表演,他以劇場敘事的概念製作專輯,把離開部落,到外地求學工作往返部落與城市間的生命經驗,譜成曲、寫成歌詞,並以故鄉的「山」為主軸概念,呈現幽微動人的情懷。他想起自己某次回鄉探望外婆,道別之時,頻頻回頭只見外婆矗立在原處,不斷揮動著手臂,像是一棵樹,與整座山融為一體。這幅畫面成了德伊木在城市裡遇到困頓時,最難忘且極富力量的時刻。
德伊木溫厚的嗓音,透過金曲級製作團隊的合力編配,其溫暖動人的質地被器樂大大強化出來。專輯由「人間條件」舞台劇系列的音樂設計聶琳操刀製作,加入桑布伊御用合作製作人曾仁義、洪子龍跨刀吉他與鋼琴編曲,更請來台灣大提琴家代表范宗沛擔綱演奏,讓整張專輯有了更完整且宏大的情緒鋪排。製作人聶琳表示,在製作這張專輯時,自然而然想起了與查馬克‧法拉屋樂在籌備「斜坡上的夏末初秋」音樂會時所保存來自台灣山林的聲音。因此在序曲安排由查馬克所採集的台灣山林音效拉開序幕,「不論哪一個族群,我們都是在同一片土地上生活。」
這是一張關於山、關於回望、關於仍在路上的作品,也像是一封寫給家鄉的情書。德伊木更於每張專輯上親手寫下流水號,在這個講求效率的時代,仍堅持親自包裝每一張專輯。希望專輯到聽者手中時,不僅是聽見賽德克族語的美妙之處,也能隨著他的音律,開啟一段旅程。