每每把旋律從低音往高音吹上去,
還帶點粗嗓子的摩擦感,
讓聽的人喉頭也不自覺地繃緊起來,
那真是聆聽獨奏的最大享受!
之前在東海大學音樂系修習爵士課程時,曾聽老師說,把爵士樂分成什麼搖擺、酷派、咆勃這些類別的,都是唱片商業化搞的鬼,爵士音樂家才不會把自己定位在別人給的框架裡。
這句話說得好,雖然那時候大多數人都是用音樂類別來挑選入門專輯、建立自己的聆聽歷程,連我也是。但也因此常常把某些樂手定位在某種風格,而往往無法接受這個樂手其他的面貌。
用類別和框架把爵士演奏家限制住,身受其害、因此被埋沒的音樂人還不少,爵士小號手Roy Eldrige就是其中一位。
Roy Eldrige: Swing On The Town, Verve,1960
會注意到爵士小號手Roy Eldrige,是在艾靈頓公爵的錄音裡,聽到了像是夕陽餘暉那樣溫暖的音色。他的演奏乍聽是搖擺時期老派風格,和他早年從Benny Goodman以及艾靈頓公爵等人合作的經驗有關。
但是搖擺樂團的領地很快就被咆勃(Bebop)破壞了,許多樂手也紛紛做出適應,要不就是加緊磨練以應付每分鐘2、3百拍的外星人光速,要不就是「我就爛」,繼續慢慢吹,還越吹越有韻味。
而Roy Eldrige就很尷尬地處於搖擺和咆勃交替時期,雖然也算是個名將,但只被當成路易斯.阿姆斯壯(Loius Armstrong)和Dizzy Gillespy(咆勃開山始祖之一)之間的橋樑。在這些耀眼的大人物之間,存在感都被抹滅,儼然成為爵士樂派的「邊緣人」。
更不用說,Roy Eldrige的個頭又小,只有118磅(約53公斤)。這個人稱「Little Jazz」的小號手,只能把每次的音樂變革當作是一種挑戰,不斷地適應越來越快的演奏速度,還有更狂放的吹奏風格。在眾人看不到的地方,他始終努力著,人小志不小。
直到有一次,Roy Eldrige和Benny Goodman等人到歐洲巡迴演出,在巴黎,他感受到了群眾的熱情後,才對自己的實力與定位有了信心。今天聽的這張「Swing On The Town」,就是歐洲之旅結束後,Roy Eldrige再次回到紐約這個爵士聖地,所完成的錄音。
我在二十年前找到了這張「Swing On The Town」,在唱片行的一個不起眼角落,險些被其他大師的專輯鋒芒掩蓋住。那一個寒冷的冬天,我興奮地把剛買到的CD帶回家,拆開包裝把CD放入播放器,就這樣,令人回味無窮的甘醇芬芳不斷飄散。
早在Miles Davis以前,Roy Eldrige就已經很喜歡用弱音器吹奏。這張「Swing On The Town」,12首有8首使用弱音器,還有他最擅長的「哇哇」吹奏(註),那種像是人聲般地玩弄著旋律和音色,每次聽都覺得有一種爽勁!
不過特別的是,Roy Eldrige喜歡弱音器,卻偏偏在抒情的慢板樂曲拿下弱音器,發揮出銅管更加溫暖宏亮的音色,吹奏上更加細膩。每每把旋律從低音往高音吹上去,還帶點粗嗓子的摩擦感,讓聽的人喉頭也不自覺地繃緊起來,那真是聆聽獨奏的最大享受!
在這張Roy Eldrige領導的專輯「Swing On The Town」當中,除了可以聽到往日搖擺時期對於旋律與韻味的講究,還可以聽到Roy Eldrige適應了咆勃時期劇烈的革命,三不五時來個不和協音,整體樂團演奏速度也比搖擺時期更快。
明明說不要用樂派來框架一個樂手,我卻還動不動提到「搖擺」、「咆勃」,對Roy Eldrige這位大師可真是大不敬啊!不過,也只有這樣介紹,人們才會恍然大悟,他不是這兩種樂派的「邊緣人」,而是任意遊走、游刃有餘的武林高手啊!
註:「哇哇」吹奏,是指在小號的前端放置可開合的弱音器,藉由右手操作弱音器開合,來創造出「哇」、「嗚」等不同音色,來模仿人聲。例如專輯中第一首「Bossa Nova」。