最近作家吳淡如用AI繪圖的事被炎上，因為她在FB上傳了一幅用AI繪圖的畫，但用字說明被誤會是自己手繪的畫，反遭網民嗆“AI繪圖”不能算是自己畫的圖...。我倒不關心這畫是誰畫的，而是AI繪圖已經漸漸普及，而這功能可以幫助影視產業做什麼呢？這是可以好好思考的問題！
還記得有次拍攝，腳本上寫著：佩佩坐在窗邊，看著筆電，專注的敲著鍵盤...。就這個場景，3個鏡頭，阿杰已經重畫7次了，為了修改置入商品——筆記型電腦，在畫面中占著的比例，導演與品牌投資方已經勢不兩立了，監製很為難，但更為難的是阿杰，這個忙完之後，還有腳本裡13場新修改的內容等著他畫分鏡。只見阿杰桌上煙灰缸裡的煙頭滿了出來，嘴裏還叼著剛點上的香菸，我唯唯諾諾的走到他旁邊，等他將第8版的修改給我，其實一方面也是應監製要求，盯著他盡快完成，「阿杰，請問這版修改大概多久可以完成？」我小心的詢問，「嗯…快了…」，阿杰的回答簡潔，但含糊不清，似乎還有話在嘴裡「…幹！這“電腦”是怎樣，露出3/5和露出6/10的比例是差在哪？整個電影就賣電腦好啦！…」。還記得剛進組時，阿杰還是個很講究外表的帥小伙，現在則是一頭亂髮，與垂到顴骨的黑眼圈，不僅沒時間打理自己，我覺得他忙到好像也沒時間吃飯，怕他畫著畫著人就厥過去了～
其實阿杰忙的沒道理，就是為了品牌電腦的露出要不要多一點再那反覆修改。這場景的故事重點是女主角佩佩在咖啡廳沈思、創作，導演的安排當然是佩佩為主，但投資方眼中只有“電腦”，“電腦”才是他們心中的女主角，最好整個畫面都是“電腦”，佩佩只需要露出一點點的眼睛在看著筆電；而打字時鍵盤的特寫要帶到品牌logo，最好整個鍵盤的介面與電腦開機時的待機畫面都能呈現...。監製為了避免拍出來的不合投資方的意，投資方不認帳，所以有帶到電腦的場景，先畫出來示意，雙方再溝通，而這一來一往就浪費了阿杰不少時間，「這又不是在拍廣告...我還有導演修改的分鏡腳本還沒畫耶！」在談投資贊助前，其它的難處都不能是問題...。
這是10幾年前第一次拍電影時遇到的狀況，到現在，這樣的狀況還是不時會發生，就更不用說拍廣告了，客戶的要求與導演創作的審美有時也是天差地別。雖然自己也練就了與甲方爸爸周旋、說服的功力，但還是需要分鏡師協助畫示意圖，所以如何更有效、不浪費時間的將溝通的畫面呈現出來，我覺得AI繪圖可以幫很大的忙，甚至動畫電影都可以更高效的來完成（魏德聖導演的《台灣三部曲》的動畫電影版，我建議可以使用AI繪圖協助製作），當然版權等法規還需要更完善，但接受新技術並使用它、熟練的操作它，讓自己的創想得以實現，甚至超越，我覺得這才是創作的目的。
