升半音第一把位的指法練習進入尾聲，在５０頁下半，有許多小節的零星練習。
付費限定
Werner【Book II】－P.50（下）：４段零星練習
更新 發佈閱讀 1 分鐘
以行動支持創作者！付費即可解鎖
本篇內容共 1030 字、2
則留言，僅發佈於威納大提琴實用法－第二冊你目前無法檢視以下內容，可能因為尚未登入，或沒有該房間的查看權限。
留言
嵐音社的音樂沙龍
704會員
464內容數
從大提琴出發，在音樂的旅途上陪伴著你！
嵐音社的音樂沙龍的其他內容
2023/06/13
５２頁要來一口氣驗收先前所學習到的半音～第四把位各種指法，並且包含變化指法。由於篇幅較大，為了加深每段各把位指法的印象，我們採取逐段解說與示範，將不一口氣拉奏完整樂曲。
2023/06/13
５２頁要來一口氣驗收先前所學習到的半音～第四把位各種指法，並且包含變化指法。由於篇幅較大，為了加深每段各把位指法的印象，我們採取逐段解說與示範，將不一口氣拉奏完整樂曲。
2023/06/06
到目前為止，我們已經練習了半音把位～第四把位，本篇要一口氣來複習這些把位的指法。雖然一目瞭然，且各行個把位的指法都是固定的，但還是要培養讀音、判別全音半音的習慣，以免這些把位應用到樂曲時，仍會在指法上出錯。
2023/06/06
到目前為止，我們已經練習了半音把位～第四把位，本篇要一口氣來複習這些把位的指法。雖然一目瞭然，且各行個把位的指法都是固定的，但還是要培養讀音、判別全音半音的習慣，以免這些把位應用到樂曲時，仍會在指法上出錯。
2023/05/30
終於可以藉由一首完整的樂曲，來驗收先前所學習到的升半音第一把位指法了。
不過，在練習以前，我們要先練習樂曲下方的升Ｆ小調音階，並且熟記它的指法，因為第１６號練習曲是升Ｆ小調，會使用到相關指法。
2023/05/30
終於可以藉由一首完整的樂曲，來驗收先前所學習到的升半音第一把位指法了。
不過，在練習以前，我們要先練習樂曲下方的升Ｆ小調音階，並且熟記它的指法，因為第１６號練習曲是升Ｆ小調，會使用到相關指法。
你可能也想看
賽勒布倫尼科夫以流亡處境回望蘇聯電影導演帕拉贊諾夫的舞台作品，以十段寓言式殘篇，重新拼貼記憶、暴力與美學，並將審查、政治犯、戰爭陰影與「形式即政治」的劇場傳統推到台前。本文聚焦於《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》的舞台美術、音樂與多重扮演策略，嘗試解析極權底下不可言說之事，將如何成為可被觀看的公共發聲。
賽勒布倫尼科夫以流亡處境回望蘇聯電影導演帕拉贊諾夫的舞台作品，以十段寓言式殘篇，重新拼貼記憶、暴力與美學，並將審查、政治犯、戰爭陰影與「形式即政治」的劇場傳統推到台前。本文聚焦於《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》的舞台美術、音樂與多重扮演策略，嘗試解析極權底下不可言說之事，將如何成為可被觀看的公共發聲。
柏林劇團在 2026 北藝嚴選，再次帶來由布萊希特改編的經典劇目《三便士歌劇》（The Threepenny Opera），導演巴里・柯斯基以舞台結構與舞台調度，重新向「疏離」進行提問。本文將從觀眾慾望作為戲劇內核，藉由沉浸與疏離的辯證，解析此作如何再次照見觀眾自身的位置。
柏林劇團在 2026 北藝嚴選，再次帶來由布萊希特改編的經典劇目《三便士歌劇》（The Threepenny Opera），導演巴里・柯斯基以舞台結構與舞台調度，重新向「疏離」進行提問。本文將從觀眾慾望作為戲劇內核，藉由沉浸與疏離的辯證，解析此作如何再次照見觀眾自身的位置。
本文深入解析臺灣劇團「晃晃跨幅町」對易卜生經典劇作《海妲．蓋柏樂》的詮釋，從劇本歷史、聲響與舞臺設計，到演員的主體創作方法，探討此版本如何讓經典劇作在當代劇場語境下煥發新生，滿足現代觀眾的觀看慾望。
本文深入解析臺灣劇團「晃晃跨幅町」對易卜生經典劇作《海妲．蓋柏樂》的詮釋，從劇本歷史、聲響與舞臺設計，到演員的主體創作方法，探討此版本如何讓經典劇作在當代劇場語境下煥發新生，滿足現代觀眾的觀看慾望。
《轉轉生》為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，融合舞蹈、音樂、時尚和視覺藝術，透過身體、服裝與群舞結構，回應殖民歷史、城市經驗與祖靈記憶的交錯。本文將從服裝設計、身體語彙與「輪迴」的「誕生—死亡—重生」結構出發，分析《轉轉生》如何以當代目光，形塑去殖民視角的奈及利亞歷史。
《轉轉生》為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，融合舞蹈、音樂、時尚和視覺藝術，透過身體、服裝與群舞結構，回應殖民歷史、城市經驗與祖靈記憶的交錯。本文將從服裝設計、身體語彙與「輪迴」的「誕生—死亡—重生」結構出發，分析《轉轉生》如何以當代目光，形塑去殖民視角的奈及利亞歷史。
三味線根本是種格鬥技吧？
對手是細細的三條琴弦。
這是我上過第一次課後，第一次自主練習時的心情。老師不在旁邊指導，怎樣都打不出預期的聲音。
三味線只有簡單三條弦，最粗到最細分別是一、二、三弦。最細的第三弦聲音最清亮、中間第二弦的音色則比較圓潤。彈奏歌曲時，這也是最常會用到的兩條弦，肩負起主要旋
三味線根本是種格鬥技吧？
對手是細細的三條琴弦。
這是我上過第一次課後，第一次自主練習時的心情。老師不在旁邊指導，怎樣都打不出預期的聲音。
三味線只有簡單三條弦，最粗到最細分別是一、二、三弦。最細的第三弦聲音最清亮、中間第二弦的音色則比較圓潤。彈奏歌曲時，這也是最常會用到的兩條弦，肩負起主要旋
Schradieck No.3 第四指伸出去時候，小心手腕又往外凸出去了。No. 4 上課我拉從弓根一個小節一弓（一整行一弓還沒有練成）。第一指降記號時往再後伸張，手不要移位置。Tchaikovsky最新的那面有些段落速度不對，靠最後面的地方還沒有練完，老師聽了也知道，所以就沒聽完。
Schradieck No.3 第四指伸出去時候，小心手腕又往外凸出去了。No. 4 上課我拉從弓根一個小節一弓（一整行一弓還沒有練成）。第一指降記號時往再後伸張，手不要移位置。Tchaikovsky最新的那面有些段落速度不對，靠最後面的地方還沒有練完，老師聽了也知道，所以就沒聽完。
