專輯樂評｜郁可唯《Dear Life》｜走過人間的蒼涼與飽滿，才選擇誠心擁抱珍貴而親愛的人生

繼上次發行《路過人間》已過了三年，這次的新專輯滿滿十三首，除了專輯釋出前已上架了六首歌，給了相當有詩意的花梗意象，說的是給生活的情歌，新的七首歌則是進行一場場浪漫的旅行，不管是外在看見的新事物，或是走入內心窺探自己不曾有過的理智、坦承或思緒跳躍，這張專輯完滿而真誠，相比於上張《路過人間》經歷年紀與人生的反思與幽微，《Dear Life》更像是涅槃重生，心境上轉變了許多。不過縱然心境蛻變，從前至今保留下來有關郁可唯的記憶點仍在新專輯中尋得到蛛絲馬跡。

本篇將分為保留下來的音色、前後兩張專輯的蛻變處及此張專輯推薦的聆聽點作為總結三個題目方向做闡述，以幫助聽者更加了解郁可唯在這張專輯的特殊及作品的脈絡性。

在台灣，她是一位既熟悉又陌生的歌手，但在八、九零年代這段音樂百花齊放的時段，卻有著一個無法撼動的地位，因為身分或機緣，與金曲獎並無過多關聯，之所以會如此知名，多和過去相當盛行的台灣偶像劇所關，舉凡她個人第一張創作專輯《藍短褲》中的〈指望〉、〈暖心〉，便被收入在電視劇《犀利人妻》中作為插曲，而第二張專輯《微加幸福》更是來到前所未有的新高度，光是另一部知名台劇《小資女孩向前衝》就收入了〈傷不起〉、〈微加幸福〉和〈好朋友只是朋友〉三首歌。更多對於前作的讚嘆與對台灣當時影視

當然，要說完全沒有改變也不夠精準，以往擅長中高音，特別是副歌時大跳音的處理都相當地完美，這是從〈暖心〉一路以來便保持而來的音樂特色；另外是中低音域處理，過去一如〈指望〉、〈微加幸福〉等都有其一脈下來的聲線，而在近期兩張作品中更能聽到往細膩處處理的聲音，例如：目前聽來最低的〈我不是神〉(收錄於《路過人間》)，以及此張專輯筆者最為喜愛的〈脫韁〉。而筆者認為《Dear Life》專輯中這兩首歌值得一聽，分別是代表了前面提到中高音、中低音域融合處理的高質量作品－〈如果花〉以及過去從未聽過，加了現代合成音效結合高低音聲線的特別作品－〈尋〉，透過混音會發現，原來從前一路聽來郁可唯的兩種聲線交融會迸發出另一種特別的韻味。值得特別拿出來聆聽。

關於《Dear Life》專輯的脈絡，勢必會要拿出前一張專輯《路過人間》做比較。筆者認為《路過人間》已為郁可唯定錨了此張專輯的走向，在經歷如此寫實而懷疑的人生旅途後，如破繭般地展現更加華麗的身姿。

從專輯色彩的使用，再到編曲的方向都有著主題性的一脈相承，而歌詞中，會發現同樣的創作者，相近題目上也會有些許變化，如姚若龍在《路過人間》中寫了〈三十而慄〉及〈我不是神〉兩首歌，當中提到了初入中年對生活一切的恐慌，說著「想起年少輕狂說自己像 飛馬」；也深刻提到了愛在謊言面前如同宣判死亡，一切都是因為人生歷練與時間窘迫而不得不做出當機立斷的決定，但到了《Dear Life》後，同樣為姚若龍所寫的〈脫韁〉，雖然一樣闡述在愛裡可能造成的傷害與擔憂，但卻說「現在有比流淚更重要的事」，那便是脫韁地愛的真實。

再舉一例，葛大為在兩張專輯中也同樣皆有參與創作，〈記恨〉裡以「恨就是 最高密度的愛」放大愛的強烈情緒，因為愛和恨本質上是相同的，在專輯的脈絡底下可能還參雜著對時間流逝的恐懼，因此寧願恨的記得，也不要還愛著地好聚好散。到了與之對應的〈成人之美〉，會發現對時間流逝的恐懼感消逝了，因此面對感情時反而轉為祝福、遺忘，成全對方的幸福。

路過人間的體悟，是對時間性的鬆綁與釋放，如此才會有〈Dear Life〉對世間萬物的驚奇探索、〈鬧哄哄〉中真實而回歸童趣地放聲笑鬧，特別是最後一句歌詞：「誰不是用一身光溜溜 換一生鬧哄哄」更是體現了郁可唯在這張專輯中所想表達的領悟。過去知道，孤身來到世界，勢必也要孤身離開，但現在知道，縱使孤身來去世界，過程至少能把握每一位來到生命中的過客都能覺得不虛此行。

時至今日，音樂與偶像劇雖然必要，卻不再是歌曲能大紅大紫的關鍵，串流平台的出現，有時觀眾更選擇按一鍵直接進入劇情。過去身為OST女王的郁可唯，現在的音樂也不再綁著電視劇搭配聆聽(可能陸劇仍有吧?)。因此幾項關於專輯的聆聽點也許多少能讓聽眾選擇用一張專輯的時間來好好感受創作者的心境。

如同文案上所說，先前發行的六首歌代表著花梗，內容多為個人對生活的闡述，分別有〈如果花〉、〈書籤〉、〈5排12座〉、〈Dear Life〉、〈尋〉、〈我行我素我愛你〉，而另外七首歌則代表著解除心中枷鎖後各自面對的外在與內心處境。

此點可以給認識她但許久未聽過她的音樂的朋友參考，如前所述，〈指望〉和〈暖心〉兩首一脈下來的唱法聲線在這張專輯中多少都能尋得影子，只是你可以把期望再提高一些，因為經過歲月洗鍊過後的聲音會更加飽滿而抓耳。

同樣如前所述，〈如果花〉從郁可唯身上找到了兩種聲線結合的可能，讓層次感更加放寬，聽感更為豐厚；〈尋〉則是用技術的方式，直接將兩種聲線疊合，使她的音樂也開始進入了合成器混音的地方，這部分倒是可以期待未來音樂的形貌是否能旁支觸及到此。

最後還是要不免地提到筆者看到專輯製作陣容內心是多麼地雀躍，能找到好久不見的施人誠、姚若龍兩位傳奇型的作詞人創作恐怕只有同樣有一定資歷的歌手才能夠順利邀稿，另外要說現在知名的作詞人葛大肯定是不可少的，曲和編曲上的搭配更是資深與新銳並茂，能夠撐起這些創作者的高質量作品的郁可唯更是令人敬佩不已。