過去的自己，沈浸於70年代至90年代英國流行音樂的熱愛，不單單只是那吉他、貝斯與爵士鼓的定式搖滾組合，還有那些加入了合成器所創造出來的實驗性音樂，特別是在80年代新浪潮底下所誕生的音樂。愛好音樂的人或許會認為我對音樂的喜好很是狹隘，這股熱情至今雖也沒有任何改變，不過自從搬來倫敦後，我發現自己對音樂的味蕾似乎有擴散的趨勢，這都得拜那些我在英國相遇，會與我分享獨立音樂的同好以及某個發源自英國的N開頭獨立電台所賜。（電台佔很大的成分）
過去の私は、70年代から90年代までのイギリスポップをこよなく愛し、ギター、ベース、ドラムという定番なロックバンドだけでなく、シンセサイザーを加えて作られた実験的な音楽、特に80年代のニュー・ウェイヴから生まれた音楽ジャンルをにひたすら聞いていました。音楽好きな人から見れば、音楽の趣味がとても狭いと思われるかもしれませんが、 ロンドンに引っ越してきたら、音楽的な視野が広がったという気がしました、全ては好きな音楽をお互い共有することができる仲間たちとの出会いとイギリスのとあるオンラインラジオのおかげでも言えます。 (ラジオの影響かなり大きいと思います）。
這一切都像畫格的連續般，首先是在電台的某集節目中聽到了Balimaya Project的新歌《 Suley's Ablution》，接著是一個跟我有一樣味蕾的朋友介紹給我巴比肯藝術中心，最後發現Balimaya Project為巴比肯的駐場藝術家之一，而他們也會定期在巴比肯演出，這些都促成了我去認識他們的契機。
全ての流れは連続コマのように、まずラジオでバリマヤ・プロジェクトの最新曲が流れてきて、趣味が近い友達がバービカン・センターをおすすめしてきて、バリマヤ・プロジェクトがまさかのバービカンの所属アーティストとして定期コンサートを行っていると気づきました、このことがきっかけでコンサートに行ってきました。
以下是我從一些表演網站上擷取（基本上，大家都使用相同文章複製貼上）對Balimaya Project的介紹文章，基於我的初衷，以下將會是由英文到中、日的翻譯練習。
英語サイトから見つけたバリマヤ・プロジェクトの紹介記事を翻訳します（各サイトの記事はなぜか全部コピペです）。英語から中国語、日本語への翻訳練習となります。
Balimaya Project was formed in 2019 by percussionist Yahael Camara Onono, a second generation Londoner whose rich West African musical heritage, coupled with his musical experiences in the UK, inspired him to bridge the gap between the diaspora and West Africa.
Blimaya Project由打擊樂手 Yahael Camara Onono 成立於2019年，為第二代的倫敦人，其豐富的西非音樂底蘊與在英國的音樂表演經驗，啟發他成為維繫在外西非僑民與西非之間的橋樑。
バリマヤ・プロジェクトは、パーカッショニストのヤハエル・カマラ・オノノによって2019年に結成されました。2世のロンドナーである彼は、豊かな西アフリカ民俗音楽の奥底と英国での舞台経験が相まって、ディアスポラと西アフリカの架け橋になるというインスピレーションを得ました。
The word Balimaya is a word from the Maninka language that means the essence of kinship. In Mande society, the ideology of kinship is ingrained in the moral fabric of its people. Family ties aren’t just limited to blood relations. The concept of extended family created by marriage, cousinage, shared history within ethnicities and deeds done for one another is complex, but shared and adhered to with great pride. This extended family model is what inspires Balimaya’s repertoire and mission.
Blimaya 取自馬林克語，意指親情的本質。在曼德社會中，親情的意識形態是深深扎在他們的道德結構中的。家庭紐帶不僅只局限於血緣關係，這種由婚姻、表堂親關係、種族內的歷史共有、為彼此做的善舉所創造出來的大家庭意識是非常複雜的，但他們引以為傲且恪守這樣的觀念。正是因為這樣的大家族模式，啟發了巴利馬雅的創作與使命。
バリマヤは親族関係の本質を意味するマニンカ語の言葉です。マンデ社会では、親族関係に対して特有な思想が彼らの道德的な価値観に深く根ざしています。家族の絆は血縁に限らず、婚姻、親戚付き合い、同族意識、互恵的な関係によって作られた拡大家族の概念は複雑ですが、彼らはそれを誇りに思い、守り続けています。この拡大家族のモデルこそが、バリマヤの作品と使命にインスピレーションを与えているのです。
This group is built on the foundation of forging musical and cultural ties, from a place of integrity, authenticity and inspiration. Balimaya Project uses the repertoire of the Mande peoples of Senegal and Mali as the bridge to bring the folkloric West African music, together with Jazz and the sounds of Black London, to create something different.
該樂團與誠信、真實與靈感作為出發點，致力於創造音樂與文化的紐帶，Balimaya project 以塞內加爾與馬利的曼德民族的曲目作為橋樑，融合西非民族音樂、爵士樂與倫敦黑人音樂，創造出與眾不同的音樂風格。
誠実、本格のとインスピレーションの場から、音楽的、文化的な絆を築くことを基盤としています。バリマヤ・プロジェクトは、セネガルとマリのマンデ族のレパートリーの架け橋として、西アフリカの民俗音楽とロンドンのジャズ、ブラックサウンドを融合させ、新たな曲風を創り出しています。
Yahael was born in North West London to Nigerian and Senegalese parents. Despite being born in the UK and growing up in inner city London for most of his life, he had an affinity for his folkloric music from a very young age. He received his first talking drum at the age of 6 from his grandfather, and later started playing the djembe at the age of 8. Though he grew up in Harlesden, he was given the gift of an open mind through travel at an early age.
Yahael出生於倫敦西北部，雙親分別來自奈及利亞與塞內加爾，即使出生於英國，且人生中有大半時間都在倫敦市中心度過，但他在非常小的時候便對民俗音樂情有獨鍾。六歲時，收到了來自他祖父送給他的第一面「說話鼓」，更在八歲的時候開始打擊金貝鼓。儘管他成長於哈利斯登，童年時期的旅行經驗讓他擁有一顆非常開闊的胸懷。
ヤハエルはナイジェリア人とセネガル人の両親のもと、ロンドン北西部で生まれました。イギリスで生まれ、人生の大半をロンドンの都心で育ったにもかかわらず、彼は幼い頃から民族音楽に親しんでいました。6歳の時に祖父から初のトーキングドラムをもらい、8歳でジャンベを習い始めました。ハーレスデンで育ってましたが、幼い頃から旅を通して広い心も共に育まれました。
Balimaya Project is an accurate expression of how Yahael feels and expresses his musical journey. There is a story and meaning behind every piece, and homage is paid to his cultural roots throughout the music. In this journey, he has endeavoured to make space within the folklore to add, enrich and give new depth to the music, and to include the voices of the many communities that have guided him along the way.
Balimaya Project 完美地呈現了 Yahae如何感受以及表達他的音樂歷程，每一個片段都有其故事與意義，並在整個音樂中對他的根源文化致敬。在歷程中，他盡力保留民俗的空間，並增加、豐富與賦予音樂新的深度，並將一路指引他的眾多族群的聲音融入其中。
バリマヤ・プロジェクトは、ヤハエルの感覚や彼の音楽の旅を的確に表しています。どの曲にもストーリー性や意味があり、音楽を通して彼の文化の根源に敬意を払っています。彼はフォークロアの中に空間を取りで、新たな表現に深みを加えて、豊かにし、彼を導いてくれた多くの深く結びついている人々の声を取り入れるよう努力してきました。
