有別於外頭烈焰的午後，步入展場，一下子被切換到夜晚般的寧靜場景。這裡室內光線微弱，且白天不容易聽見的管線聲響特別明顯。這些暗示，使得現代生活的夜間時刻似乎被突顯出來。但這些聲音並非混亂無序，於是內在很快跟上這種穩定節奏，進入了一種令人感到些許陌生的規律性中……
洪梓倪，《滯留的方式》（Linger Around），聲音裝置，2023。（攝影：紙間慢步者）
展覽主題「瑪德蓮時刻」的概念出自普魯斯特的小說《追憶似水年華》之典故。小說中，主角吃了一塊瑪德蓮蛋糕，由這個感官經驗引動了一段理性無法觸及的深層記憶，此過程後來被學者稱為「普魯斯特時刻」。而此系列展覽將小說這種個人記憶模式進行反向思考，把製作蛋糕的模具以及食譜的印刷視為「記憶媒介物」，這背後涉及的是一種將大眾記憶製造出來的技術；為了思索這些「記憶媒介物」的社會性影響，於是產生了「瑪德蓮時刻」的概念。系列展覽分別於台北和台中展開，以九位國內外藝術家的參與，廣泛地從權力、技術和感知等各種角度進行探討。
這場展出是系列展中的PART III。策展團隊選用辦公大樓作為展出空間，且兩位藝術家以事務用品和大樓管線作為創作材料，這整體情境正是上述概念要探討的「記憶媒介物」。而這個「記憶媒介物」，指的正是當前的現代化都市生活經驗。現代化模式是人類以理性與技術的發展，再經由各種工具，將生存環境轉變為對自身更為有利、穩定而可控的狀態。但眼前這些平日隨處可見的事物，在此時此地卻令人有些無法掌握。
賴志盛，《動靜》（Linger），現地製作，2023。（攝影：紙間慢步者）
兩位藝術家在創作手法上，採用一些焦點的轉換，將那些在日常中被忽略的聲響、痕跡刻意提取出來，這讓我們對現實的認知和記憶似乎受到一些擾動。賴志盛的作品《動靜》（Linger），是透過辦公室用品以及遺留在空間的痕跡進行現地製作。在此可見霧面牆板和光線令物品僅剩剪影，或用流動光源讓牆板的視覺穩定性產生變化。作品中的各種光影，強化了一種非物質性和難以捉模的特質；以往留在天花板的懸吊點所懸掛的沙發，同樣也傳達了一種不穩定性。這些與現代化模式中的物質形式和人類行為所具有的穩定性，產生了對比。至於洪梓倪的作品《滯留的方式》（Linger Around），則將處在邊緣或遍布於大樓角落的管線，設置於空間中央，不僅讓管線聲音擴散於整個空間，管線中還藏著一些忽明忽滅的神祕光源。這些聲音、光源與不規則的管線造形，自成一種超脫人類認知的規律，也成為引領感官啟動的線索，反過來讓我們覺察到的是那些在鎮日忙碌的生活中，被我們自身忽略掉的感知能力。此刻，我們的感官與意識開始擴及至整體環境，對於外在環境和自身感受，都產生了一種既熟悉又陌生的游離感。
賴志盛，《動靜》（Linger），現地製作，2023。（攝影：紙間漫步者）
當上述這些物品的物質性和實用性，透過創作手法被暫時擱置或顯得變幻莫測，這似乎讓我們與眼前的現實拉開了一些距離。但是，牆板的另外一邊，其實又是一個真正的辦公室。遊走其中，我們會不時在現實與非現實的感覺裡調動。而這個真正存在於現實世界的生活或工作模式，也是令這場展出得以相互折射並產生繁複思辨的存在。洪梓倪使用的管線，或賴志盛作品中含括的層架、文具、飲水台等，這些都讓人類能更有系統的分類、傳遞事物或資訊，以及更快取得身體所需能量的用具。現實中，人們透過這些事物的協助，得以不斷朝向特定的工作目標或績效前進。但是，這場展覽卻呈現出現實的另一面。眼前這些事物似乎不再服務人類理性，只有光影、聲響，以及在暗處裡各種隱隱約約的造形。雖然展覽概念「記憶媒介物」思索的是人們的感性認知如何被建構，但從PART III可以發現，這裡的工業設施和具有實用價值的工具，我們一般鮮少將其視為感性事物。而兩位藝術家將這些物品可能具有的感性層面刻意強化，忽然讓人意識到，「這一邊」的事物或狀態，或許也曾作為一種現實或想像而存在，但生活在「另一邊」的我們，似乎不曾特別注意？這是否在於我們的行為或記憶模式，大多被限縮在某種規範之中？若說現代化是一種注重效率的線性運作，則兩位藝術家透過日常周邊的各種細節，從旁補足或還原了關於生活或人類感知中，更為全面或寬廣的樣貌。所以，在展覽的這一方，有可能不是屬於非現實或虛構，而是被我們暫時遺忘的部分。
基本上，我們的感官能接收各種訊息，只是大腦依其對於生存的重要性，將大多都隱藏或迅速遺忘。於是，生活中的許多細節，幾乎不曾進入我們的主要記憶。但這場展出，彷彿是個神祕的潛意識空間，收羅著被我們深深埋藏於記憶的東西。懸吊的沙發、如植物般蔓生的管線，產生一種超現實或夢境般的氛圍；透過夢境，深藏於潛意識的內容被翻動出來。在此，關於現代社會某種主從關係的次序感被模糊，將奔忙的生活節奏取而代之的是緩慢的管線節拍。展覽創造出一種效果，讓我們暫時與熟悉的日常有了些間隙；在這樣的距離中，我們打開感知能力，重新觀察、比對著周遭的一切，對生活中的組成及運作，似乎開始多了份覺察。藝術家們在此提供了一個稍事停留、重組認知與思考的空間，讓我們身在現代化所帶來的便利與安穩的生活之際，還能更主動的去感知和體驗關於生命中可能存在的一切。此時，站在展場的我們，在理性與感性的切換中、現實與另一個現實的調節中，暫時無須因為某種慣性，而不假思索的急著奔赴某一方。
參考資料
展覽論述：瑪德蓮時刻──記憶與情感的技術https://thecubespace.com/project/madeleine_moment/
七個在海上的人──黃博志個展
https://thecubespace.com/project/seven-people-crossing-the-sea/
瑪德蓮時刻──記憶與情感的技術PART II https://thecubespace.com/project/madeleine-moment-part-ii/
瑪德蓮時刻──記憶與情感的技術PART III https://thecubespace.com/project/madeleine-moment-part-iii/
展覽資訊
《瑪德蓮時刻—記憶與情感的技術PART III》
藝術家：洪梓倪、賴志盛
地點：洪建全基金會（覓空間）
展期：2023.08.12~10.06
