數不清有多少日子,總是背著十幾公斤的器材,尋找著觸碰內心的畫面。接著將拍好的底片送到相館,日夜期待著沖洗完後的成品。然後在深夜裡,埋首於燈箱前,一張張檢視自己拍的幻燈片。總覺得這一切,在過往的二十幾年來,都被自己視為人世間極大的享受。曾幾何時,時間的限制,讓自己漸漸遠離了防潮箱內的器材,尤其是之前恆昶公司宣布停產一些專業底片時,更是感到心酸與沮喪。數位的日漸普及,本來就會漸漸排擠掉傳統相機的市場,只是沒有想到其獨霸的局面如此之甚,又如此之快。
很多人問我,那一卷卷傳統底片的花費並不算低,我到底在堅持什麼。更有朋友笑著,我像是跨不進現代的老頭子。其實,說穿了,只是迷戀幻燈片在色彩上的精彩。前些天,靜靜地看著桌上的器材,那些無怨無悔地陪伴自己上山下海的朋友。突然,有了莫名的悸動。想起了許許多多的故事,那握著竹葉的諸羅樹蛙、面海沈思的老山羊、惹人憐愛的小綿羊……。
回想著整個攝影歷程,1990年第一次接觸單眼相機,也在隔年存了些錢買了當時許多人學攝影的入門機種Nikon FM2。而後便開啟了上山下海的日子,從愛玩而拍照,到為了拍照出去玩。大學四年期間,其實並沒有刻意去學些什麼,只是讓自己自在地去記錄一些心靈的影像,漸漸地累積一些關於拍攝的想法。直到1997年,突破了些瓶頸,欣喜於攝影的成長,於是下定決心將當兵所存的錢提領出來,買了第二部單眼機身,也就是當時的帝王機種Nikon F5。卻沒想到不知是否因為對於器材的期許,反而讓自己掉入了攝影的盲點,也開啟了攝影歷程中的第二段大低潮。
幸運的是當時開始接觸荒野保護協會,於是藉由生態記錄轉移了拍攝時的心理壓力,也開啟了生態攝影的門扉。之後,一連幾年的多產,讓自己有機會創造第一波的高峰期,也更敏銳於影像的感動。更在機緣巧合下,開始了自己的攝影展以及與他人的攝影聯展。幾年下來,累積了兩次個展與約末七、八次的聯展。更加提升了拍攝的動機。可是,卻也在孩子陸續出生後壓縮了拍照的機會。
每當假期來臨,總思索著如何帶孩子四處走走,陪伴孩子的想法,自然而然地得犧牲掉背負龐大器材的可能。但,另一方面卻又覺得自己沒有盡到記錄孩子成長過程的責任。於是在猶豫了幾年之後,終於買了第一部數位相機Leica D-Lux3。那輕便卻擁有高解析度的功能,果真成功擔負著原所賦予的角色。然而話雖如此,對於傳統單眼的渴求卻依然在心頭浮盪。
這些年終於漸漸地從傳統的底片相機慢慢地跨越到數位相機,只是隨著作品的累積,彷彿少掉了好好去面對照片的機會。於是乎,想要重新好好地整理,過往拍攝的照片,不論是傳統的幻燈片,抑或是近幾年的數位照片,更想要將拍攝過程的點滴記錄下來。這一系列的書寫,希望可以不受限,就看哪張照片、哪個故事在腦海裡跳出來,若是幻燈片那就想辦法將照片數位化,然後透過文字說出屬於他們的故事。
001、尋找一種顏色的感動
002、 海的召喚