Bob Dylan
歌詞往往在音樂中扮演著重要角色，回顧那些對整個音樂歷史產生重大影響的樂團和音樂人如：Neil Young、Bob Dylan等，他們的歌詞在確立他們作為音樂人身份和個人立場方面發揮了巨大作用。然而，音樂並不是以歌詞為起點和終點，有時光靠器樂就能極大地推動音樂流派和風格的發展。
特別是在實驗音樂領域，許多音樂人並沒有將歌詞和旋律作為歌曲的基本組成部分，轉而使用各式另類手法拼貼成一幅抽象畫作。畢竟，音樂的聲音反映音樂人內心的所思所想，與樂器相結合，甚至不用開口說一句話就能有效把情感傳達給聽者。
不過，有一支樂團卻與傳統歌詞結構的距離拉得更遠，那就是法國樂團 Magma，可以說是有史以來最具實驗性的先鋒樂團之一。我們常聽說一些樂團的觸及領域很廣，但與 Magma 相比簡直是小巫見大巫，他們的作品涉獵放克、前衛搖滾、金屬和管樂器。來來往往共有八十多位樂手加入過，至今仍在不斷吸收新人，探索不同的音樂途徑。
鼓手 Christian Vander 是團體之中最有音樂抱負的領導者，他創造一種專屬於樂團演唱的語言，即 Kobaïan ，他形容這是在歌曲中使用的一種外星語言，幫助創造了一種次文化音樂流派，他們稱之為 Zeuhl，意為 "天體"。後被用來描述與 Magma 類似的音樂，像是日本樂團Ruins 和高円寺百景，他們的歌詞也是使用一種類似於Kobaïan的虛構語言演唱。
1977 年，Vander 和主唱 Klaus Blasquiz 在接受採訪時表示：
「Kobaïan 是一種由斯拉夫語和日耳曼語元素構成的新語言，可以用音樂來表達一些東西。當我寫作時，這個語言突然間就出現了，我並沒有把這個過程知識化，或是堅持要用特定的語言發明一些單字，但這確實是與音樂同時出現的聲音。」
在首張專輯中，樂團講述了一群人類逃離即將毀滅的地球，來到科巴伊亞星球定居的故事。隨後，科巴語族的後裔遇到了其他地球難民，兩個不同群體的衝突一觸即發。之後的專輯講述了遠古時代為背景的不同故事，但 Kobaïan 語仍是音樂不可或缺的一部分。
英國音樂評論家 Ian MacDonald 表示 Kobaïan 是語音而非語義，重要的是文字音律在音樂中扮演重要角色，可以看作是「心靈語言」。這個新語言提供的抽象性似乎能激發他們達到傳統歌詞很少能達到的情感宣洩高度。
正如爵士大師 Sun Ra 曾對他的小號手 Ahmed Abdullah 說：
「外星高級生命體肯定會用其他和聲方式來交談，因此你必須用和弦對抗和弦，用旋律對抗旋律，用節奏對抗節奏。」
而 Magna 在創造語言時，將這一概念表達得如此明確，一種足以形成交流的聲音基礎。
Magma 專輯中的 Kobaïan 歌詞一般都沒有翻譯，但在英國首次發行的專輯《 Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh 》中卻破例提供了英文翻譯，專輯內頁也中用法語提供了Kobaïan 應用的線索。雖然這種語言的初衷是為了避免過度審查，但樂團的粉絲們還是創建了非官方的在線詞典，甚至 Vander 本人也翻譯了許多單詞。
