鋼琴大師阿爾弗雷德．布蘭德爾（Alfred Brendel）最鍾愛的傳人，英國鋼琴家保羅‧路易斯（Paul Lewis）將於三月初訪台灣，在高雄、台北兩地演奏全場舒伯特作品。路易斯認為，舒伯特的音樂有著超凡脫俗的特質，也有深刻的情感和強烈的自我意識。
◾童年啟蒙：逆境中的音樂夢想◾
路易斯成長於英國工業衰退時期，十三歲時，父親肯（Ken）從利物浦港的碼頭工人職位遭裁員，家中經濟一度陷入困境，由母親特蕾莎（Theresa）扛起重擔。儘管生活艱辛，路易斯自小便立志投身音樂。四歲時，他從阿姨那裡獲得一台玩具風琴，開始自行創作、演奏旋律。雖然父母對古典音樂並不熟悉，卻始終支持他的音樂夢想。八歲時，他開始到當地圖書館借閱古典音樂專輯，沉浸於貝多芬、莫札特和舒伯特等作曲家的作品中。
對古典音樂的熱愛，驅使路易斯花費大量時間聆聽唱片，也由此開啟了他的音樂生涯。他對古典音樂的熱愛發自內心，甚至曾向母親分享聆聽貝多芬第四號交響曲時的感動。
由於路易斯就讀的小學沒有鋼琴老師，路易斯先從大提琴開始學習。十一歲時，父母安排他報考曼徹斯特的切塔姆音樂學校（Chetham's School of Music），卻未能如願。之後，他進入當地一所綜合學校就讀，在學校裡，身邊沒有人對音樂有相同的熱情。
◾貴人相助：音樂之路的轉捩點◾
雖然起初未能進入切塔姆音樂學校，路易斯幸運地遇見了啟蒙他的貴人——鋼琴老師奈傑爾·皮茨雷斯（Nigel Pitceathly），並開始接受指導。每週，他的父親都會開車送他到斯托克波特（Stockport）上課。十四歲時，路易斯終於如願進入切塔姆音樂學校。在音樂學校中，他第一次與許多志同道合的人一起學習，這對他來說是莫大的鼓勵。
畢業後，路易斯進入倫敦市政廳音樂及戲劇學院（Guildhall School of Music）深造，並於1994年的倫敦國際鋼琴比賽（London International Piano Competition）中獲得亞軍。多年來對貝多芬音樂的鑽研，使他成為首位在逍遙音樂節（Proms）演奏貝多芬鋼琴協奏曲全集的鋼琴家。
◾大師教誨：來自布蘭德爾的傳承◾
自倫敦市政廳音樂及戲劇學院畢業後，路易斯成為鋼琴大師布蘭德爾的學生。他近距離觀察布蘭德爾的演奏，並與其深入探討音樂理念和聲音呈現，從而對音樂有了更深刻的領悟。布蘭德爾也教導他如何運用踏板、音色和色彩來傳達音樂的內涵。
受到布蘭德爾的啟發，路易斯開始深入研究舒伯特的作品，並試圖通過音樂傳遞深刻的情感。他認為舒伯特的音樂具有多層次的意義，需要細膩的平衡才能展現其內在。
受到布蘭德爾的影響，路易斯的演奏風格忠於樂譜，力求準確地傳達作曲家的意圖。他堅信，音樂會的焦點應該是作曲家和音樂本身，而非演奏者。
路易斯認為，舒伯特與貝多芬截然不同。貝多芬總能找到解決之道，甚至戰勝困境，而舒伯特卻不然。特別是舒伯特在1822年被診斷出梅毒後，其音樂更顯黯淡。路易斯透過這種對比，來闡釋舒伯特音樂的獨特性。
路易斯也試圖打破人們對舒伯特的刻板印象，如害羞、不善言辭等。他認為舒伯特是一位情感豐富、有著強烈自我意識的藝術家，音樂是他表達情感的最佳方式。
◾告別的旋律：舒伯特A小調奏鳴曲◾
路易斯認為，世間再無如舒伯特A小調鋼琴奏鳴曲（D.959）這般「赤裸和稀疏」的作品。此曲包含漫長的無和聲段落，重複的雙音貫穿全曲。路易斯認為，這是一種截然不同的屈服，而非克服困難的意志。
路易斯指出，A小調鋼琴奏鳴曲的結尾樂章長達十二分鐘，「彷彿舒伯特想用他僅剩的時間來工作和重新處理這些想法，如同偷來的時間一般，尾聲充滿無奈，像是在做最後的告別，卻沒有『我會好起來的』的希望。」
路易斯的貝多芬與舒伯特演奏與錄音屢獲國際樂評一致讚譽，2009年授頒英國南安普敦大學榮譽博士，2016年因卓越貢獻獲頒大英帝國司令勳章（CBE）。自2022至2024年間，路易斯展開了一項舒伯特鋼琴奏鳴曲系列的巡演，於全球各大音樂廳演出舒伯特人生最後十二年的完整奏鳴曲作品。
路易斯這趟台灣行音樂會演出分別於3月2日在高雄衛武營國家表演廳、3月4日在台北國家音樂廳登場。
