愛情的本質，，原來是無懼犯錯而赴湯蹈火。
2月底，在「當代電影中的科技、想像與愛情」課堂上觀賞了2004年的愛情電影《王牌冤家》，去年也曾在班級讀書會上看過這部作品，感觸頗深。本片曾獲奧斯卡最佳原創劇本獎，以及金球獎多項提名，又頻繁受到不少老師的大力推薦，自然有其值得欣賞之處。
劇情由男主角喬爾．巴里斯的一日開啟，個性沉悶的他過著千篇一律的上班族生活，在這一天卻忽然鬼使神差的決定翹班，搭上了一班命運的列車。此刻的他還不知道的是，這節車廂將帶給他的未來什麼樣的色彩。
本片由米歇·龔德里兼任導演及編劇，其作品多為音樂錄影帶，其中也包含了許多知名的音樂人。而男主角喬爾則由金．凱瑞飾演，女主角則是凱特．溫絲蕾。有趣的是，提到這兩位演員，大概就會想到他們各自的代表作《楚門的世界》和《鐵達尼號》，但他們在這部電影中演繹的角色性格，和他們在代表作品中的角色可是相去甚遠，顛覆兩位演員深植人們心中的經典形象。
這部電影之所以歷久彌新，很大程度要歸功於精彩的情節與表現手法。在故事之中，喬爾刪除記憶的過程與其記憶的回顧內容相互穿插，讓觀眾從兩條不同的時間線看見喬爾與克蕾婷的愛恨糾葛，也開始理解喬爾為何反悔，想要逃離記憶刪除。導演運用了很多強烈的色彩對比，讓視覺效果更加強烈，也讓敘事的線索，也就是克蕾婷的髮色更加明顯，比如紅髮對上白茫茫的冰面，或是橘髮的克蕾婷坐在綠意盎然的森林裡。物件與對話也同樣暗示了記憶的刪除過程與時間線，當喬爾在大街上拉著克蕾婷逃亡，兩人背後的物件都在一個接一個消失，鏡頭此時由兩人的側面拍攝，像極了2D冒險遊戲中的場景，也讓人感受到劇情的緊張刺激。
提到記憶相關的作品，我會想到劇作家費洛里安．齊勒的劇本作品《父親》，劇情中描述了失智父親與他人的互動，同樣運用了物件與對話的暗示來體現父親混亂的記憶與認知。例如兩段劇情在同樣的公寓裡發生，但以不同的對話暗示空間其實已經改變，只是父親始終認為自己還在公寓裡頭。這部作品在2020年也改編為電影，以畫面還原了原作中對父親混亂記憶的表現手法。
《王牌冤家》作為一部愛情科幻電影，對於科幻內容的描寫也讓人萌生對於科技未來的道德反思。如果真的有忘情診所，你會不會選擇刪除記憶？這個問題可謂是貫穿全片，引人深思。劇情中的護士瑪麗，即使刪除了記憶，仍然重蹈覆轍愛上了已婚的醫生，從這裡可以推知刪除記憶可能帶的後果，也就是忘記錯誤而再次犯錯。而男女主角的故事卻又給了我們另一項思考，電影的最後，刪除記憶後的兩人意外得知了自己記憶被刪除的真相，以及刪除之前對彼此的真實看法，當克蕾婷反覆警告著喬爾兩人相愛的悲慘後果，喬爾卻坦然的接受了。這段劇情讓本片的寓意又上升了一個層次，愛情的本質，原來是無懼犯錯而赴湯蹈火。
過了二十多年，這部電影討論不減，提到愛情電影，它仍會存在於許多人的推薦片單之中。有些錯誤我們恨不得忘記，但所謂愛情，也許就是無論記憶與錯誤，都會穿越過去遇見你。
本篇為課堂上的影評寫作成品，撰於2025年03月12日。
