玩轉展覽-奧拉弗.埃利亞松「你的好奇旅程」

更新 發佈閱讀 5 分鐘

我常思考,這個時代的孩子什麼都有,但最缺乏的是陪伴與視野。於是我嘗試,在能給予的有限的資源與忙碌生活中,加一點點教育的想像與引導。

分享如何透過奧拉弗.埃利亞松「你的好奇旅程」 進行學習活動

*目標展覽:你的好奇旅程

地點:臺北市立美術館(北美館)

展期:2025/2025/06/21 - 2025/09/21

*行前思考:

1.藝術家如何呈現自己的世界關懷。

2.我要帶孩子看什麼?怎麼看?如何讓孩子產出紀錄。

*操作:

1.行前預備:作者介紹+補充影片+蒐集資料。

2.參觀:紀錄聚焦主題。

3.回顧討論:模擬展覽+延伸議題討論。

4.學習歷程產出:記錄分享。


*展覽基本資料

▓創作者: 奧拉弗.埃利亞松

    作者為冰島-丹麥藝術家,擅長運用自然元素,透過光線、色彩與運動,讓參與者更細膩的感知周遭世界。作品設計重參與者的互動,邀請大家重新思考日常生活中,重新看見生活,關懷世界。

▓經典作品舉例

2014年,他將格陵蘭冰川的碎冰帶至哥本哈根市中心,隨後2015年在巴黎、2018年於倫敦再次展出此《觀冰》(Ice Watch)計畫,讓路過的民眾得以親手觸摸來自格陵蘭的冰川碎片,見證冰川融化消逝的脆弱過程。

▓行前影片觀看

小公視 下課花路米:全球暖化系列

https://www.ptsplus.tv/zh/programs/375bc81a-cc67-47c2-9264-f4c9016d0367

12位關心全球暖化現象的大人小孩,將兵分三路前往北極、帛琉、挪威三地,在暖化最前線,一探氣候變遷的真相。

*主題聚焦

▓主題一:冰河融化

展覽中關於冰山議題有兩處,分別為《冰河融化系列》與《冰河的最後七天》。

1.《冰河融化系列》照片中拍攝的冰川將消失一半。

vocus|新世代的創作平台

2. 奧拉弗・埃利亞松,《冰河的最後七天》,冰河越小,水珠越大,意為融化。

vocus|新世代的創作平台

本次展覽提供之學習單設計十分用心且專業。其中一個設計是整張學習單攤開,即為一把69公分的量尺(如圖片中紅線處),因為按照目前冰河消失的速率,科學家指出2050年冰河融化會使海平面上升69公分。因此孩子可在家中尋找相對應69公分高的物品,具象化海平面上升幅度的概念。

vocus|新世代的創作平台
vocus|新世代的創作平台
vocus|新世代的創作平台

*生活中的遊戲:冰塊模擬冰川融化

vocus|新世代的創作平台

▓主題二:光影藝術

vocus|新世代的創作平台
vocus|新世代的創作平台

教學重點:光與顏色的變化。

1.在黃光房間中,回到黑白的年代

原因:我們的眼睛透過視錐細胞感知顏色,這些細胞對不同波長的光有不同的敏感度。 當光線不足或光譜不完整時,會降低對某些顏色的辨識度,黃光影響了我們對顏色的感知,甚至在光線不足的狀況下,人眼會將顏色感知為黑白。

*生活舉例:在黃光下化妝,到日光或白光下卻成了大花臉的經驗。

 

2.三原色與顏色變化。

色彩三原色是指在色彩學中,可以混合出其他所有顏色的基本色彩。三原色是紅、綠、藍 (RGB),它們混合可以產生各種顏色,甚至白色。

*生活中的遊戲:透過水彩混色或不同顏色玻璃紙+手電筒,可做顏色觀察。

vocus|新世代的創作平台
vocus|新世代的創作平台

*補充資料 與 議題討論

(1)SDGS永續發展指標

永續發展是21世紀最重要的全球議題之一。2015年,聯合國宣布了「2030永續發展目標」(Sustainable Development Goals, SDGs),SDGs包含17項核心目標,其中又涵蓋了169項細項目標、230項指標;涵蓋消除貧窮、氣候行動、教育品質、性別平等等重要議題,展現人類面對的重大挑戰與機會。此次展覽緊扣氣候行動主題。

(2)議題探討:人類世

    透過地層中形成化石,讓數千萬年乃至數億年後的地質學家能夠立即辨認,形成了一種解讀時間的依據,稱為地質年代。孩子們熟知的恐龍年代,包含侏羅紀和白堊紀就是地質年代的名稱。

    「人類世」 (Anthropocene) 是一個「尚未被正式認可」的地質年代概念,用來描述人類活動對地球環境造成重大影響的時期。諾貝爾化學獎得主保羅·克魯岑(Paul Crutzen) 於2000 年首次提出「人類世」的概念,強調人類活動對地球環境的影響。 塑膠微粒、核彈殘渣石油煤灰,沉積於地層,成為地球的一部分。

   儘管「人類世」的概念被廣泛討論,但國際地質科學聯合會(IUGS) 在2024年3月否決了將其正式列為地質年代的提案。 但我們應該思考,人類將什麼刻進了地球的基因裡?我們想要一個什麼樣的地球。

留言
avatar-img
FUN心教,自主學,一起飛。
2會員
10內容數
What the Children Taught Me 一位教師媽媽的教學紀實 × 自學旅程 × 生活的日常 分享
你可能也想看
Thumbnail
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》,由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作,本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入,討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境,並結合榮格心理學與馮.法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析,理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
Thumbnail
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》,由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作,本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入,討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境,並結合榮格心理學與馮.法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析,理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
Thumbnail
這是一場修復文化與重建精神的儀式,觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢:巧遇Hagay》,但你能感受心與土地團聚的渴望,也不急著在此處釐清或定義什麼,但你的在場感受,就是一條線索,關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
Thumbnail
這是一場修復文化與重建精神的儀式,觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢:巧遇Hagay》,但你能感受心與土地團聚的渴望,也不急著在此處釐清或定義什麼,但你的在場感受,就是一條線索,關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
Thumbnail
接觸馬雅13月亮曆將近兩年的時間 在這個旅途中真的有許多驚奇的發現 也很感謝自己走上探索自我的道路
Thumbnail
接觸馬雅13月亮曆將近兩年的時間 在這個旅途中真的有許多驚奇的發現 也很感謝自己走上探索自我的道路
Thumbnail
[旅行] 觀察自己 是開始 認識自我 的旅行
Thumbnail
[旅行] 觀察自己 是開始 認識自我 的旅行
Thumbnail
台南藝文展覽意外帶來的啟發。從迷茫到領悟——這大概會是一個反覆的過程。能遇到拉回自我,重新提點自己的時刻,都能成為每一次推進自己的力量。遇見《從拉斐爾到梵谷:英國國家藝廊珍藏展》、韓國藝術家Noma個展《希望滿懷》、《身體山島BODY ISLAND》關於手的複合媒材雕塑展。
Thumbnail
台南藝文展覽意外帶來的啟發。從迷茫到領悟——這大概會是一個反覆的過程。能遇到拉回自我,重新提點自己的時刻,都能成為每一次推進自己的力量。遇見《從拉斐爾到梵谷:英國國家藝廊珍藏展》、韓國藝術家Noma個展《希望滿懷》、《身體山島BODY ISLAND》關於手的複合媒材雕塑展。
Thumbnail
《轉轉生》(Re:INCARNATION)為奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品,結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat/Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間,建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發,解析其去殖民的身體政治。
Thumbnail
《轉轉生》(Re:INCARNATION)為奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品,結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat/Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間,建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發,解析其去殖民的身體政治。
Thumbnail
如果是跟著你
Thumbnail
如果是跟著你
Thumbnail
關係的摸索,自我刨根的旅程,也是思念的一種方法。
Thumbnail
關係的摸索,自我刨根的旅程,也是思念的一種方法。
Thumbnail
關係的摸索,自我刨根的旅程,也是一種思念的方法。
Thumbnail
關係的摸索,自我刨根的旅程,也是一種思念的方法。
Thumbnail
這篇文章描述了作者在歐洲大旅行前的內心掙扎和結婚後的心路歷程。作者提及了對外在表現的追求及對自我的觀察和探索。同時,文章以個人觀察和感受為主,並附上個人獨特的心理諮商觀點。
Thumbnail
這篇文章描述了作者在歐洲大旅行前的內心掙扎和結婚後的心路歷程。作者提及了對外在表現的追求及對自我的觀察和探索。同時,文章以個人觀察和感受為主,並附上個人獨特的心理諮商觀點。
Thumbnail
本文分析導演巴里・柯斯基(Barrie Kosky)如何運用極簡的舞臺配置,將布萊希特(Bertolt Brecht)的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默,探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋,並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面,分析該作如何在保留批判核心的同時,觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
Thumbnail
本文分析導演巴里・柯斯基(Barrie Kosky)如何運用極簡的舞臺配置,將布萊希特(Bertolt Brecht)的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默,探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋,並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面,分析該作如何在保留批判核心的同時,觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
追蹤感興趣的內容從 Google News 追蹤更多 vocus 的最新精選內容追蹤 Google News