《當亞斯遇見人魚》
演出｜紅潮劇集
時間｜2025/11/21 19:30
地點｜水源劇場
走進水源劇場看音樂劇，無一例外地會以淚流滿面收場。這次看紅潮劇集的《當亞斯遇見人魚》也是。
戲中，性格落在泛自閉症光譜內的亞思伯格男主角——英雄，因直播主蔓蔓的聲音與過世的母親相似，而成為忠實觀眾。一次直播事故中，英雄與蔓蔓相識，情愫悄然萌芽。除了最主要，亦最受關注的亞思議題，這齣戲中也擦邊碰到「漸凍症」與「安樂死」兩塊。罕病與人道主義關懷的交叉討論較少，雖讓人感覺比較可惜，但因為主線中已有明確想討論的內容，整體故事也走較爲單純、真誠，訴諸普同情感的路線，簡單帶過其他議題的劇情選擇並不會讓我覺得太突兀。
舞台設計簡單乾淨，以幾副風格相異的桌椅、沙發、燈具創造生活感；垂直立於後方的動態手機屏幕，則有替觀眾切換實體居家與數位虛擬空間的效果，讓時空的移轉，在虛實交錯的劇情間流動自然。
戲中的主要場景包含英雄家、蔓蔓家，以及他們的直播間和聊天室。除了透過大型道具的陳設轉換虛實，演員李蔓（飾演：蔓蔓）在線上與線下的表演方式也做出了頗大的區別。興許是因為劇情設定上，蔓蔓原是一個性格活潑開朗、熱愛旅遊的女孩，後來卻因漸凍症的發作而日漸消沉。因此，線上的蔓蔓似乎更接近原先的自己，或她真正想活成的樣子。
虛擬空間中，蔓蔓除了用浮誇、歡樂的表演來呈現網路平台的各種特效和聲光和功能，用歌曲營造團購型直播具高度群眾煽動力的語言風格，也把角色在心動瞬間時很可愛、很少女的那面，用各種肢體語言呈現出來。
而演員梁允睿（飾演：英雄）透過不協調，不時過度用力或大幅度擺動的肢體動作，來模擬泛自閉症光譜上的亞斯伯格症候群群體的日常動態。為了符合英雄不喜歡出門，愛待在家的工程師形象，服裝設計用全套深綠運動服和黑框眼鏡，呈現角色低打扮度的造型，卻又不會顯得邋遢，不符合角色略帶強迫傾向的性格特質。另外，在觀看演出時覺得英雄的衣服似乎有些不合身，不確定服裝是否有為了讓演員更易表現出亞思人的不協調感，而做的稍緊一些。除了身體的模擬和貼近，劇作家在編劇上也融合了許多亞思人與他者溝通時會出現的困境，或令人啼笑皆非的可愛對話，引發觀眾的共感，也將亞思角色營造地十分討喜。
最後，觀賞演出時體感上比較不順暢的一點，是歌唱段落的部分因為沒有字幕機輔助，沒有辦法即時聽懂，有時會卡在那裡想：剛剛那句唱的是什麼？不過這部分在演後座談時，導演暨劇作家也有和觀眾解釋，其實不放字幕是想讓大家更能全心關注舞台上發生的事，逐字逐句地聽懂歌曲也不一定那麼重要。
演後座談的討論讓我重新思考觀賞音樂劇的方式，以及音樂劇中歌曲段落的安排，和其不同功能的比重。比較另外兩齣記憶較深刻的音樂劇《有真與有真》及《三個不結婚的女人》，《當亞斯遇見人魚》中透過歌曲敘事和交代劇情的部分確實比較少，也許強行要自己在觀賞當下用聽寫考試的標準欣賞演出，是不太必要的。
