首頁內容關於
陽光、空氣、水及其他
一個春日的午後，已屆中年的作家古斯塔夫突然深切感受到內心對旅行的渴望，因而決定離開久居的德國，到威尼斯城落腳。在飯店廳室中等待晚餐時，古斯塔夫驚見一名極為俊秀的波蘭少年達秋，因而陷入無法自拔的迷戀。
《永別書》讀起來幾乎是高海拔的，令人步履艱難、呼吸困頓，每翻過兩三頁山頭，就要停下來深吸幾口氣。而我才終於理解，實感地理解，為何張亦絢在前一代的文青眼中，那麼的指標性。
莎士比亞四大悲劇之 一《李爾王》中，呈現權力分崩離析後，虛偽的愛面目全非之餘，更探討人的老化命題:生 命、身心到了風燭殘年的時刻，那逐漸衰敗凋零的模樣。這裡，我想針對李爾王瘋癲的脈絡 探討其原因，並從這部莎劇作品去試問現今對於「老化」之觀感和風向。
我看得見，你看不見，因為你只會讀，不會看。——《大武山下》，龍應台
初遇《大武山下》
初遇是在冷的時節，狹長梯間闃暗，牆面上貼著一張色彩鮮麗的海報：「大武山下——作家龍應台首部長篇小說」父親說：「大武山？我去過的。」這事便在哈著白霧的日子裡迷濛過去。
另一次是在音樂課上的好讀書單上，我見著它，和村上
許久未雨，今朝醒時窗外卻雨勢如奔，總歸解了來日將要停水之憂慮。
近來迫於疫情肆虐，望向晴朗氣象時心中越發煩躁不安。生活中曾如此重要的事連番停擺，無所事事地消磨著時間，想起幾些平日匆忙裡落下的美好。例如：閱讀。
艾倫·狄波頓《哲學的慰藉》
離群索居，思想飢荒，視線下意識地將我引至排滿哲學書籍的那個層架
一個春日的午後，已屆中年的作家古斯塔夫突然深切感受到內心對旅行的渴望，因而決定離開久居的德國，到威尼斯城落腳。在飯店廳室中等待晚餐時，古斯塔夫驚見一名極為俊秀的波蘭少年達秋，因而陷入無法自拔的迷戀。
《永別書》讀起來幾乎是高海拔的，令人步履艱難、呼吸困頓，每翻過兩三頁山頭，就要停下來深吸幾口氣。而我才終於理解，實感地理解，為何張亦絢在前一代的文青眼中，那麼的指標性。
莎士比亞四大悲劇之 一《李爾王》中，呈現權力分崩離析後，虛偽的愛面目全非之餘，更探討人的老化命題:生 命、身心到了風燭殘年的時刻，那逐漸衰敗凋零的模樣。這裡，我想針對李爾王瘋癲的脈絡 探討其原因，並從這部莎劇作品去試問現今對於「老化」之觀感和風向。
我看得見，你看不見，因為你只會讀，不會看。——《大武山下》，龍應台
初遇《大武山下》
初遇是在冷的時節，狹長梯間闃暗，牆面上貼著一張色彩鮮麗的海報：「大武山下——作家龍應台首部長篇小說」父親說：「大武山？我去過的。」這事便在哈著白霧的日子裡迷濛過去。
另一次是在音樂課上的好讀書單上，我見著它，和村上
許久未雨，今朝醒時窗外卻雨勢如奔，總歸解了來日將要停水之憂慮。
近來迫於疫情肆虐，望向晴朗氣象時心中越發煩躁不安。生活中曾如此重要的事連番停擺，無所事事地消磨著時間，想起幾些平日匆忙裡落下的美好。例如：閱讀。
艾倫·狄波頓《哲學的慰藉》
離群索居，思想飢荒，視線下意識地將我引至排滿哲學書籍的那個層架
相較於翻譯片名《花漾少女心》，我覺得原文片名《Little trouble girl》與電影本身要探討的內容有更直覺的連結。當小女孩長成少女，那份女孩身上有關「性」的部分，開始被她自己意會到，也被身邊的人看見，各種始終存在卻未被意識到的問題和麻煩，才一一顯影。
2025年播出之台劇《親密之海 Islanders》由呂吉緣與蔡柏璋兩位導演共同執導，故事改編自台灣作家胡晴舫的小說《群島》，原作榮獲2020年台北國際書展的「小說獎」。這齣劇作以成人世界中模糊、多重且交疊的親密關係為主軸，探討網路如何改變了人與他人、世界連結的方式。
《BPM》由Robin Campillo所執導，除了在70屆坎城影展中獲得評審團大獎之殊榮外，亦受金棕櫚獎提名。《BPM》全片聚焦在法國愛滋基進組織Act up的抗爭行動與核心成員上，可大致分為社運行動與個體生命之衰亡兩線敘事。
作為女同性戀詩人Sappho的家鄉，Eressos從1970年代晚期開始，逐漸發展成為女同志的聚集地。來自世界各地的女同志，無論是陽剛、陰柔，皆在Eressos的沙灘上扎營、生火煮食、赤身裸體地集體狂歡，這裡就像獨立於整個世界同志運動脈絡之外，兀自自由、奔放、前衛地酷兒天堂。
Cat Skin（貓皮）是導演Daniel Grasskamp執導的作品，故事是關於兩個高中女孩Cat和April的愛情故事。暗戀著April的Cat拍下了許多她的照片，某次在暗房裡沖洗時被April發現，兩人於是認識並相戀。
熱烈的光逐漸收尾，從些許涼意到令人拉緊外套，冬天終於在末幾個月，開始給人一年又要了結的實感。光影遷徙變換，偶爾，朦朧間，早已度過的、本以為消弭的乍現。睫毛輕顫顫，心裡的眼睛又睜開了。
〈Isn’t it romantic?〉是一部以浪漫喜劇形式諷刺浪漫喜劇的電影。電影中，極度厭惡浪漫喜劇女主角Natali在一次暈厥後掉入浪漫喜劇版的紐約，發展出一連串的愛情故事後終於明白自己所愛為何，回到了現實世界並敞開心胸踏入一段醞釀已久的感情。儘管這部電影是以較為輕鬆、幽默的口吻去敘述一個非典
含有成人內容
春陽和煦，世間萬物萌動著蓬勃的春意，年輕的軀體中，對生命最原始的慾望亦騷動著年輕的心。年輕女孩掩藏不住渴望地彼此談論男孩與性愛，但矛盾的是，整個氛圍是如此激烈的燃燒著慾望，卻又鄙視慾望的存在，否定「性」以後接踵而至的現實。
此時的黛妃正因長期的婚姻失調、輿論的放大檢視、世俗對皇室脫離現實的期望、高度要求自律和滿是束縛的皇家儀禮而身心皆有創傷，出現暴食與幻視的情形。
曾經灑脫自在、夢想著旋轉跳躍的少女，如今深陷在皇室的身份中無法適應又無法逃脫，絕望和窒息的感覺即是一種深深的迷失吧。
相較於翻譯片名《花漾少女心》，我覺得原文片名《Little trouble girl》與電影本身要探討的內容有更直覺的連結。當小女孩長成少女，那份女孩身上有關「性」的部分，開始被她自己意會到，也被身邊的人看見，各種始終存在卻未被意識到的問題和麻煩，才一一顯影。
2025年播出之台劇《親密之海 Islanders》由呂吉緣與蔡柏璋兩位導演共同執導，故事改編自台灣作家胡晴舫的小說《群島》，原作榮獲2020年台北國際書展的「小說獎」。這齣劇作以成人世界中模糊、多重且交疊的親密關係為主軸，探討網路如何改變了人與他人、世界連結的方式。
《BPM》由Robin Campillo所執導，除了在70屆坎城影展中獲得評審團大獎之殊榮外，亦受金棕櫚獎提名。《BPM》全片聚焦在法國愛滋基進組織Act up的抗爭行動與核心成員上，可大致分為社運行動與個體生命之衰亡兩線敘事。
作為女同性戀詩人Sappho的家鄉，Eressos從1970年代晚期開始，逐漸發展成為女同志的聚集地。來自世界各地的女同志，無論是陽剛、陰柔，皆在Eressos的沙灘上扎營、生火煮食、赤身裸體地集體狂歡，這裡就像獨立於整個世界同志運動脈絡之外，兀自自由、奔放、前衛地酷兒天堂。
Cat Skin（貓皮）是導演Daniel Grasskamp執導的作品，故事是關於兩個高中女孩Cat和April的愛情故事。暗戀著April的Cat拍下了許多她的照片，某次在暗房裡沖洗時被April發現，兩人於是認識並相戀。
熱烈的光逐漸收尾，從些許涼意到令人拉緊外套，冬天終於在末幾個月，開始給人一年又要了結的實感。光影遷徙變換，偶爾，朦朧間，早已度過的、本以為消弭的乍現。睫毛輕顫顫，心裡的眼睛又睜開了。
〈Isn’t it romantic?〉是一部以浪漫喜劇形式諷刺浪漫喜劇的電影。電影中，極度厭惡浪漫喜劇女主角Natali在一次暈厥後掉入浪漫喜劇版的紐約，發展出一連串的愛情故事後終於明白自己所愛為何，回到了現實世界並敞開心胸踏入一段醞釀已久的感情。儘管這部電影是以較為輕鬆、幽默的口吻去敘述一個非典
含有成人內容
春陽和煦，世間萬物萌動著蓬勃的春意，年輕的軀體中，對生命最原始的慾望亦騷動著年輕的心。年輕女孩掩藏不住渴望地彼此談論男孩與性愛，但矛盾的是，整個氛圍是如此激烈的燃燒著慾望，卻又鄙視慾望的存在，否定「性」以後接踵而至的現實。
此時的黛妃正因長期的婚姻失調、輿論的放大檢視、世俗對皇室脫離現實的期望、高度要求自律和滿是束縛的皇家儀禮而身心皆有創傷，出現暴食與幻視的情形。
曾經灑脫自在、夢想著旋轉跳躍的少女，如今深陷在皇室的身份中無法適應又無法逃脫，絕望和窒息的感覺即是一種深深的迷失吧。
「豪華朗機工」這個名字中的「豪華」二字代表耿豪、耿華這對兄弟，「朗機工」則代表他們的兩位同學陳乂（陳志建）及林昆穎。這次的展覽——《宇宙寫生》回顧了他們十五年來的藝術創作軌跡，連結過往的時間、空間與物件，透過多件大型的靜態或動力裝置藝術，及投影、錄像作品，叩問宇宙間的生命意義。
週六的北美館中人潮意外地多，等待「『生命沿線而生』── 詩 ╳ 身體工作坊」（配合奧拉弗．埃利亞松《你的好奇旅程》）時，在明亮的館內閒晃，晃至三樓的李紫彤個展——《力求失真的嗓音》時，被狠狠地攫住。
這是一個關於「壓迫」的展覽，而當我說「壓迫」，我指的是那種非常切膚、血淋淋或不忍直視的真實。多麽希
在攝影技術從類比走向數位後，持續的科技革新不斷重塑和挑戰紀實攝影、
報導攝影的核心價值，影像以更多元、更細密的形式滲入人們的日常生活，除使
整個時代的人類與影像的互動關係發生了極大的轉變，也促使我們去思考攝影行
動背後之「觀看」、「紀錄」、「詮釋」的主客關係，及可能存在的模糊、彈性
空間。
「豪華朗機工」這個名字中的「豪華」二字代表耿豪、耿華這對兄弟，「朗機工」則代表他們的兩位同學陳乂（陳志建）及林昆穎。這次的展覽——《宇宙寫生》回顧了他們十五年來的藝術創作軌跡，連結過往的時間、空間與物件，透過多件大型的靜態或動力裝置藝術，及投影、錄像作品，叩問宇宙間的生命意義。
週六的北美館中人潮意外地多，等待「『生命沿線而生』── 詩 ╳ 身體工作坊」（配合奧拉弗．埃利亞松《你的好奇旅程》）時，在明亮的館內閒晃，晃至三樓的李紫彤個展——《力求失真的嗓音》時，被狠狠地攫住。
這是一個關於「壓迫」的展覽，而當我說「壓迫」，我指的是那種非常切膚、血淋淋或不忍直視的真實。多麽希
在攝影技術從類比走向數位後，持續的科技革新不斷重塑和挑戰紀實攝影、
報導攝影的核心價值，影像以更多元、更細密的形式滲入人們的日常生活，除使
整個時代的人類與影像的互動關係發生了極大的轉變，也促使我們去思考攝影行
動背後之「觀看」、「紀錄」、「詮釋」的主客關係，及可能存在的模糊、彈性
空間。
觀《潮》，最難忘懷是開演前漫長的寂靜。
舞台正中央的祭壇彷彿正緩緩展開幻界寓言，將觀眾帶往某個並非現世的所在。呼吸吐納間，懸掛的白色布幔抽動如潮水，留下一具枯骨般的身體，準備經歷世間種種成、住、壞、空。
〈媽媽歌星〉是劇作家魏于嘉的作品，收錄於劇本集《我和世界有著時間》中。這齣劇作以蒙太奇的手法，拼貼蝶子與小花這對母女的生命故事，剪輯她們在不同時空中看似迥異，卻又遙相映照的姿態與身影。劇作虛實交錯，寫實的悲劇段落中帶有荒誕的幽默感，小花幻想或妄臆的部分，則又帶給觀眾更貼近主觀真實的痛感和恐慌。
《ＳＯＬＯ鏈結：回訪的身體們》
身體，既是表演的媒介，亦為表演的主體。當表演者的身體不再被另外一個創作的「他者」所用，而是從己身出發，觀眾們又能看到何樣的風景？
《再見狗日子》為比利時編舞家楊·馬騰斯的作品，最初完成於2014年，而歷經十年的醞釀與轉化，於今年兩廳院的秋天藝術節重新再演。整齣舞作由八位舞者所完成，以「躍動」為唯一的基本舞步，節拍在輕重急緩間變換，輔以燈光和中段的鋼琴曲，讓觀者體感的時間流速被調動，創造出時疏時密的時空感知。
《K與龐蒂的神秘降靈》這齣作品為當代藝術家區秀詒與劇場導演陳侑汝的共同創作，於今年國家兩廳院所舉辦的「秋天藝術節」上演。這齣劇作的內容涵蓋甚廣，雜揉了影像歷史與東南亞國家的殖民記憶，並以馬來亞傳說中的吸血人妖「龐蒂雅娜Pontinak」為針，引「降靈儀式」的線，將多段虛實交雜的故事串連、拼接起來。
走進水源劇場看音樂劇，無一例外地會以淚流滿面收場。這次看紅潮劇集的《當亞斯遇見人魚》也是。戲中，性格落在泛自閉症光譜內的亞思伯格男主角——英雄，因直播主蔓蔓的聲音與過世的母親相似，而成為忠實觀眾。一次直播事故中，英雄與蔓蔓相識，情愫悄然萌芽。
《一個外送員的21種死亡方式》是一齣獨角戲作品，舞台佈景與道具簡單，卻驚喜百出。劇中，一名患有白日夢妄想症的外送員，在一個風雨交加的颱風夜，接單、送單到棄單，虛實交雜，穿梭於現實與妄想中的瘋狂旅程。
觀《潮》，最難忘懷是開演前漫長的寂靜。
舞台正中央的祭壇彷彿正緩緩展開幻界寓言，將觀眾帶往某個並非現世的所在。呼吸吐納間，懸掛的白色布幔抽動如潮水，留下一具枯骨般的身體，準備經歷世間種種成、住、壞、空。
〈媽媽歌星〉是劇作家魏于嘉的作品，收錄於劇本集《我和世界有著時間》中。這齣劇作以蒙太奇的手法，拼貼蝶子與小花這對母女的生命故事，剪輯她們在不同時空中看似迥異，卻又遙相映照的姿態與身影。劇作虛實交錯，寫實的悲劇段落中帶有荒誕的幽默感，小花幻想或妄臆的部分，則又帶給觀眾更貼近主觀真實的痛感和恐慌。
《ＳＯＬＯ鏈結：回訪的身體們》
身體，既是表演的媒介，亦為表演的主體。當表演者的身體不再被另外一個創作的「他者」所用，而是從己身出發，觀眾們又能看到何樣的風景？
《再見狗日子》為比利時編舞家楊·馬騰斯的作品，最初完成於2014年，而歷經十年的醞釀與轉化，於今年兩廳院的秋天藝術節重新再演。整齣舞作由八位舞者所完成，以「躍動」為唯一的基本舞步，節拍在輕重急緩間變換，輔以燈光和中段的鋼琴曲，讓觀者體感的時間流速被調動，創造出時疏時密的時空感知。
《K與龐蒂的神秘降靈》這齣作品為當代藝術家區秀詒與劇場導演陳侑汝的共同創作，於今年國家兩廳院所舉辦的「秋天藝術節」上演。這齣劇作的內容涵蓋甚廣，雜揉了影像歷史與東南亞國家的殖民記憶，並以馬來亞傳說中的吸血人妖「龐蒂雅娜Pontinak」為針，引「降靈儀式」的線，將多段虛實交雜的故事串連、拼接起來。
走進水源劇場看音樂劇，無一例外地會以淚流滿面收場。這次看紅潮劇集的《當亞斯遇見人魚》也是。戲中，性格落在泛自閉症光譜內的亞思伯格男主角——英雄，因直播主蔓蔓的聲音與過世的母親相似，而成為忠實觀眾。一次直播事故中，英雄與蔓蔓相識，情愫悄然萌芽。
《一個外送員的21種死亡方式》是一齣獨角戲作品，舞台佈景與道具簡單，卻驚喜百出。劇中，一名患有白日夢妄想症的外送員，在一個風雨交加的颱風夜，接單、送單到棄單，虛實交雜，穿梭於現實與妄想中的瘋狂旅程。
