一個關於成長的故事──《花物語》 輕小說&動畫心得
本來想說歸類在輕小說的心得裡就好，但，不能否認我看過動畫，所以也不能保證，筆者不會因為動畫的某些畫面而改變以下的文字內容。
事實上，我確實改了滿多的。
有一篇物語系列的心得，在部落格裡。
由於寫得實在是太……怎麼講，太籠統，太做作，一直被我視做黑歷史，所以沒有PO到其他地方來
所以我打算重寫一篇。
其實也不能算重寫，不如說是對於西尾的寫作方式有點想法。
以花物語為例。
很多人對於西尾使用包孕體這手法保持很大的意見，認為這樣破壞敘事結構，讓一個故事變得冗長且不有趣。
但筆者覺得，這話說得太早了。
首先先來講什麼是包孕體。
故事中還有一個故事，大概可以這麼簡單介紹。
一千零一夜的故事聽過吧，差不多就像這樣。
只是一千零一夜裡頭說故事的人，單純是想避免自己被幹掉而說故事的，藉由好奇心引人繼續聽下去，每每在快要進入高潮時中斷，以達到說了一千零一夜的故事，本作則有些不同。
神原駿河以前的朋友，她開口說出自己的經歷。
這個經歷，動畫長達快兩個集數的篇幅（記得沒錯的話應該是），小說則是近一百頁。
沒錯，快要一百頁，全部都是那個角色的獨白。
由她當起原本故事中的旁白開始說故事。
文學界常講一句話，叫形式及內容。
一個好的說故事形式，對閱聽人來說，會是一個不錯的體驗，故也算是故事的內容之一。
當然形式也必須跟實際內容作呼應才行，不然只會淪為花拳繡腿。
為什麼西尾要用這樣的說故事形式來完成本作呢？
（以下內容建議閱讀完小說或看完本作動畫再往下觀賞）
如果看完本作動畫的，應該知道，其實本作的劇情線條非常簡單。
就只是一個籃球社裡，有個小女孩跟我們的神原有百合關係，但後來傷到了腳，又知道神原在追求戰場原，在身體跟心靈的雙重折磨之下，決定憤怒地跟神原分手，自己再自殺，然後數年後變成惡魔，回來找神原蒐集惡魔部位以及報復（打籃球）的故事。
看完動畫後的那個主題曲MV，就說明了一切XD
然而問題來了，為什麼西尾不讓這個女孩當主角，寫她的故事呢？
因為不是重點。
不，或許該說，西尾有更重要的事情要說，所以才讓神原當主要敘事者，而沼地蠟花（原先跟神原搞百合的小女孩）的故事不過像個過場一樣。
如同後記、演員下台之後的閒聊。
沼地所傾聽的、所蒐集的，那些所謂不幸的故事（惡魔的部位）才是主角。
但真的是這樣嗎？
這樣難道不是某種程度在否定自己嗎？
神原在本作後半了解到了，不論自己的所作所為，被旁人認為是救人的藥，還是毀人的毒，甚至不過是平淡的水，都無所謂，只有自己才能做自己，因此左手惡魔的部位，也是自己應該承擔的，不應該推給旁人，當然更不應該就這樣讓沼地奪走。
兩名女孩子最後在籃球場打了那一場球，一名成功被說服而消失。我想，這就是為什麼西尾選擇用這樣的說故事方式了吧。
要是以沼地蠟花為主角，不過就是個爛俗的愛情小說。
花物語，雖然可以說是沼地蠟「花」的故事，也能只是個百合小說，不過，也能說是神原駿河本人成長的故事。
以神原為主要視點，劇情線微妙了點，不太像大眾小說的敘事模式，但所講出來的東西，確確實實在讀者心中留下印記。
想成為自己以外的某人，想得到自己沒有的東西。只要是別人的東西，即使是不幸也想得到。這就是人。
「很清楚自己要的是什麼」這種態度，對於還不清楚的人們來說，也許真的令人羨慕吧。
不過再怎麼說，還是得面對未來。
這種羨慕的痛苦，說不定在什麼時候，會成為求知不得的經驗，而這份經驗將會打造出全新的自己。
無論會被其他人認為是對的還是錯的，都無所謂。因為──
「妳是在揮灑青春。」
故事結束。
不得不說，西尾在說故事方面一直都很炫技。
而這些技術很多時候又恰到好處，戲言系列也好、物語系列也罷，搞笑佔大多數的刀語，或者你我崩壞的世界那種文字厚重感，加上他那一日兩萬的寫作速度，這些種種，著實令筆者十分羨慕。
但羨慕歸羨慕，我還是我，再怎麼樣練模仿文風跟筆速，也不可能成為西尾。
也不會成為他，因為，這個世界不需要第二個西尾維新。
畢竟只有自己，才能揮灑屬於自己的青春嘛！不是嗎？
分享至
成為作者繼續創作的動力吧！
