鬼才聊電影【 藍色恐懼 】極其精彩的心理驚悚片

《藍色恐懼》是日本導演今敏所執導的第一部動畫電影，劇情根據竹內義和的小說《Perfect Blue：完全變態》所改編，於1998年2月28日在日本首映。

以下無雷：

在進場前，我其實不太了解這是一部怎樣的電影，只知道《藍色恐懼》在影迷圈頗負盛名，許多好萊塢電影都受到其影響，如今終於有機會在戲院正式觀賞這部大作。

故事設定採用了日本盛行許久的偶像文化，講述一位偶像明星霧越未麻為了更好的發展機會，在經紀公司的建議下轉型成為演員，卻因此面臨許多可怕的事情，各種現實和精神上的衝擊，逐漸撕裂未麻的自我認知。

整部電影的節奏非常優異，我幾乎沒有出戲的時刻，一連串的危機讓觀眾喘不過氣，抽象和懸疑的敘事剪接並未讓人厭煩，而是更加好奇背後的真相。

我很佩服編劇所安排的各種小巧思和謎底解答，合理但意外，重看第二遍才會發現，原來故事的真相早已暗示，只是我們並未過多聯想，也想不到。

《藍色恐懼》還有另一個非常用心的地方，就是音樂和音效的處理。不論是劇中人物唱的歌曲，或是配樂和音效，都能緊抓觀眾的思緒，起到情緒烘托和引導的作用，特別是有一場戲的處理，完全解釋了為什麼這部片被列為十八禁。

如果你對這部片沒有太多概念，我建議是直接進戲院看，功課做越少越好，盡量避免暴雷，讓自己的初次觀影體驗是完整的，然後再細細思考劇情的安排。

以下有雷討論，建議先看過電影。

《藍色恐懼》有一個議題我覺得很值得談談，就是純潔處女的迷思。以偶像出道的未麻被包裝成聖女一般的形象，天真浪漫純情可愛，她在螢幕前不屬於任何人，卻也默許屬於每一位粉絲，自然形成一個凝聚力極強的團體，同時也是一條具有經濟效益的關係鏈，各取所需。

當人見人愛的偶像在螢幕前脫去光環，展露出另一種面貌，或做出「人物設定」以外的事情，與當初的清純形象形成巨大反差，粉絲心中的私藏乖女孩便瞬間成為眾人眼中的「性感尤物」，成了人人皆可觸及的凡物。

處女的形象破滅後，便是凶狠凌厲的道德汙辱，諸如蕩婦、賤貨、婊子等形容詞毫不留情地蔓延開來，那巨大的心理壓力會徹底壓垮一個人。即便是現在的社會，我們仍對一些風格開放、勇於探索性主題的女子抱持負面觀感，以低級的言語加以形容。

《藍色恐懼》描述了男性視角下的女偶像所面臨的改變困境，主角霧越未麻嘗試轉換身分，但她的心理建設尚未準備好，又受到粉絲的呼喚和壓迫，她的「人物設定」產生錯亂。

電影開頭就透過舞台和私下生活的畫面切換，向觀眾呈現出多元面向的未麻，她不只是舞台上的歌手，也是真實活在這個世界裡的平凡人，我們看待她的角度不會流於包裝宣傳的形象，進而幫助我們理解後續的故事，這樣的安排充滿巧思也有助於敘事。

未麻的經紀人留美雖然製造了這所有的悲劇，但她本身也是男性視角下的受害者。她將自己視為偶像未麻的分身，她分裂出來的人格就是偶像未麻。

身為一個被人關注的明星是很幸福的事情，舞台上有掌聲，舞台下有粉絲追捧，一切是如此美好。這份價值是建立在市場考量和形象包裝，是為了滿足特定群體而產生，一旦背離，生存價值便不復存在。

例如對岸火紅的「飯圈文化」，透過電視節目的包裝塑造，成功銷售出一個又一個的男神女神，而這些明星在當紅的時候，行為舉止、言行談吐必須盡可能符合迷弟迷妹們的期待，他們的形象若是在高點轉型或破滅，粉絲傷心憂鬱還算小事，自殘自殺都是有可能發生的。

曾經想成為偶像的留美從未消失，只是寄託在另外一個人身上，而被寄託的未麻在她心中甚至不算是人，只是夢境中的小木偶。

想要被關注，想要被理解，想要被愛，這都是很直觀的需求，正是如此，才有些人選擇走進螢幕，但這份想被看見的熱切，卻因為各種商業考量而被挪用到其他的地方，甚至連當事人都會迷惘，究竟這樣的舞台，是不是真的適合自己？

留美是一個很可憐的悲劇，狂熱粉絲也是。

《藍色恐懼》透過多段故事將整件事情串起，既有電視劇的劇情，也有未麻的真實生活，還有未麻和留美的幻想，每一段都能帶到下一段，劇情彷彿有進展卻又像是停滯了。

在故事後段的蒙太奇剪接中，我突然有點能理解精神疾病的痛苦，每天都過得渾渾噩噩，對自己感到迷惘卻又無能為力，每天醒來都是一種折磨。

最後的追逐戰，導演也順勢揭露了留美就是偶像未麻的設定，也合理說明了之前的一些片段中，例如未麻跑去殺攝影師等情節，想成是留美的視角就說得通了。透過片中布景，例如海報擺設、魚缸裡的魚是否活著，都能判斷眼前的未麻究竟是誰，這都是很有趣的設定。

我會找時間二刷這部片，趁現在上映，盡可能多看幾次。