《一弦定音》：內心情感的不斷轉化，撼動人心的波瀾曲海
「真正出色的演奏，是不僅能讓專家欣賞，而且更能讓舞台之下對音樂一無所知的外行們也能理解的，能讓語言不通，文化相異的人們也能心靈相通。」
《一弦定音》帶給觀眾的震撼遠遠不亞於《四月是你的謊言》這類音樂作品。儘管劇情王道套路，卻能夠在一個時間點之內逼哭觀眾，從第一個音符開始帶我們經歷了高潮迭起之後，享受了一場音樂盛宴後再娓娓落幕。
大部分能夠令人感動落淚的橋段需要的是大量的前置鋪墊，原本以為《一弦定音》同樣的也需要大量鋪墊之後才能夠引發共鳴，但意外總是來的如此突然，在角色的出場交待背景的過程中，卻塞入了前期最重要的引爆點：久遠愛與爺爺的關係。
隨著久遠愛的過往曝曬在眾人面前，到了第五集的「龍星群」，彷彿集大成般的落下，一舉間這個前半的的劇情推到了最高點，從一盤散沙的拼湊，角色之間的交心，透過了一個個的古箏化做了音符與旋律展現在眾人面前。撼動人心的開場直接抓住了所有人的目光，當下看著畫面的自己如同動畫裡的台下觀眾一樣想著：原來，古箏可以這樣表現與打動內心。
「龍星群」的演奏中期來到了久遠愛的獨奏，動畫中不斷的穿插了久遠愛與爺爺過往的相處，配合他自己獨特溫柔的音色，瞬間想哭的情緒被拉動勾出，渲染了台下與動畫外，美麗柔和的音符代替了笨拙不會說話的愛一樣，奏出了自己最坦率的情感，對於爺爺的懊悔、感謝、喜愛毫無保留的流露瀰漫在整個畫面之中。
「音樂是為不會用語言表達感情的人，而設計的另一種語言，對於笨手笨腳又容易被誤會的你們，不是正適合嗎？」
《一弦定音》透過一次又一次的表演，匯聚了演出者的心情展現出來的音樂一次又一次的感動眾人。時瀨高中古箏部的部員，大家因為各式各樣的理由聚集在一起，抱持著不同的理由卻待在了同一個空間用著一樣的樂器演奏，他們逐漸了解了彼此抱持的煩惱，每一次的練習，透過撥弦與聆聽別人的音符，都讓每個人的心一點一滴的靠近。
對於爺爺感到愧疚的久遠愛；只是想要快樂彈古箏卻被破門而出的鳳月；繼承社團前輩意志的武藏；找不到動心音樂的作曲天才瓏浪顧問，看似沒什麼關係卻奇蹟似的遇見彼此的人們，就好像各個支流最後匯聚成一條長河，原本屬於每個人自己的獨奏，不知不覺之間，細小河流蘊藏的音符，好似彼此吸引一般一同在這個蜿蜒長河之中互相碰撞激起水花。
動畫中期的音樂賽與最後的全國大賽預賽，就像是不同地區的大河各自湧起自己的激流，帶著彼此的故事聚齊在出海口，沖入汪洋大海之下各具特色的音色與樂曲，不管是暗藏漩渦還是風平浪靜的海面，這些獨特的長河們都在這片音樂之海中添上了一分前所未見的景色，是一種讓人想一看再看的獨特海聲。
「古箏是以「龍」為概念設計的吧。我只是再想「龍星群」特意要用這個「龍」字，是不是有什麼特別的意義呢？說到底，為什麼要把古箏和龍畫等號呢？」
「雖然這只是我個人的想法，所謂的「龍」即是將天與地，陽間和陰間，將無法相通的兩者，聯繫在一起的事物，所以我覺得以龍為概念製作的古箏，一定融入了把彈奏者的心和傾聽者的心連在一起的，這樣一個美好的願望。」
《一弦定音》將音樂回歸到了最本質的立場，也就是彈奏著間的心情流淌與交流，有時候音樂能夠解釋出話語無法表達的含意，它無法說出，也沒有一個明確的詞，但你聽到旋律你會瞬間明白他在彈奏當下的心情，這也是為什麼同一個樂器隨著演奏著不同會有不同的音色。
作者把握住音樂的本質，從人心開始一針一線的琢磨，一筆一劃的落下，最後透過五線譜上的音符，從內心轉化成文字，從文字轉換成符號，再從符號轉化成樂曲，最後卻透過了古箏的旋律表達了一開始的內心情感，在不斷轉變之下，每個角色的內心毫無保留的經由古箏的13弦與17弦，奏響聽者的內心，掀起波波漣漪。
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