五個讓我們期待「國立歷史博物館」重新開張的理由feat.史博製造︱即時藝文觀察

一、捨棄VR、亦不使用傳統相簿分隔的線上賞畫機制

平時有關心藝文資訊的話，多少會瀏覽到公私立美術館或藝廊的網站。無獨有偶的，近年來國內外相關網站都開始研究「虛擬實境」賞畫機制，將VR系統結合藝文欣賞的官網，似乎是現下最「流行」的尖端趨勢。

然而，一般大眾使用藝文網站，仍習慣使用的工具無外乎手機、平板、電腦...先不說ＶＲ系統製作如何精美，畢竟是藝文推廣的網頁，如果不能很好的為大眾所用，那就很難被稱作是好系統。ＶＲ雖然標榜能夠身歷其境地欣賞作品細節，但不得不說，一般使用者企圖欣賞畫作的同時，那疑似3D動畫的版面實在很難讓欣賞者真正如臨現場。假使需要特殊器材的搭配，就又失去官網頁面能夠讓人隨時隨地瀏覽的初衷。

光是這一點，國立歷史博物館搭配「史博製造」的頁面，將畫作與網頁結合，擅用一頁式的直觀瀏覽方式，讓進網頁的民眾可以在自己常用的手機、平板、電腦上用最習慣的方式賞畫，也做了定點放大的設計，讓觀看者能夠兼顧作品細節。

二、紋樣與圖像授權的應用

設計出相關的圖騰、紋樣、圖像ＩＰ，以免費授權的方式放在官網，讓國內外的設計師們主動下載、主動傳播，也給中產企業家們一個用好設計做商品的理由。除了能夠讓博物館的館藏之美更容易散播出去，從事設計與藝文行業者更能簡單且節省成本的利用這些圖像，更縮短一般群眾對於博物館館藏的距離與想像，可謂一箭三鵰的好事。（舉個國外開放授權的例子：日本吉卜力，開放圖像讓大家使用，所以前陣子網路上充斥了各種吉卜力迷因）

不得不補充讚嘆一下，這是Ｖ一直以來推崇的藝術推廣方式，多次和私人藝術家、私人藝文單位討論無果，沒想到國立歷史博物館竟然搶先做了。這一步竟然走在私人單位前面，是不是覺得台灣的公家單位沒想像中那麼糟啦......

三、放手跨界合作

整修期間，國立歷史博物館也沒放棄持續開辦活動、與不同單位合作的機會，除了出借館藏，他們辦過市集、同人展、親子活動......讓人不禁覺得，博物館背後的管理單位是很能接受新觀念的一群人。

還記得風靡一時的遊戲〈動物森友會〉嗎？在史博製造的網站上，直接提供遊戲素材。而「史博浪漫大飯店」將紋樣活動在飯店住宿空間中，設計師周裕穎團隊和「町．記憶旅店3館」合作，融合紋樣與霓虹色彩，讓歷史與現代時尚交錯。由這兩個例子可知，博物館的團隊不僅僅是「拿錢辦事」的團隊，而是真的用心也用了腦袋在經營。 〈〈同場加映：史博浪漫大飯店。紋樣授權計畫｜台版布達佩斯大飯店。特展期間2020年9/18至11/3〉〉

四、活用各種行銷方式

在ACCUPASS上開啟0元售票活動，吸引人潮至線上參觀賞畫；將「寶島八景」的製作與畫家的訪問錄製成影片，放在YouTube平台、臉書...等。雖然這類藝文活動終究是小眾主題，得到的成效自然不會比蹭網紅、蹭明星藝人的效果來的好，但持續不斷的多方嘗試，總能夠激起漣漪與小水花。

五、無牆博物館概念

這次的整修重點，其中一項即是將圍牆拆除，讓六十幾歲的博物館「連結工藝中心、植物園，再到林務試驗所、建中等，整個囊括首都國家博物館廊帶」。讓博物館的腹地變得寬廣，期望台灣也能和歐洲各國的風情一般，將「參觀博物館」和參與藝文活動轉變成日常生活的一部分。

打開維基百科，這國立歷史博物館的介紹是這樣的： 「展品主要以原河南博物館運往台灣的藏品、加上日本歸還的部分中日戰爭中掠奪文物為主，共五萬餘件。藏品中多為早期商朝開始的河南一代的古代文物，含新鄭鄭公大墓、安陽殷墟、輝縣琉璃閣等地出土的青銅器，也有部分台灣出土的早期文物。除了館內藏品之外，自1990年代起，史博館也定期與國內外知名博物館、民間機構合作推出大型特展，皆在台灣社會受到矚目。」

對台灣的年輕群眾而言，我們的「博物館」館藏價值，往往只聞其名聲、不見其貌、不解其內涵與應用。這些文物們，除了要以最接近原始的樣貌告訴我們它所經歷的時代滄桑，也期望能在一代一代的青年學子身上看見理解、尊崇維護與創新的應用。只有當歷史不再隨著年齡與記憶逝去，這些真正存在過的文化才有機會深根於社會。希望這樣的例子可以帶動藝文機構，多多嘗試創新的行銷與企劃......嗯......至少可以再接地氣一點。