四月選歌(下):在唯一的暗裏

更新於 發佈於 閱讀時間約 6 分鐘
聽這張歌單時偶爾也為自己感到詫異:如何將La Femme 的詭譎迷幻和粗糙尖銳的實驗音樂The Voidz,甚至是The Strokes這樣明亮抓耳的樂團,硬生生湊在一起的?用一種較為嚴肅合宜的說法是,這個季節有很大的溫差。然而寫在同一篇文章中還是太過牽強,不如分成上下來談,像一場戲隔十分鐘換一張幕那樣。
播放。
像所有輕易就能流行起來的搖滾那樣,先擺一只漂亮的鉤子。吉他撥弦與存在感強烈的電子鼓點,沉寂近十年的The Strokes以〈The Adults are talking〉開啟新專輯《The New Abnormal》,明確而且充滿野心的宣言。專輯的前幾首歌如〈Selfless〉、〈Brooklyn Bridge to Chorus〉都是這樣清晰易聽的風格,適合行走或者公路旅行。然後循環The Adults are talking除了擔心這樣疾快的大調容易聽膩,同時也奇怪地覺察了一種——我習慣說是,麥田捕手式的蒼涼。或許其實從歌名與歌詞就可見一斑;更確切地說,從主唱Julian Casablancas壓低而略帶沙啞的聲音加入歌曲時,便有種難以指認的壓抑與憂傷(連說憂傷都太過庸俗)在快板與輕佻間淡淡地浮現。
在某一則樂評讀到這樣一段:出世於00年代的The Strokes已經是上個世紀,那所謂搖滾盛世的尾聲。這聽起來令我有點哀傷,好像他們作品裡大量使用的80年代電子樂元素,都只是對前一個時代的追憶,一種老派的試圖復興。這種斷言很讓人不甘心(明明不是這樣的。至少我是這麼覺得)然而試想我們這個世紀所謂的搖滾樂,淹沒在商業標籤、偶像崇拜和服務群眾等浪潮之中;因而我總是對經歷過那個搖滾盛事的人,懷有一種羨慕與崇敬,像我們擁有的這個世界,只不過是敷衍地倖存下來的那樣。
如果再翻閱其他樂評,會發覺Julian Casablancas這個主唱的憤怒,並且能夠明白這樣的憤怒也並非毫無來由。那真的很難不聯想到麥田捕手對吧。為什麼你們都屈服了呢?只剩下我和我無處可去的焦躁身體。
Julian在2013年組成了The Voidz,實驗性質的樂風混雜了機械、電子遊戲、龐克、民族音樂等等各式音色,編曲起伏劇烈、分節明顯,音質刻意粗劣刮耳,聲線則朦朧錯亂。我有些濫情地把這個樂團的出現視作某種剩餘的抵擋,剩餘的暴力、怪異、恨意和傷心。〈Father Electricity〉以帶有Afro pop味道的鼓擊作為堅實貫穿全曲的基底,穿插人聲、吉他撥弦、鍵盤的喧鬧,狂顛之餘還是精心擺了一段夢幻美麗的旋律,在聽至歌曲後段(尤其是留空給節拍與旋律獨奏的段落)便有逐漸明朗之感而不覺被噪音壓迫,熱烈、熟爛且柔軟。〈Take Me In Your Army〉相對陰鬱如醞釀悶雷的天空,電吉他高亢而具有酸意的獨奏和模糊吟唱的鋪墊,間奏壓抑迴盪,寫不那麼滿卻耐聽無比,作為《Tyranny》的首曲仍然是精彩的開場。
而回到The Strokes(不免一提這個字的搏擊、震動或抽顫之意),我想我最在意的還是歌詞裡,Julian寫及「彼方」的傷感。我想歌裡的彼方不同於遠方,遠方必須走上好久的路,彼方像只是翻了座牆,同處一地卻再也不見。身處邊界、騎跨於牆的猶豫與困頓,或許才是取得我最大共鳴之處。比如他寫:
Don't go there 'cause you'll never return
I know you think of me when you think of her
But then it don't make sense when you're tryin' hard
To do the right thing but without recompense
或者是在第一段主歌他寫:
We can't help it if we are a problem
We are tryin' hard to get your attention
I'm climbin' up your wall
Climbin' up your wall
不要過去,過去你就不會回來了。這使我有點突兀地想起,讀卡夫卡《城堡》時非常在意的,和牆有關一個情節。那是K.和他的助手Barnabas行經的一段路時,K.在這座陌生小鎮看見一座教堂,猛然憶起了童年在家鄉的時光而湧起了一種強烈的鄉愁。然後K.看見一座高牆,他想起家鄉小鎮也有這樣一座牆,僅有少數幾個男孩爬上去過,而K.一直都沒有成功。但是在一個下午,一個空蕩蕩的下午,他獨自一人又試了一次,非常秘密地。而當他好不容易爬上牆的頂端時,K.放眼望去,小鎮縮小了的風景一覽無遺,伸手便能指認。這時他想,此時此刻,這世界上沒有誰比他還高了(Niemand war jetzt und hier größer als er.)
我將這個段落以原文抄寫了下來,儘管我也不太確定自己是被什麽打動了。是那在異鄉猛然墜入記憶的沉寂嗎?或是那一次一次艱難的,卻不知為何始終堅持的攀爬?或者是他站在那裡,像是窺見了整個世界的短暫瞬間,那種挑釁與滿足?或是牆的頂端本身對應整個卡夫卡迷宮的暗喻⋯⋯
像這種時刻我也逐漸困惑起來,那意味的究竟是一種遠行,還是圍困。
我想以The Voidz〈Human Sadness〉的一段歌詞作結:
Beyond all ideas of right and wrong there is a field
I will be meeting you there
「你不要過去,過去你就不會回來了。」
「在所有是與非之外有座原野,我會在那裡見你。」。

Playlist:
Spotify-
*本月選歌標題皆取自夏宇〈空城計〉之詩句
為什麼會看到廣告
停更,新平台請至 https://medium.com/@ciiicaada,謝謝各位
留言0
查看全部
avatar-img
發表第一個留言支持創作者!
我喜愛那女聲像是咬緊每個字的用力和短促,句和句之間持有的張弛與輕佻,比起勾引更像挑釁,比起抽一根長菸更像踏著跟鞋上桌起舞——要說是舞也並不精確,你聽著會覺得她在踩碎酒杯,讓碎玻璃混雜杯裡的融冰,亮片似地閃爍晶瑩。
如何快速消耗鮮奶油。 提拉米蘇。乳酪蛋糕。太困難了。雞蛋布丁。我才不要再做第二次第三次第四次雞蛋布丁了更何況最後的二十毫升也非常令人厭煩。 我們不應該討論這些了。 六十分鐘。 為什麼這六十分鐘我們只能站在這裡? 我們不應該討論這些了。
搖晃像是根本忍無可忍那樣。
三月是一種磨損。 連我打下這種句子時,都開始覺得老套非常。感覺很殘忍的時候比如開始冒出第一層涼汗,開始有過早的陽光,開始在傍晚的時候等車卻必須背對著馬路佇立在我的島上,任脊椎被曝曬得發燙。 三月是一種,小小的毀滅。 Woods - Mac Miller 你有沒有想過為什麼是甲蟲這個比喻? 季節。
 人不能滿足。不能把事情做完。我不知道是聽誰這麼說的。否則你的明天會再脆弱不過,會不小心就死掉的。
為了把這些時刻保存下來,我幾乎相信自己可以經歷所有冰冷。
我喜愛那女聲像是咬緊每個字的用力和短促,句和句之間持有的張弛與輕佻,比起勾引更像挑釁,比起抽一根長菸更像踏著跟鞋上桌起舞——要說是舞也並不精確,你聽著會覺得她在踩碎酒杯,讓碎玻璃混雜杯裡的融冰,亮片似地閃爍晶瑩。
如何快速消耗鮮奶油。 提拉米蘇。乳酪蛋糕。太困難了。雞蛋布丁。我才不要再做第二次第三次第四次雞蛋布丁了更何況最後的二十毫升也非常令人厭煩。 我們不應該討論這些了。 六十分鐘。 為什麼這六十分鐘我們只能站在這裡? 我們不應該討論這些了。
搖晃像是根本忍無可忍那樣。
三月是一種磨損。 連我打下這種句子時,都開始覺得老套非常。感覺很殘忍的時候比如開始冒出第一層涼汗,開始有過早的陽光,開始在傍晚的時候等車卻必須背對著馬路佇立在我的島上,任脊椎被曝曬得發燙。 三月是一種,小小的毀滅。 Woods - Mac Miller 你有沒有想過為什麼是甲蟲這個比喻? 季節。
 人不能滿足。不能把事情做完。我不知道是聽誰這麼說的。否則你的明天會再脆弱不過,會不小心就死掉的。
為了把這些時刻保存下來,我幾乎相信自己可以經歷所有冰冷。
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
大家好,我是woody,是一名料理創作者,非常努力地在嘗試將複雜的料理簡單化,讓大家也可以體驗到料理的樂趣而我也非常享受料理的過程,今天想跟大家聊聊,除了料理本身,料理創作背後的成本。
Thumbnail
哈囉~很久沒跟各位自我介紹一下了~ 大家好~我是爺恩 我是一名圖文插畫家,有追蹤我一段時間的應該有發現爺恩這個品牌經營了好像.....快五年了(汗)時間過得真快!隨著時間過去,創作這件事好像變得更忙碌了,也很開心跟很多厲害的創作者以及廠商互相合作幫忙,還有最重要的是大家的支持與陪伴🥹。  
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
The Jesus Lizard 由德州龐克/噪音搖滾樂團 Scratch Acid 的部份成員組成,他們將龐克搖滾的豪邁、對實驗噪音的熱愛結合成為一種粗糙原始的嶄新美學,成為 90 年代興起的另類搖滾浪潮中的佼佼者,而今天要介紹的 《 Down 》被普遍是他們中後期簽約主流廠牌前的最後傑作。
因為太過大而化之、獨立自我而被拒絕的恐懼留在細胞裡,讓他變成了斤斤計較而只在意別人的人。 例如在意沒有人回應他的訊息,或只有自己的回覆沒有得到愛心、是因為自己在別人心中的份量和其他人有落差。
Thumbnail
這張作品無疑是為數不多真正超越流派、打破所有限制和框架的經典,The Clash 可以說是親手扼殺了龐克搖滾,但卻開創了後龐克、新浪潮和藝術龐克的新時代,到了這十年的盡頭,所謂的傳統龐克已近乎被活埋,儘管並不是一張概念專輯,但樂團在構思這張作品時達成了眾所期待的方向:為音樂歷史上的一個篇章畫下句號。
Thumbnail
我們每個人都想要逃,這個逃除了不是逃避,更是因為環境無法讓我們順利做自己,所以要逃到得以讓我們生存舒服的地方,大聲爭取自己所想要的東西。 詩篇:〈凱德格蘭的入口〉 由 Tingku Tjarungan 撰寫收錄於《吸血鬼的情調》
Thumbnail
這篇文章主要講述姚可傑這位搖滾音樂人的音樂精神以及他的一首歌曲。文章內容包括他的音樂風格、歌詞的直率以及對於真正搖滾精神的感受。同時呼籲讀者相信自己,勇敢做自己。
Thumbnail
總會有那麼幾首歌,訴說著不變的、純粹的、晶瑩剔透的真心,蘊藏著某種很堅毅的核心與強大的靈魂。每每覺得在這個亂糟糟的世界走投無路的時候,就會回到這些歌裡躲一下。
Thumbnail
  並非是資深樂迷,只是偶爾涉略幾首著名經典,然聽歌之餘,會發覺搖滾樂團之所以為人津津樂道,除去歌曲本身召喚超乎言語感受的魔力之外,組員之間的組構或衝突也連帶是樂迷關注的重點。
Thumbnail
電吉他是一種很受歡迎的樂器,Country Music 喜愛它,搖滾簡直不能沒有它,樂曲《Walk Don't Run》便是十足的電吉他音樂,沒有人的演繹可勝於 The Ventures 樂團 1964年的版本。
Thumbnail
萬青的力量,不僅只是唱腔、編曲或活用小號、薩克斯風,更來自這些歌曲產製的時代脈絡,衝擊了中國黨國政治的官僚包裝,張揚著中國現代化潮流背後,墊著經濟數字成長的,無數的小小的不被看見的個人。這些念頭的出現、主張的實踐、音樂的展演,每一個完美的細節環環相扣,才得以造就被這一代視作經典傳奇的,萬能青年旅店
Thumbnail
英國後龐克樂團 This Heat 的首張同名專輯,以其獨特的剪貼美學,成為建立後龐克、前衛搖滾和後搖滾流派的重要里程碑,同時也表達了經濟危機、冷戰和環境危機的恐懼和壓抑。透過豐富的音樂想像力,將聽眾帶入樂團建構的末世景色,對另類音樂愛好者和考古者來說絕對是一次難忘的聆聽體驗。
Thumbnail
大家好,我是woody,是一名料理創作者,非常努力地在嘗試將複雜的料理簡單化,讓大家也可以體驗到料理的樂趣而我也非常享受料理的過程,今天想跟大家聊聊,除了料理本身,料理創作背後的成本。
Thumbnail
哈囉~很久沒跟各位自我介紹一下了~ 大家好~我是爺恩 我是一名圖文插畫家,有追蹤我一段時間的應該有發現爺恩這個品牌經營了好像.....快五年了(汗)時間過得真快!隨著時間過去,創作這件事好像變得更忙碌了,也很開心跟很多厲害的創作者以及廠商互相合作幫忙,還有最重要的是大家的支持與陪伴🥹。  
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
The Jesus Lizard 由德州龐克/噪音搖滾樂團 Scratch Acid 的部份成員組成,他們將龐克搖滾的豪邁、對實驗噪音的熱愛結合成為一種粗糙原始的嶄新美學,成為 90 年代興起的另類搖滾浪潮中的佼佼者,而今天要介紹的 《 Down 》被普遍是他們中後期簽約主流廠牌前的最後傑作。
因為太過大而化之、獨立自我而被拒絕的恐懼留在細胞裡,讓他變成了斤斤計較而只在意別人的人。 例如在意沒有人回應他的訊息,或只有自己的回覆沒有得到愛心、是因為自己在別人心中的份量和其他人有落差。
Thumbnail
這張作品無疑是為數不多真正超越流派、打破所有限制和框架的經典,The Clash 可以說是親手扼殺了龐克搖滾,但卻開創了後龐克、新浪潮和藝術龐克的新時代,到了這十年的盡頭,所謂的傳統龐克已近乎被活埋,儘管並不是一張概念專輯,但樂團在構思這張作品時達成了眾所期待的方向:為音樂歷史上的一個篇章畫下句號。
Thumbnail
我們每個人都想要逃,這個逃除了不是逃避,更是因為環境無法讓我們順利做自己,所以要逃到得以讓我們生存舒服的地方,大聲爭取自己所想要的東西。 詩篇:〈凱德格蘭的入口〉 由 Tingku Tjarungan 撰寫收錄於《吸血鬼的情調》
Thumbnail
這篇文章主要講述姚可傑這位搖滾音樂人的音樂精神以及他的一首歌曲。文章內容包括他的音樂風格、歌詞的直率以及對於真正搖滾精神的感受。同時呼籲讀者相信自己,勇敢做自己。
Thumbnail
總會有那麼幾首歌,訴說著不變的、純粹的、晶瑩剔透的真心,蘊藏著某種很堅毅的核心與強大的靈魂。每每覺得在這個亂糟糟的世界走投無路的時候,就會回到這些歌裡躲一下。
Thumbnail
  並非是資深樂迷,只是偶爾涉略幾首著名經典,然聽歌之餘,會發覺搖滾樂團之所以為人津津樂道,除去歌曲本身召喚超乎言語感受的魔力之外,組員之間的組構或衝突也連帶是樂迷關注的重點。
Thumbnail
電吉他是一種很受歡迎的樂器,Country Music 喜愛它,搖滾簡直不能沒有它,樂曲《Walk Don't Run》便是十足的電吉他音樂,沒有人的演繹可勝於 The Ventures 樂團 1964年的版本。
Thumbnail
萬青的力量,不僅只是唱腔、編曲或活用小號、薩克斯風,更來自這些歌曲產製的時代脈絡,衝擊了中國黨國政治的官僚包裝,張揚著中國現代化潮流背後,墊著經濟數字成長的,無數的小小的不被看見的個人。這些念頭的出現、主張的實踐、音樂的展演,每一個完美的細節環環相扣,才得以造就被這一代視作經典傳奇的,萬能青年旅店
Thumbnail
英國後龐克樂團 This Heat 的首張同名專輯,以其獨特的剪貼美學,成為建立後龐克、前衛搖滾和後搖滾流派的重要里程碑,同時也表達了經濟危機、冷戰和環境危機的恐懼和壓抑。透過豐富的音樂想像力,將聽眾帶入樂團建構的末世景色,對另類音樂愛好者和考古者來說絕對是一次難忘的聆聽體驗。