這本書真的就是“美學的思索”,匯聚了歐美日不同學者的觀點,也因這本書較為老舊,且涵蓋的內容其實比較沒有連貫性,所以我將目錄十二標題置於此處。 一、美學
二、哲學與藝術
三、“審美無利害性”的起源
四、審美的起源:審美鑒賞和審美態度
五、精神的形象再現和對不可表達之物的表達
六、建築美學
七、維特根斯坦的美學與文學論論理
八、從哲學角度看羅曼茵加登的美學理論要旨
九、二十世紀的法國美學
十、研究東方美學的現代意義
十一、孔子的藝術哲學
十二、美學應該追求體系嗎? 這本書當中的幾篇其實蠻有意義的,像是談論建築究竟算不算一種藝術品?我們又該如何判斷建築美不美?若建築的目的是要使人居住,那我們能否使用無功利的眼光去看待它? 還有在後半部關於孔子美學的討論,透過此篇作者的一番講述,我真的越讀越驚異於孔子的思想,以前在學校讀論語時,總是搞不懂所謂的“禮”究竟是什麼意思,似乎什麼都是,也什麼都不是,現在才知道是自己有些愚鈍,要用哲學的角度才能理解其中的深意,本篇作者寫的很好理解,如果有興趣的人可以去找這本書來看。 作者在書中提到孔子所說的“興於詩,立於禮,成於樂”,其實指的是三種層次的精神。興於詩,是運用詩中象徵的能力去思考、描述存在;立於禮,是一種行動的藝術,透過實際行動表現存在,此時美善合一;成於樂,是一種融為一體、沉醉於其中的境界。 也因如此,我注意到哲學不能僅用文字去理解,很多時候文字只是不得已的情況下,用來展現精神的方式,而最貼近精神的是詩;即便如此,卻也不能道盡所有精神世界的思想。 而在閱讀感受方面,我認為這本書適合在美學與哲學方面,已具備厚實基礎的人,零基礎的人會感到很挫折,因為書中半數的學者站在的角度,比較是評價、澄清、重新論述舊時的美學觀點,而非單純介紹美學思想,所以如果對此比較陌生的讀者,可能會被專有名詞、哲學概念和邏輯思考弄得暈頭轉向。
書句摘抄:
「形態明確的事象可以攝影般地把它拍攝下來,可以進行那種描寫的機械的再現,但不能形成爲形態的事象又該怎樣去捕捉呢?這就不是科學技術上的問題,是藝術上的課題了。」 「對藝術進行解釋,決不是注釋家的語句解析或語句分析,解釋是意義的發現。詩作品的意義不單純是改寫成散文後的那種意義,不是那樣,它的意義還在於構成形象的刺激性的魅力,還在於鏗鏘作響語言的音樂上的魅力,還在於委諸想像力的自由空間中任意遨遊的能動的魅力。所以詩作品的意義,是在於象徵和被象徵事物的潛在的美。對詩進行真正的解釋,必須是對這種潛在的美的發現性的再發揮。了解了被象徵事物的意義,再使它和象徵的事物在情感上交互作用,那就能進行寓於作品中的內在意義的再發揮,精神在那裏就會超越詩作的原來的限界。」 「維特根斯坦的神秘主義倫理學——和——美學中其餘的陳述是相當容易理解的。例如,提到了人生活在世界上甚至會是痛苦的;但是如實地認識世界並現實地接受世界導致幸福。知識的生活就是雖有世界上的痛苦而仍然是幸福的生活。以藝術所能啓迪的幸福爲基礎的生活也樣。“藝術的目的是美,這個概念肯定是有道理的。而美是使人幸福的東西。」 「孔子認爲行動比說話更重要,認爲言語只是獲得知識的手段和媒介,行動才是人的全部。對孔子來說,言語只是行動的前一個階段,行動卻是具有決定性意義的總體。行動是現實生活中前進的能力(faculty),精神是通過行動和現實接觸的,一個人即使說得很動聽,甚至也是那樣想的,如果不那樣做,那不但是不充分的,他還是一個偽善者。因此,即使我們的精
神通過學習詩已經走向存在,而且對存在還有所領悟,但如不在行動的形態上努力使之實現,那就沒有什麼意義。」 「孔子認爲人可以因藝術而完成自我形成,在他的思想體系中達到自我形成有三個階段:即人的精神首先是根據詩藝術覺悟到存在,然後是因禮藝術向存在靠近,最後是以音樂的現實態沉醉到自我形成的目的。自我形成是修練自己,是使精神向著自由上升,它的最高形態是從這個世界獲得解放和自由,是沉醉式的超越。」
*【基礎心得】是我挑選書中的小議題進行短篇寫文,讓人閱讀起來比較沒有負擔,不一定代表的是整本書最核心的部分,有時候僅有一個議題想提及,也會使用這個方式。
*【進階心得】是我閱畢整本書,稍微提及本書架構、閱讀感受和閱讀建議,讓對於書籍有興趣的人可以自己斟酌與概覽。
*反思的問題 如果你/妳對於問題有任何想法,都可以在下方自由留言分享☺。 除此之外,我比較不會去分析、統整和濃縮書籍內容,這點還請各位海涵,如果不喜愛我這種風格的人,也希望你們能找到符合你們期待的書評。 如果喜歡的話也可以按讚追蹤分享留言贊助,這些鼓勵都是我分享的動力,也謝謝你們願意點入閱覽🥰。